Тема сада в моде - это не просто принты, это целый визуальный язык, который превращает подиум в цветущий оазис. Ниже - обзор трёх знаковых примеров из мира высокой моды, где сады становятся источником вдохновения не только для ткани, цвета или формы, но и для атмосферы и повествования коллекции.
1. Dior - сад как среда, сад как символ
Весной 2020 года Дом Dior под руководством Марии Грации Кьюри представил коллекцию, вдохновлённую идеей "сад как наследие". Дефиле прошло в необычном пространстве - прямо в центре подиума был разбит временный лес из 164 взрослых деревьев.
Они были размещены в огромных контейнерах и подсвечены мягким светом, создавая эффект естественного полумрака. Все деревья были выращены в питомниках и после показа пересажены в парки Парижа и пригородов - дизайнеры работали совместно с экологами, чтобы продумать логистику и минимизировать углеродный след.
Коллекция отразила этот "зелёный манифест": на подиуме были платья цвета мха, коры, листьев, с тонкой вышивкой, напоминающей растительные орнаменты из старинных гербариев. В аксессуарах - соломенные шляпы, кожаные ремни, ботинки в стиле "садовника". Всё - как оммаж природному циклу и женской связи с землей.
Это был не просто модный показ, а высказывание: мода может быть частью диалога с природой, а не только потребителем.
Читайте также: Foodscaping - еда как элемент ландшафта
2. Prada - сад в витрине и под ногами
В сезоне осень-зима 2024 Дом Prada совместно с Рафом Симонсом представил коллекцию в пространстве, напоминающем лабораторную оранжерею.
Подиум был выстроен в виде длинной платформы, окружённой стеклянными стенами, за которыми зрители наблюдали за моделями - словно через витрину. Между стеклом и подиумом - миниатюрный сад: живая трава, мхи, камни и цветущие растения, будто вырастающие сквозь бетон.
Этот приём подчёркивал главную идею коллекции - столкновение природного и индустриального. Визуально пространство выглядело как диорама: то ли музейная инсталляция, то ли теплица, спрятанная в центре мегаполиса.
В самой одежде мотив сада продолжился: принты с листвой, цветочные силуэты в крое, оттенки земли, мокрого асфальта, мха, глины.
Аксессуары включали перфорированные ткани, напоминающие садовые решётки и вьющиеся растения. Всё это создаёт ощущение прогулки по застеклённому саду будущего - строгому, но живому.
Коллекция вызвала интерес не только своим визуальным рядом, но и тем, как она интегрировала сад как метафору уязвимости и роста.
3. Gucci «джунгли» в Tate Modern: когда подиум становится садом
Весной 2023 года Gucci представил круизную коллекцию - и сделал это в зелёном, поистине садовом антураже. Место действия: подвал Tate Modern в Лондоне, превращённый в настоящий тропический сад.
Модели, украшенные флористической вышивкой и лёгкими силуэтами, дефилировали по заросшим дорожкам, создавая ощущение прохлады, зелени и интимности.
Этот показ - не просто fashion-инсталляция, а пример того, как мода может не просто обращаться к природе, но и жить ею, создавая пространство нового восприятия.
Сад‑подиум оказывался не сценой, а активным участником нарратива, где одежда, пространство и символика сливаются в единое целое.
Почему это работает: символика сада в моде
Сад - архетип женственности, сезонности и ухода за собой; он ассоциируется с личной эстетикой и спокойствием. Вдохновляясь садом, дизайнеры говорят о связи с природой, устойчивости и культурном наследии. Это - не просто тренд, это культурный код, выраженный в ткани и атмосфере коллекции.
В качестве заключения
Если вас тронула история о том, как сады становятся поворотным моментом для моды, оставьте комментарий: какая коллекция кажется вам самой выразительной - Dior, Prada или Gucci? Подпишитесь, если хотите больше материалов о встрече природы и высокой эстетики.
Читайте также:
***
Ключевые слова для поиска: садовая мода, Gucci показ, флора на подиуме, мода и природа, подиум в саду, цветочные принты, Tate Modern, круизная коллекция, модный показ, антураж с растениями