Из российских фильмов, вышедших на экраны в последнее время, выделяю те, которые затрагивают актуальные и злободневные темы, а с ними и саму душу потенциального зрителя…
Итак, сегодня размышляем о семейной комедии режиссёра-дебютанта Влада Богуша «На деревню дедушке», премьера которой состоялась 12 июня.
Конечно же, сразу выделяем, пожалуй, центровую фигуру сценария и основную звезду фильма – Юрия Стоянова. Согласитесь, во многом именно благодаря исполнителю главной роли картина привлекла к себе внимание и достигла в прокате полумиллионного рубежа.
Мы уже привыкли по большей части комедийным образам, создаваемым этим артистом, и хорошо помним легендарный дуэт в телепроекте «Городок» с Ильёй Олейниковым. Поэтому мысленно в душе ожидали появления подобного персонажа. Ожидания во многом сбылись, – да, его сельский дед в меру интеллигентен, в меру воспитан (ещё советской закалки), иногда язвителен и прямолинеен, но и внутренняя его доброта при этом никуда не девается. Одним словом, именно таким мы его – Юрия Стоянова – себе и представляем.
Судя по избранному режиссером жанру, зритель благодушно настраивается на комедию, да ещё и семейную. Жанр этот предполагает некую условность сюжета и по-доброму веселое расположение духа зрителя. Ан нет, тут расслабляться как-то не приходится, ибо классическая тема «отцов и детей» (соответственно, дедов и внуков) заставляет тебя оставаться в напряжении на протяжении всей картины. Сегодня, что и говорить, она весьма актуальна и злободневна.
Сразу же выделю работу оператора картины Антона Дроздова-Счастливцева, который сумел придать ей несколько успокоительную атмосферу съемкой белорусской сельской природы, – именно она в определённой мере разряжала этот конфликт поколений, согревая собой, и давая надежду на его мирное разрешение.
Поначалу и зритель воспринимает появление 10-летнего внука Владика (Ярослав Головнёв) резко негативно, – как избалованного и изнеженного «цветочка жизни», всей душой сочувствуя деду, который неожиданно получил этот подарок от своей дочери (Ингрид Олеринская), ещё и спустя 12 лет не поддерживавшей с ним никакой связи. «Во сюжет!», – вспомним мы тут фразу персонажа Владимира Басова из «Москвы слезам не верит»…
Параллельно в сюжет «пристраивается» и тема офисной жизни мамы Влада и её отношений с бывшим мужем, которые тоже далеки от комедийного восприятия, ибо и там ситуация не менее конфликтная.
Сценарист фильма Александр Бережной отмечал, что многие моменты в сценарии основаны на его личном опыте, но весь сценарный ход фильма при этом лишён своей последовательности. Ведь в определенный момент между внуком и дедом происходит сближение и взаимопонимание, и зритель этому рад, но, как мне кажется, сценаристу оказывается этого мало, и он добавляет сюда новые и новые конфликты. В итоге всё заканчивается пожаром (и в душе, и в реальной жизни героев).
А в конце картины, вроде бы заканчивающейся определенным «хэппи эндом», мы в недоумении следим за персонажем Юрия Стоянова, который, «назло всем врагам», старается сохранить позитивный настрой и поверить в лучшее будущее. Только где ему теперь жить и куда ехать на своем «старом добром» тракторе?..
Эти вопросы остаются у зрителя, скорее, мелодрамы, но явно не комедии.
А в заключение приведу отклик на картину Марата Кертмана, который нашел на сайте «Кино-театр.Ру»…
«Мнения разделились, те, кто рожден в СССР – ЗА, кто после – ПРОТИВ. Ну, это и понятно. Детство в СССР – либо книги, либо игры во дворе, либо занятия в кружках (разных), либо – и то, и другое. Детство после – это возможность как-то убить время.
Во времена СССР цензура заставляла творческих людей создавать то, что потом много раз пересматривалось, и раздергивалось на цитаты, а сейчас все фильмы, снятые в РФ, не цитируются (по крайней мере, я ни одного не припомню) и не ругают.
Фильм, конечно, не шедевр, но показывает разницу в менталитете между теми, кто жил во времена СССР, и теми, кто после. И, как видно, она есть, только сценаристы и режиссёры, так и остались в пограничном состоянии».
…Тема эта перекликается с прошлыми моими размышлениями после просмотра фильма «Плагиатор», но это уже совсем другая история…