Рассказываем, что учесть при рисовании городского пейзажа.
Многие новички сталкиваются с тем, что при работе с пейзажем результат выглядит неубедительно: улицы и фасады теряют глубину, а люди и машины кажутся непропорциональными. Решается это достаточно просто и практично. Сначала стоит наметить перспективную сетку — определить горизонт и провести направляющие линии. Затем проверить размеры объектов относительно эталона, например фигуры человека или автомобиля. И, наконец, сделать дальние элементы менее контрастными и детализированными, чтобы они «уходили» в глубину.
В статье мы пошагово разберем выбор точки зрения, построение сетки, контроль масштаба, работу с атмосферой и быстрые приемы проверки — так, чтобы рисунок сразу стал читабельным и правдоподобным.
Выбор точки зрения и простая сетка
Перед рисованием решите, с какой высоты смотрит зритель: низко (эффект монументальности), средне (натуральный рядовой вид) или высоко (панорама). Это определит, где будет линия горизонта и какое настроение у сцены.
И в зависимости от вашего решения выстроите простую сетку:
Нарисуйте линию горизонта там, где соответствует выбранной высоте взгляда: низко — ближе к низу листа, высоко — ближе к верху.
Выберите тип перспективы: 1-точечная — все линии дороги/фасада сходятся в одной точке на горизонте; 2-точечная — фасады под углом, две точки на горизонте; 3-точечная — добавляется третья точка для вертикалей (над листом при взгляде снизу, под листом при взгляде сверху).
Поставьте точки схода: для 1–2 точечной на линии горизонта; для 3-й — выше или ниже листа (можно за пределами бумаги).
От каждой точки проведите направляющие — несколько легких линий, задающих оси улиц, каркасы фасадов и вертикали. Не рисуйте все подряд: достаточно 3–6 ключевых линий, чтобы задать глубину.
Проставьте горизонтали этажей и окон: проводите линии между направляющими, они автоматически будут уменьшаться к точкам схода. Используйте равные интервалы на переднем плане и переносите их к глубине по сетке.
Например, для 3-точечной перспективы, линия горизонта низко, две точки схода слева/справа на горизонте, третья точка высоко над листом — все вертикальные ребра зданий соединяйте с этой верхней точкой, а горизонтали и углы — с боковыми точками. Старайтесь держать сетку минимальной: она должна направлять, а не съедать композицию.
Масштаб и пропорции объектов
Чтобы городской пейзаж выглядел убедительно, важно сразу задать эталоны. Чаще всего это фигура человека (средний рост около 1,7 м) или автомобиль. Ставим эталон на переднем плане, а дальше проверяем все размеры относительно него. То есть фактически эталон задает пропорции в принципе — вы его изображаете, ориентируясь на направляющие, и потом уже следите, как он изменяется при смещении назад, вперед, вверх или вниз.
Принцип простой: чем дальше объект, тем меньше он выглядит, но всегда сохраняет пропорции. Линии сетки помогают уменьшать их равномерно — переносим рост человека по направляющим вглубь сцены и получаем верную «шкалу».
Хорошо работает правило перекрытия: ближние объекты частично закрывают дальние, и зритель сразу считывает глубину. Поэтому полезно расположить фигуры или машины внахлест.
Быстрый способ проверки — один человек как мера. Нарисуйте фигуру на переднем плане, потом копируйте ее высоту в глубину по сетке. Если люди на заднем плане стали слишком большими или слишком мелкими относительно фасадов, значит, пропорции сбились.
Так вы контролируете масштаб без сложных расчетов и сразу добиваетесь читаемой перспективы.
Атмосфера: свет, цвет, детализация
Когда сетка и масштаб выстроены, важно добавить ощущение воздуха. В жизни глаз никогда не видит город как набор одинаково четких и ярких объектов: пространство постепенно расслаивается. На переднем плане все выглядит плотным, контрастным и насыщенным — можно различить кирпичную кладку, отдельные окна, рекламные вывески. Но уже через несколько домов четкость снижается: линии становятся мягче, тени светлее, и детали перестают бросаться в глаза.
С цветом работает тот же принцип. Чем дальше объект, тем меньше в нем насыщенности. В ясный день дальний план постепенно окрашивается в голубоватые или сероватые оттенки за счет рассеянного света атмосферы. Вечером или на закате это будут теплые розовые и оранжевые переливы, а в туман или дождь цвета почти исчезают, остается мягкая светлая масса. Благодаря этому зритель безошибочно считывает глубину, даже если рисунок схематичен.
Контраст также служит инструментом. Передний план может содержать самые темные тени и самые яркие световые акценты, а дальний остается более спокойным, без резких переходов. Если сделать наоборот — дать сильный контраст на горизонте, — сцена сломается и потеряет глубину.
По сути, работа с атмосферой — это постепенное снижение трех параметров: контрастности, насыщенности и детализации. Чем дальше, тем мягче. Достаточно помнить это правило и сознательно упрощать дальние объекты, чтобы даже быстрый набросок выглядел убедительно и дышал пространством.
Быстрая проверка и исправления
Даже опытный художник со временем перестает замечать ошибки, поэтому важно делать короткие проверки.
Самый простой прием — уменьшить изображение до миниатюры. Так сразу видно, читается ли глубина и перспектива, не спорят ли здания между собой и выделяется ли главный объект.
Второй способ — перевод работы в силуэт или черно-белое. Это помогает оценить распределение света и тени и понять, не теряется ли контраст.
Третий прием — проверка направляющих линий. Проведите вспомогательные лучи и убедитесь, что крыши и окна сходятся к точкам перспективы.
И наконец — сравнение с референсом. Сопоставьте масштабы людей, машин и зданий и при необходимости скорректируйте пропорции.
Советы по практике и рабочему процессу
Чтобы рисовать городские пейзажи уверенно, полезно практиковаться системно. Делайте быстрые зарисовки одной улицы или здания в 1-, 2- и 3-точечной перспективе, чтобы тренировать глаз и понимать, как объекты уменьшаются в глубину. Следите по чек-листу: проверьте линию горизонта, точки схода, правильность направляющих, масштаб эталонных фигур и работу с глубиной через воздушную перспективу — это помогает ловить ошибки до финальной проработки.
Материалы тоже важны. Карандаши и бумага подходят для набросков, но цифровые инструменты сильно ускоряют работу: позволяют строить направляющие, масштабировать сцены, работать со слоями и прозрачностью. Без качественного графического планшета пользоваться всеми этими функциями неудобно: он дает точность линий, контроль давления кисти и легкость исправлений, что особенно важно для городских пейзажей.
Мы в Parblo помогаем находить «свои» планшеты, с помощью которых можно комфортно рисовать и профессионально работать.
Представляем вам графический планшет для детей Parblo Intangbo S Stars Black — отличный выбор для цифрового рисования. Планшет предназначен для создания иллюстраций и других художественных произведений на компьютере, делая процесс максимально комфортабельным и приятным.
Чувствительность планшета позволяет варьировать толщину линий в зависимости от силы нажатия, его скорость отклика мгновенно отражает ваши движения.
Простота использования и высокое качество делают Intangbo S Stars Black идеальным выбором как для начинающих, так и для опытных художников.
Если ты хочешь начать рисовать, но не знаешь, за что браться в первую очередь — выбери удобный планшет, с которым ты сможешь сразу погрузиться в новую вселенную. Посмотреть другие характеристики и особенности модели можно на странице нашего планшета на Яндекс Маркете.