Уинтон Марсалис говорит о ней: "Такая певица появляется раз в одно-два поколения и это она ещё не достигла пика своей карьеры", а знаменитая джазовая вокалистка Ди Ди Бриджуотер, которая была судьей на конкурсе Телониуса Монка, послужившим стартовой площадкой к небывалому успеху этой начинающей певицы, сказала: "Я никогда не видела, чтобы кто-то столь юный так вкладывался бы в текст и рассказывал историю, как это делала она." Глава её первого звукозаписывающего лейбла Эл Прайор вспоминал: "В ней чувствовалась душа старика, находившаяся в молодой девушке".
Многие отмечают, что она гораздо "мудрее" своих лет, сейчас ей всего 36, но она уже сильно повлияла своим подходом и творческим видением на развитие современного джазового вокала. А быть старше, чем на самом деле, ей присуще с юных лет - она вспоминает, что в детстве друзья прозвали её бабушкой, потому что она ходила очень медленно и её интересовали старые вещи — старые книги и старая музыка, а когда же её, как и многих других подростков в определённом возрасте, охватывала мысль о смерти, она утешала себя чтением Ги де Мопассана.
Сесиль Маклорин Сальван родилась в смешанной семье отца-гаитянина и матери-француженки. В четыре года она начала заниматься фортепиано, а затем начала и петь в местном церковном хоре, впрочем, паралельно интересовалась и музыкой, которая звучала у них дома - классика, джаз, поп-музыка и мировая музыка. В десять лет Сесиль увидела Шарлотту Чёрч, которая была всего на несколько лет старше её, но уже стала мировой сенсацией, победив на конкурсе талантов с оперным хитом Ave Maria: "Эта девушка доводила людей до слёз своим пением. Меня привлекало то, как она умела вызывать такие эмоции. Я сказала себе - я тоже так хочу."
Джазовой певицей Сесиль Маклорин Сальван стала случайно - в восемнадцать лет она решила переехать во Францию, поступила там в консерваторию в Экс-ан-Провансе и в близлежащую подготовительную школу, где изучала политологию и право. Как-то её мать увидела объявление о наборе в студию джазового вокала и записала туда Сесиль. The New Yorker так описывает дальнейшее: "На прослушивании она спела песню "Misty", которую знала по альбому Сары Воэн - этот альбом часто слушала её мама. Когда она закончила петь, учитель, аккомпанировавший ей на фортепиано, попросил её по-импровизировать. Она не знала, что это значит, да ей и было всё равно. "Я вообще не хотела попадать в его класс", - вспоминала она - "У меня были политология, юриспруденция, классический вокал - времени не было".
Но преподаватель, джазовый музыкант Жан-Франсуа Боннель, был поражен её пением. "Сесиль была чем-то особенным. У неё уже было всё: чувство ритма, нужная интонация, невероятный голос, похожий на голос Сары Воэн - чистое бельканто, исключительного диапазона и точности." Два дня спустя Боннель встретил её на улице и сказал, что будет звонить в дверь, пока она не запишется к нему на занятия. "Я всегда слушалась родителей и учителей", - со смехом вспоминала Сальван."
Ну а дальше было всё просто - большой успех и медные трубы:))
Все её 6 альбомов, начиная с WomanChild 2013-го года, невероятно хороши и обязательны к прослушиванию каждым любителем джазового вокала.
Релиз 2023 года Melusine (https://album.link/s/1AP6E8gCkPzDjFC8DrGFPc) поразил своей концепцией и манерой исполнения, разительно отличающейся от всех предыдущих работ - в альбом вошли произведения 12, 14, 17 и 20 веков, поданные в невероятной джазово-академической манере и повествующие об одном из самых ярких женских персонажей средневековой французской литературы – мифического существа Мелюзины, которая превращается в странное нечто после грехопадения мужа, тайно наблюдающего за её полу-змеиным, полу-женским обликом.
Ну а в эту пятницу вышел новый альбом Cecile McLorin Salvant - Oh Snap (https://album.link/s/7uiAPDnBrbgujLp0p9E32Z) - и опять она поражает своим экспериментальным подходом - теперь на альбоме звучит вся музыка, которую она любила в детстве - тут тебе и классика, и джаз, фанк, фолк, и какие-то синтезаторные песни бойз-бенд времён, в общем невероятный коктейль детских воспоминаний: "Я подумала - как мне вернуть музыку близко к себе, на уровень интимности?.. Что бы я создала, если бы могла творить её в одиночку, основываясь лишь на своих чувствах?"
Альбом сначала несколько ошарашивает своей непредсказуемостью и попыткой охватить неохватываемое, но послушав альбом несколько раз, я подумал - ей же можно всё, ведь она одна такая на одно-два поколения.
P.S. Что ещё вышло интересного в последнее время:
Wojtek Mazolewski Quintet - Live Spirit I (https://album.link/s/52zDUvq7pVi5y7XV5SNVKg) - ...захватывающее произведение. Музыка сочетает в себе лучшие черты свободной импровизации с лаконичными, пронзительными композициями и воздушной атмосферой. Хотя басист/лидер и большая часть его группы живут в Польше, это поистине выступление мирового класса. Отличный альбом.
Peter Ehwald - Public Radio (https://album.link/s/39AAo1q8liBe8W0TiqcJu4) - изысканная коллекция туманных атмосфер ждёт слушателя нового альбома Питера Эвальда — альбома импровизаций, в котором Эвальд играет на тенор-саксофоне, Том Рейни — на барабанах, а Стефан Шульце — на фортепиано. Музыка Public Radio — это музыка трёх импровизаторов, которые предпочитают погружаться в неземной мир восприятия. Представленные работы напоминают сюрреалистические исследования Дали или сложные сочетания форм и фигур Эшера. Это музыка сознания. Музыка глубин. Плавание под волнами. Настоятельно рекомендуем! (FreeJazzBlog)
Отличный альбом - как раз для тех, кто ищет импровизационную музыку с относительно человеческим лицом.
Ebi Soda - frank dean and andrew (https://album.link/s/5DBC8DVyOnJmeOgkZwI8Vb) - новый альбом убеждённых британских антитрадиционалистов Ebi Soda. Они процветают на идее противоречия, и, похоже, больше вдохновляются атмосферой рейва, чем звуками джаз-клуба. Их единственный долг перед классическим джазом — стремление к инновациям и экспериментам при любой возможности. Характеризующиеся хаотичными барабанными партиями, многоэффектными звуковыми ландшафтами и пронзительными партиями тромбона, Ebi Soda хранят в своих сердцах пост-панковскую DIY-этику, часто рождая песни в душных и прокуренных спальнях, а не в концертном зале с большим оркестром. (Tru Thoughts records)
А на нашем новом канале Jazzed! (https://t.me/imjazzed/93) вышел пост о 20 советских джазовых альбомах, которые стоит послушать - серии альбомов советской импровизационной и авангардной музыки: Сайнхо Намчылак, Саймон Набатов, Вячеслав Ганелин, Алексей Круглов, Кешаван Маслак, Петрас Вишняускас, Вячеслав Грайворонский, Сергей Курёхин, Анатолий Вапиров и многие другие известные и неизвестные музыканты представлены на этих раритетных записях.