||| Автор: Тимур Лукиянчук |||
«Кто-то съел всю клубнику -
Этим кто-то мог быть я».
С таких слов начинается заглавный трек девятого сольного альбома Роберта Форстера, предлагающий мимолётный взгляд в его семейную жизнь. Строчка пришла ему в голову в результате обычной житейской ситуации. Музыкант сидел на кухне за столом, на котором столе стояла миска, полная заманчивой клубники. Он в отпуске, только что вернулся с купания. Он немного проголодался. Его жена всё ещё на пляже. Предполагалось, что клубнику они съедят вместе, но ягоды показались Роберту настолько вкусными, что он не смог сдержаться – и через несколько минут в миске не осталось ни одной. Ему стало неудобно. Но ситуация подтолкнула к созданию зародыша песни, а гитара у музыканта всегда под рукой. К счастью, его жена Карин Боймлер не только простила провинившегося супруга, но и присоединилась к нему в дуэте на треке, ставшим первым для его нового альбома Strawberries.
Следующая строчка трека демонстрирует одну из отличительных способностей Форстера наилучшим образом:
«Они были необычными на вкус,
Но что есть обычное?».
Музыкант умеет быть экстравагантным, не выставляя это напоказ – и это умение он начинал оттачивать ещё во время Go-Betweens, продолжив над ним работать в своей сольной карьере, охватывающей уже три десятилетия. Форстер никогда не стоит на месте. Он пребывает в постоянном поиске не только новых историй, но и новых способов их подачи. И только его невозмутимый, слегка грубоватый вокал остаётся неизменным. Тогда как предыдущий альбом The Candle and the Flame оказался чрезвычайно личным в свете происходивших в то время событий, на новой работе Форстер вновь обращается к повествованию, где он может изучать различных персонажей в разнообразных ситуациях.
Истории не обязательно взяты из его жизни – хотя в определённые моменты он намеренно помещает себя в текст. Например, на Such a Shame герою композиции его агент говорит, что тот всегда усложняет жизнь промоутеров своим упрямым движением вразрез ожиданиям:
«Мой агент говорил мне: «Ты подсовываешь людям дрянь»
Почему ты не можешь быть как все и «играть хиты»
Хороший вопрос и загадка для меня самого».
Но также Форстер поёт об упущенных знакомствах, встрече старых возлюбленных, встряске, которую может дать любовь, несчастьях старой рок-звезды, оказавшейся в одиночестве, или же об обречённых чувствах. На вступительном треке Tell It Back to Me головокружительные гармонические росчерки сочетаются со сдержанными набросками Форстера:
«Я преподавал английский
Ты была француженкой
Мы целовались на скамейке
Твой мир так отличался от моего»
– и, хотя их отношения обречены, периодические всплески губной гармошки призваны устранить присущую нотку грусти.
Strawberries записывался вживую при поддержке небольшой группы, поэтому альбом ощущается тёплым и располагающим, а разнообразные вкрапления, будь то клавишные, перкуссия и саксофон, создают приветливый и живой фон. Вокал Форстера звучит настоящим и неприукрашенным, со всеми его ограничениями и недостатками. При этом музыкант порой отходит от привычной размеренной подачи, используя по случаю то громкий шёпот, то йодли, то междометия. На заключительном треке Diamonds он периодически удивляет неожиданным полуфальцетом, подчёркиваемым блуждающим саксофоном. Все это формирует впечатляющий союз захватывающих текстов, цепляющих мелодий и солидарной инструментальной поддержки. В результате мы получаем рок-н-рольную Good to Cry или настойчивую All of the Time, где Форстер с группой убедительно разгоняются. Музыкант чувствует себя настолько уверенно при такой поддержке, что предлагает нашему вниманию самую длинную свою композицию – восьмиминутную Breakfast on the Train.
На протяжении альбома лирика Форстера продолжает демонстрировать всегда присущие ему неослабевающее остроумие и пронзительную человечность, а его истории способны выдержать многократное прослушивание, каждый раз исправно нажимая на те же (или совершенно новые) эмоциональные точки. Вообще, кажется, что при достижении определённого уровня музыкальное движение стремится перейти в режим автопилота. Гораздо сложнее записывать альбомы, протаптывающие новые творческие тропки, или сочинять композиции, заходящие на новые территории. На Strawberries Роберт Форстер подтверждает своё умение делать и то, и то другое, отказываясь скатываться в ностальгию – хотя уже давно может так поступить. Он продолжает выпускать пылкие, выразительные и непростые работы, оставаясь верным себе.
///
///
Источник изображений: www.discogs.com