Недавно меня несколько человек спросили, чего я хочу достичь, когда занимаюсь с кем-то музыкой.
Я подумала, а вдруг ЕЩЕ КТО-ТО хотела бы об этом узнать, так что я решила с вами этим поделиться.
Я стремлюсь заложить для каждого ученика основу и дать ему:
1. знание строения музыкального языка (высота отдельных звуков и интервалы)
2. логику, по которой элементы этого языка собираются в музыку (лад, гармония).
3. элементарные пианистические приемы, позволяющие довольно легко, не тратя много времени научиться играть простой аккомпанемент и простые композиции.
Я выделила эти три этапа как основные.
Тем самым я хочу создать для человека стимул к ТВОРЧЕСТВУ, чтобы он не чувствовал себя «самозванцем» в области музыки, который вот 3 песни выучил, а больше не умеет ничего и не уверен в том, что он делает. Я хочу, чтобы человек не боялся пробовать, чтобы он слушал самостоятельно и СЛЫШАЛ и мог доверять себе в музыке.
Уверенность возникает в результате ЗНАНИЯ и умения ПРИМЕНИТЬ это знание. Именно это я и стремлюсь сделать с помощью своих курсов по сольфеджио, гармонии и аккомпанементу.
Я хочу дать человеку удочку, а не накормить его рыбой один раз. Чтобы он мог САМ разбираться в музыке, и даже , если ему не будет хватать знаний с моих курсов (потому что это в любом случае основы), он сможет, опираясь на эти основы разобраться с чем-то более сложным, если ему это встретится.
Я хочу, чтобы у человека появился АЗАРТ попробовать что-то, не бояться сделать «шаг вправо, шаг влево», и чтобы у него это получилось. А получится это только, если человек ПОНИМАЕТ, что он делает. Конечно, все это очень индивидуально и каждый сам распоряжается знаниями и навыками, которые получает, но мое стремление именно такое.
Скажите, учились ли вы когда-нибудь музыке с такой точкой зрения?)