В библиотеки Москвы завезли самосвал "Гаражевских" \\ "Ад Маргинемовских" изданий и я на них удачно перелез. Покупать их я не люблю из-за мягкости обложки. При всём уважении к популяризации, и собрав много подобных по архитектуре, знаю как плохо они хранятся. Если бы были в более надёжной упаковке, пусть даже стоили бы в два раза дороже - многие фолианты приобрёл бы для личного собрания. А так, только редкие, остальные почитаю и отдам. Так экологичнее.
Виктор Александрович интересный человек, искусствовед и куратор. Видел его несколько раз на выставках, но пока не знаком лично. Так как находился где-то в истоках российского предметного - знаком с его галереей Новодел, которая уже, кажется, и закончилась, но в своё время, когда я делал первые опыты, щедро рассылала приглашения новорождённым дизайчикам, которые волокли волоком туда свои табуретовки и прочие поделки.
Никогда не читал ничего о кураторстве, занимаясь этим делом давно и без затей, не в таких, конечно, масштабах, но и то к лучшему. Искусство куратора, как и любое искусство, на мой скромный взгляд, исходит из уникального жизненного опыта. Вряд ли этому можно научиться на курсах, или читая книги, - это либо у вас есть, либо нет. Это сугубо индивидуальные качества человека, помноженные на его субъективные чувства и взгляды. Как и у продюсера, как и у художника - это неадекватное желание не "заботы", как подаёт Виктор Александрович, но желание делиться красотой и новизной с другими, любой ценой, в любое время суток, в любую погоду. То что видел я, мой опыт, говорит о том, что иногда куратор бОльший фанат творчества художника, чем сам художник. Имея призму "автор-зритель-куратор", куратор как и продюсер позволяет раскрывать новые ценности, о которых мог никто и не знать. Но, повторюсь, это склад очень редких и интересных компетенций. Соглашусь с автором, что это очень сложно описать как профессию, скорее как образ жизни - вот тут очень всё гладко сходится.
Книга имеет фунт изюма, потому что издана в 2014 году и половину напечатанного, например о поклонении неолиберализму, можно выкидывать на свалку, а, исходя из выше-мною-сказанного, остальное делить минимум на два. Куратор и кураторство подаётся нам как ребёнок глобализма и неолиберализма. Очень много субъективного о том, что, мол, "вот тут денег дают только олигархи или власть, всё куплено и продано, а там, на Западах, всё по-честному, бесплатно, и ваааще". Был свидетелем того, как в 22-м люди из сферы искусства и музеев, у которых в голове было плотно утрамбовано данными либеральными нарративами, рванули в разные Парижи. Я в Парижах бывал ранее, иллюзий никаких не испытывал, кого мог убеждал не делать глупостей. Но каждому своё. В "честном, светлоликом мире", который чаще всего не более чем иллюзия сознания человека, наслушавшегося сказок и анекдотов, всё устроено ровно точно так же - есть блат, постель, крупные финансы, власть и политика и грантовых денег просто так никто никому ещё ни разу не выдал за красивые глаза. Везде всё примерно одинаково - люди могут говорить на разных языках, выглядеть по разному, иметь разные культурные традиции, но это по-прежнему будут люди, не взирая ни на какие географические границы.
Забавные замечания о строительстве российской модели на основе западной (речь о нулевых), которая на самом деле западной не является, а является псевдозападной, основанной на том как российская модель себе западную представляет. Это очень смешно, потому что в 2014 году я всё это наблюдал, когда художники и дизайнеры вместо того чтобы что-то придумывать своё и говорить о себе, начинали пародировать западных звёзд арт-сцены. Критики захлёбывались от ярости, а я веселился, потому что на мой взгляд в этом и есть код нашей культуры: "Бери от мира лучшее и делай это своим!" Это не воровство, не варварство, не слабоумие, не кризис идей. У восточного человека такова форма поклонения. Если он увидит что-то красивое - он не будет покупать. Купить может любой дурак - были бы деньги. Он попытается повторить. И не только повторить, но и улучшить. Но и не только улучшить, но и добавить своего. А, когда сделает этого мутанта франкенштейна, непременно его покажет автору оригинала в искренней надежде, что его похвалят и поддержат в этих всех начинаниях. Ни разу не хвалили. И мало кто понимает, что это и есть фишка. Своеобразная и кажущаяся недалёкой, но на самом деле ведущая дальше оригинала, если взглянуть на это не глазами западного человека, привыкшего себя считать автором и хозяином всего на свете. Наше искусство куда свободнее западного, потому что то что нельзя тама, тута можно. А то, что свободнее - гораздо чище, искреннее, наивнее и цепляет.
Забавная пика в сторону Олега Кулика, который Человек-Собака. Мы-то это себе видим вот примерно так как видим и у нас одни образы в отношении Олега Борисовича, а на Западе из него получился общий собирательный образ российского художника, который готов стать даже собакой, лизать ботинки и всякое такое, только дайте дзэнях, сделайте мою выставку, увезите меня в Нуйорк. И такое было и виделось живьём. Есть много знакомых художников, которые посчитав, что тут их не понимают, люди де не те, уехали за бугор. Но, знаете, и там почему-то люди не те оказались. Парадокс. Отсутствие критического мышления заставляет себя видеть гением, а других приземлёнными болванами. Это не критика. Так устроены люди. Если бы человек с таким самомнением мог бы себя увидеть со стороны это его сильно позабавило бы. Имеем ли мы право или нет, самим нам решать или за нас решают другие - на каждого найдётся Фёдор Михалыч с топором.
Я помню как в нулевые и начале десятых ставилась во главу угла близость искусства к политике, считалось, что искусство, мол, должно быть политичным и отражать правильные политические веяния. Никогда этого не понимал и не поддерживал. Потому что конъюнктура изменится и искусство такое истлеет вместе с ней как вчерашний первый снег. Политика подобна ветру, который дует туда, куда ему нужно в зависимости от суммы факторов, искусство подобное ветру как минимум лицемерно. Вечное искусство оно всё-таки про человека. Который никуда не дует и другим не даёт дуть. Что за жизнь на сквозняке. И тут есть некоторый разрыв, с одной стороны автор говорит, что искусство должно быть политично, с другой не должно быть лицемерно и продажно. Само высказывание, что искусство должно быть "за правильную политику и против всего плохого" немножко смешно. Если же говорится о неком неолиберальном искусстве - оно может быть и за всё плохое и против всего хорошего. Или либерализм не про это? :)
Последняя глава про кураторскую этику тоже забавна. С одной стороны куратор должен как и хороший художник взламывать общественную мораль и отражать насущные вопросы. С другой он должен быть этичен. С какой стати куратор должен выбрать только одну сторону, когда его цели близки к целям художника, не очень понятно. Задача куратора тут видится не такой уж и западной, если озвучить её как понимание и принятие мира со всей его изменчивостью и неоднородностью. Чистая восточная философия - показывать мир непредвзято во всей его полноте. А не только либеральную повестку и глобалистские интересы.
Ну и последний анекдот про оппортунистов. Оппортьюнити с аглицкого значит "возможность". Я конечно возрожу автору в моменте, где он говорит, что "все мы оппортунисты и ждём своей возможности" - не все. Мы её не ждём, мы её создаём и для себя и для тех, кто с нами. Этим мы отличаемся от оппортунистов, которые бегают из угла в угол, откликаясь на первое же более выгодное предложение. Многих художников и не только художников именно этот самый оппортунизм и вгоняет в бедность, потому что никто с такими людьми работать не хочет. Формы нахлебничества, мелкого предательства и попрошайничества никогда не были в чести ни в одном человеческом коллективе.
Куратор - это длинный путь. Побывав и в роли мейкера и в роли продюсера и в роли других творческих и не очень единиц, для меня кураторство несколько сложнее. Это когда ты создаёшь возможности там, где их нет, вопреки всем возражениям ты находишь неочевидную ценность, которая становится общей. Это больше про разделение, чем про добычу или производство. Если критик это некий начитанный и насмотренный чел, близкий к экспертности, со своим экзольтированным вкусом, который смотрит и остроумно говорит своё нра или ненра, то куратор именно про поиск и создание ценностного контекста. Когда несколько работ в сумме друг с другом, пространством и концептом начинают давать больше, чем просто картинка и пространство. Для работы в этом ключе недостаточно только идей куратора - тут просто звёзды и литосферные плиты должны сойтись. Если художник не хочет открываться и не хочет идти до конца - никакие уговоры не помогут сделать проект удачным, как если бы художник видел в этом ваш общий путь. Если никто никого не слушает - это не команда, это сборище оппортунистов. И спонсоры тоже должны в этой всей заварухе видеть свои профиты. Если и политика, то вот такая, локальная, где куратор работает на высшем дипломатическом уровне, делая так, чтобы десять сторон договорились, увидели общую цель и каждый по итогу получил свою выгоду.