Поцелуи бывают нежными, страстными, мягкими и грубыми. Каждый поцелуй выражает определенное отношение к объекту и демонстрирует личные качества субъектов. Поцелуй как способ выразить симпатию, любовь или почитание во все времена интересовал деятелей искусства. Посмотрим, как раскрывается тема поцелуев в творчестве художников разных направлений живописи. Наша подборка охватывает период от позднего ренессанса до современности — 10 «Поцелуев», расположенных в хронологическом порядке.
Маньеризм: «Поцелуй Иуды» Караваджо (1602)
Микеланджело Меризи да Караваджо (1571–1610) выбрал для своего произведения одну из самых драматичных сцен евангельского повествования — как известно, поцелуем Иуда предал своего любимого Учителя на смерть.
Мастер работы со светотенью необычайно реалистично изображает персонажей: их мимика, морщины, вены под кожей прорисованы настолько объемно, что кажется — их можно осязать.
Полотно очень эмоционально. Выхваченные из темноты фигуры выразительны до предела и демонстрируют накал страстей. В данном случае поцелуй носит негативную окраску, ведь с его помощью совершается самое трагичное предательство в истории человечества.
Увидеть подлинник картины «Поцелуй Иуды» можно в Национальной галерее Ирландии, Дублин.
Рококо: «Выигранный поцелуй» Фрагонара (ок.1760 г.)
Картина Жана Оноре Фрагонар (1732–1806) имеет ироничные нотки. Сюжет посвящен подростковой игре на поцелуи. Юноша явно победил в игре и теперь хочет получить свой выигрыш, а девушка не позволяет поцеловать себя. Ее кокетство выглядит мило и забавно. Второе название картины: «В отсутствие отца и матери».
Произведение находится в Государственном Эрмитаже, Санкт-Петербург.
Романтизм: «Поцелуй» (1859) Айеца
Франческо Айец (1791–1882) считал «Поцелуй» своей главной картиной. В ней он объединил демонстрацию чувственной любви с выражением своего патриотизма. Целующаяся пара напоминает Ромео и Джульетту, и в то же время автор хотел символически показать акт зарождения итальянской нации. Даже цвета одежды юноши и девушки он выбрал не случайно. Они символизируют Пломбьерское соглашение между Италией (Сардинским королевством) и Францией, согласно которому было образовано северо-итальянское государство.
Картина находится в крупнейшей галерее Милана — Пинакотеке Брера.
Постимпрессионизм: «Поцелуй невинности» Каррьера (1882)
Эжен Каррьер (1849–1906) прожил с женой Софи душа в душу, у них было семеро детей, и тема материнства была главной в его творчестве. Многие его работы посвящены самым трогательным моментам общения матери со своими детьми. Но на этой картине художник изобразил своих детей Элис и Леона, умершего в детстве. Годовалый мальчик обнимает лицо своей сестры и целует ее в губы. Картина выполнена в любимой для Каррьера технике сфумато, из-за чего кажется, что все окутано дымкой. Таким образом автор достигает особенной интимности, показывая сцены, которые обычно скрыты от посторонних глаз, самые трогательные и незабываемые моменты жизни.
Картина хранится в Бременском Кунстхалле, Германия.
Экспрессионизм: «Поцелуй» (1897) Мунка
Картина Эдварда Мунка (1863–1944) «Поцелуй» входит в цикл «Фриз жизни», посвященный основным аспектам человеческой жизни от рождения до смерти. Это произведение явилось выражением болезненного восприятия художником отношений между мужчиной и женщиной, которое отчасти базировалось на личном неудачном опыте, а отчасти на фобиях, которые с детства преследовали Мунка.
На холсте мы видим мужчину и женщину, соединившихся в поцелуе. С одной стороны, автор показывает, что они слились в единое целое, до неразличимости. С другой, в голову приходит мысль об утрате индивидуальности и потере собственной уникальной личности. Для интровертного художника подобное слияние с другим человеком означает потерю личного пространства и представляется чем-то пугающим, судя по мрачной цветовой гамме, которую он использовал в работе.
Картина находится в Музее Мунка, г. Осло.
Русский авангард: «Поцелуй» (1907) Петрова-Водкина
В начале XX века тема африканской живописи увлекала всех авангардистских художников. Не обошла стороной она и Кузьму Петрова-Водкина (1878–1939). В его творчестве также нашло отражение искусство народов Алжира и Туниса. Поцелуй двух дикарей, застрявших на ступеньках первобытно-общинного строя, привлекает своей экзотичностью и прямолинейностью. Лишенные интеллекта, их лица сохраняют детскую непосредственность и простоту.
Картина находится в Государственном Русском музее, г. Санкт-Петербург.
Модерн: «Поцелуй» Климта (1908)
Самая известная картина австрийского художника Густава Климта (1862–1918) стала гимном любви и нежности. На ней запечатлен момент страстных объятий пылающих чувствами молодых людей. Их взаимное влечение символизируют детали орнамента: круги и прямоугольники совмещаются друг с другом. В позе влюбленных мы видим не просто любовную лихорадку, но и духовную близость — доверие и заботу.
Картина «Поцелуй» Густава Климта находится в Вене, в Галерее Бельведер.
Магический реализм: «Влюбленные» (1928) Магритта
Картина «Влюбленные» бельгийского сюрреалиста Рене Магритта (1898–1967) относится к направлению магического реализма, в котором художник был в числе первопроходцев.
На холсте мы видим поцелуй мужчины и женщины, головы которых обмотаны тканью. Наиболее распространенная интерпретация образа лежит на поверхности: влюбленность лишает способности адекватно воспринимать своего партнера (видеть его недостатки, слышать истинный смысл сказанных слов). Более глубокий слой понимания — люди теряют голову от любви, утрачивают способность поступать рационально и обдуманно. И самый глубокий слой лежит в области подсознания и связан с детской травмой Магритта. Его мать страдала от депрессий и пыталась покончить с собой. Отец запер ее в спальне, но женщине удалось сбежать. Нашли ее в реке, а голова была обмотана сорочкой. К сожалению, образ с обмотанной головой часто встречается на картинах Магритта и, вероятно, символизирует депрессию. Так и любовь, по логике автора, может стать первой ступенью к суициду.
Сюрреализм: «Поцелуй» Дали (1971)
«Поцелуй» Сальвадора Дали (1904–1989) представляет собой рисунок, созданный для иллюстрирования книги «Песнь песней Царя Соломона». На переднем плане мы видим мужской и женский профили, устремленные друг к другу в поцелуе. На заднем плане можно разглядеть дерево, корнями уходящее в гору черепов — аллюзия на Древо познания добра и зла, соответственно Невеста и Жених — Ева и Адам. У корней дерева изображен ангел с огромными крыльями. По его скорбному выражению лица можно догадаться, что он опечален свершившимся грехопадением.
Серия, посвященная Царю Соломону сделана по аналогии с Biblia Sacra, издана малым тиражом — всего 520 экземпляров. Все они находятся в частных коллекциях.
Стрит-арт: «Братский поцелуй» Врубеля (1990)
Граффити Дмитрия Врубеля (1960–2022) появилось на Берлинской стене после окончания Холодной войны и объединения Германии. Художник изобразил на стене фотографию со встречи Брежнева и Хонеккера в Восточном Берлине (1979). Позже художник перенес фото на холст, дополнив картину надписью: «ГОСПОДИ! ПОМОГИ МНЕ ВЫЖИТЬ СРЕДИ ЭТОЙ СМЕРТНОЙ ЛЮБВИ». Картина с поцелуем Брежнева и Хонеккера останется вечным напоминанием о том, сколько человеческих жизней унесла конфронтация между Восточным и Западным Берлином.
Авторская копия, написанная на фанере, хранится в Третьяковской галерее. Врубель практически не имел никакого дохода от своего рисунка, так как, согласно немецкому законодательству, авторские права на него не имеют защиты, как на произведение, созданное в общественном месте.
Понравилась подборка? Каких «Поцелуев» не хватило в этой десятке? Кстати, о картинах с поцелуями Пикассо, можно почитать здесь.
Напоминаем, что репродукции картин вы можете заказать в интернет-магазине «Ананас Постер» — у нас лучшее качество и самая быстрая доставка.
Не забывайте подписываться на канал, мы очень рады новым друзьям!