Метал-сцена не стоит на месте: старшее поколение фанатов всё чаще ностальгирует по классике, а молодёжь формирует собственных кумиров. И если раньше подростки открывали для себя мир тяжёлой музыки через Death или Obituary, то новое поколение с восторгом принимает наследие Bring Me The Horizon и подобных им коллективов. Именно в это время окреп и дэткор – жанр, вобравший в себя мощь дэт метала и напор металкора, обросший фирменными элементами: низко настроенными гитарами, ураганными бласт-битами, неистовым вокалом и тяжеленными брейкдаунами.
В эпицентре этой волны сегодня стоит Lorna Shore – группа из Нью-Джерси, образованная в 2010 году. Их головокружительный рывок случился в 2021-м с треком To The Hellfire, который стал вирусным. Сейчас их ежемесячная аудитория в Spotify перевалила за 1,3 миллиона человек – цифры, сравнимые с именитыми Mastodon, с которыми они делили сцену на турах. Но настоящей визитной карточкой Lorna Shore стал фронтмен Уилл Рамос: его экстремальные вокальные приёмы завоевали TikTok, YouTube и другие каналы, где миллионы зрителей поражались его умению переключаться от чистых криков до инфернальных гроулов и визгов.
Новый лонгплей I Feel The Everblack Festering Within Me стал уже пятым по счёту и продолжил линию, начатую мини-альбомом ...And I Return To Nothingness (2021) и развитую на успешном Pain Remains (2022). С приходом Рамоса в 2020 году (сначала как концертного вокалиста, а затем постоянного участника) группа не просто обновилась, а фактически переродилась, выйдя на новый уровень популярности.
Музыка Lorna Shore сегодня – это не только грубая сила и шквал бласт-битов, но и тонко выстроенные оркестровки, придающие композициям эпичность. Уже стартовый трек Prison Of Flesh задаёт атмосферу: короткий зловещий интро-эпизод сменяется лавиной риффов, хоральными партиями и неистовым вокалом, напоминающим раскаты грома. Контраст суровой агрессии и симфонических красок делает треки особенно выразительными. То же можно сказать и о Oblivion, в котором слышится дух олдскульного дэт метала, или о Unbreakable, отдающем дань мелодичному металкору 2000-х с его гимновой подачей. Не менее впечатляет Glenwood, где простое начало оборачивается свежей риффовой модульностью, а в Lionheart гитарное соло и коллективные крики в припеве создают особую динамику.
Часть треков больше уходит в дэт метал, к примеру, War Machine и A Nameless Hymn, где доминируют тяжёлый риффинг и плотная перкуссия. В Death Can Take Me и Forevermore особенно выделяются симфонические аранжировки: они превращают композиции в нечто большее, чем просто агрессию. Завершающая Forevermore и вовсе становится настоящим финальным аккордом – с потрясающей атмосферой, фортепианной партией и неожиданно красивыми вокальными линиями, оставляющими слушателя в полном восторге.
На сегодняшний день Lorna Shore можно смело назвать главными представителями дэткора. На фоне перенасыщенной сцены они выделяются не скандалами или модными трюками, а качеством музыки и умением соединять экстремальность с кинематографичностью. Каждая новая работа группы показывает их рост и готовность двигаться вперёд. Плюс к этому – мощная продюсерская работа, впечатляющая визуальная часть и умение работать с аудиторией в соцсетях, что делает их магнитом для молодёжи. С выходом I Feel The Everblack Festering Within Me музыканты дают понять, что Lorna Shore заняла своё место в истории жанра и уже не намерена никому его уступать.
©Автор: Валентина Катышева