Шукшинского персонажа Глеба Капустина, помнится, волновала проблема шаманизма в отдельных районах Севера. Если бы он услышал группу «Хуун-Хуур-Ту», его озабоченность распространилась бы и на южную Сибирь: атональное камлание парней из Кызыла могло крепко встряхнуть сознание.
В девяностые годы в мире повысился интерес к этнической музыке. Стало известно о таком явлении, как тувинское горловое пение. Неудивительно, что «Хуун-Хуур-Ту» — лучшие в этом жанре — прославились и у нас, и за рубежом, прочно заняв почетное место в категории world music. Одним из поклонников группы был Фрэнк Заппа, незадолго до смерти он даже сделал совместную запись с тувинцами (диск вышел только в 2015 году под названием Dance Me This, любопытнейшая работа). Комплименты в адрес группы высказывали Стиви Уандер, Роберт Фрипп, Дхани Харрисон.
Тувинское горловое пение, помимо характерного звукоизвлечения, отличается тем, что этим способом можно петь две разных ноты одновременно. Особо продвинутые исполнители берут три и более нот. То есть существует феномен сольного двухголосия, а то и трехголосия. В технике горлового пения звук расщепляется на слои — тон и несколько обертонов, которые мастера этого жанра (хоомейжи) делают слышимыми, формируя нужный баланс между тоном и обертоном. Много столетий это народное искусство Тувы развивалось практически изолированно, но энтузиасты сделали его достоянием гласности.
Группа с игривым названием «Хуун-Хуур-Ту» стала послом тувинского фольклора во всем мире. Трое из четырех ее участников имеют звание «народный хоомейжи Тувы», а получить его непросто — за все время оно было присвоено только 36-ти исполнителям. Все четверо не только поют, но и играют на аутентичных инструментах, главный из которых — игил. Это двухструнный вертикальный инструмент со смычком, условно его можно сравнить с виолончелью. Сочетание инструментала с расщепленными голосами создает невероятное ощущение транса, этнической психоделии, порой вводит в экстатическое состояние. Пентатоника сменяется древними восточными ладами, иногда переходя в буйство атональности.
Прозвучит странно, но «Хуун-Хуур-Ту», на мой взгляд, — это рок-музыка. Хоть и без электричества и с другими инструментами. Но по своему посылу, драматизму, страсти, внутреннему резонансу — это рок. Ближе всего к Doors в их концертном варианте, такое же шаманство, такие же трансцендентальные колебания.
Возглавляет «Хуун-Хуур-Ту» Саян Бапа, единственный в коллективе профессиональный музыкант. Он начинал как бас-гитарист, играл в джаз-роковой группе. Отсюда владение гармонией, свобода в обращении с ритмом и безупречное ощущение музыкальной фактуры. Саян отличный аранжировщик, он умеет придать форму корневому потоку сознания и направить его в нужное русло. В симфоническом коллективе он был бы концертмейстером, в импровизационной этно-группе он как навигатор.
В 2009 году я был на концерте «Хуун-Хуур-Ту» в «Китайском летчике», незабываемое впечатление. Одно дело записи, другое — «живаго». Публика внимала, медитировала, погружалась в транс, по завершении долго аплодировала. Присутствовавший на выступлении Олег Нестеров потом поднялся на сцену и произнес восторженные слова.
После концерта я познакомился с тувинкой, поклонницей «Хуун-Хуур-Ту». Она рассказала, что тоже практикует горловое пение, занимается уже несколько лет, но процесс очень сложный. Особенно меня впечатлило, что на первых этапах после таких занятий у нее горлом шла кровь. «Тяжело дается настоящее искусство», — подумал я.