Исаак Ильич Левитан - мастер пейзажа-настроения, обогативший своими живописно-пластическими поисками и художественными образами русскую пейзажную живопись 1880-1900-х.
Плёс на полотне
Полотно «Золотая осень. Слободка» написано во время неоднократных поездок по Волге, в полюбившемся местечке Плёс. Волжская при рода не раз становилась героиней полотен Левитана. Пронзительным аккордом звучит в картине самая яркая осенняя пора, пиршество природы. Немного печальный в кратковременности своего торжества образ осени емок и противоречив.
Жизнь русской деревеньки, полоска желтеющего леса и огромное пространство неба полны величавости и спокойного ожидания дождливой и холодной погоды. Изображенные избы и проезжая дорога вносят в настроение картины элемент повседневности. Все подчинено естественному ходу смены времен года, беспрерывному циклу жизни природы.
Исаак Левитан был известен своей любовью к изображению осенних пейзажей, создав более ста картин, посвященных этому времени года. Среди них особенно выделяется его знаменитое произведение "Золотая осень".
Несмотря на то, что в творчестве Левитана обычно преобладали более приглушенные и нежные тона, "Золотая осень" наполнена яркими, мажорными и оптимистичными цветами.
Художник искусно выбрал ракурс, позволяющий охватить широкий и многоплановый пейзаж. Композиция картины, несмотря на некоторую асимметрию, выглядит уравновешенной благодаря распределению освещенных и затененных участков, членению планов и группировке предметов.
Осень и ранняя весна
Как и в другой известной картине Левитана "Март", основными цветами "Золотой осени" являются желтый, голубой и зеленый. Однако, в отличие от "Марта", где преобладают холодные тона, "Золотая осень" наполнена теплыми красками. Зеленый цвет играет здесь вспомогательную роль, а основная эмоциональная нагрузка ложится на желтый, который придает картине торжественную радость и спокойную уверенность в красоте.
Обе картины, "Март" и "Золотая осень", считаются яркими примерами влияния импрессионизма на творчество Левитана. В "Золотой осени" художник объединяет импрессионистические приемы с декоративностью, сочетая золотой и синий цвета в еще более открытом и сильном звучании. Особое значение в "Золотой осени" имеет экспрессивность мазка, который здесь более энергичен и разнообразен, чем в "Марте".
Например, листва берез написана пастозными экспрессивными мазками, местами краска нанесена настолько густо, что создается впечатление рельефности. В целом, в картине "Золотая осень" традиционная манера живописи гармонично сочетается со свободной, почти импрессионистической трактовкой отдельных деталей, но при этом цвет не растворяется в свете, а сохраняет свою интенсивность, что отличает ее от классического импрессионизма.