Работая над своей книгой, я исследую биографии художников, которые повлияли на образ современной парковой скульптуры. Не весь материал подходит для нашего издания, поэтому одну историю я решил рассказать вам отдельно.
Французского скульптора Бернара Вене (Bernar Venet) называли «продавец ветра» (фр. "le vendeur de vent") прежде всего из-за его знаменитой работы «Продавец ветра» (Le Vendeur de vent), созданной в 1966 году.
Суть этой работы и, соответственно, прозвища, заключается в следующем:
Вене, будучи одним из пионеров концептуального искусства во Франции, решил буквально «продавать нечто нематериальное» — ветер. Он выставлял на продажу (в галереях, на аукционах) сертификаты, которые удостоверяли право собственности на ветер в определённом месте и в определённое время. Самого ветра нельзя было потрогать, унести с собой или повесить на стену. Покупатель приобретал лишь идею, художественный жест и документ, её подтверждающий.
Этот жест был провокацией и иронией по отношению к системе искусства и рынку. Вене высмеивал абсурдность ситуации, когда ценность произведения искусства определяется не его материальными качествами, а именем художника, идеей и модой. Он «продавал» буквально воздух, и этот воздух (ветер) имел ценность только потому, что его «упаковал» в концепцию известный художник.
Эта работа была частью его общего интереса к нематериальным явлениям. В тот же период он создавал работы, связанные с информацией (например, графики и диаграммы, лишённые исходных данных) и случайными процессами (как ветер, который непредсказуем). Таким образом, ветер стал для него идеальным символом чего-то неуловимого, неконтролируемого и бестелесного, что можно тем не менее «присвоить» через акт купли-продажи.
Какой вывод можно вынести нам из этой истории? Можно и нужно работать с идеями, а не только с материалами. И успешно продавать результат!
