Если бы вам сказали, что Фредди Меркьюри — голос Queen, король рок-сцены и один из самых харизматичных исполнителей в истории — мечтал перепеть танцевальную поп-песню шведской группы ABBA, вы бы, наверное, усомнились.
Но это не выдумка. Это правда.
Фредди не просто любил ABBA — он восхищался ими. Он считал их гениальными создателями идеального поп-звучания. И да — он хотел, чтобы Queen записали кавер на «Dancing Queen».
Представьте: мощные гармонии Queen, многоголосный хор, эмоциональный вокал Фредди… и при этом — знакомый танцевальный ритм этой легендарной песни. Звучит странно? Именно поэтому эта история такая потрясающая.
Она раскрывает другого Фредди — не того, что покоряет арены мира, а того, кто танцует под дискотеку, смеётся до упаду и чувствует себя свободным.
История о том, как близко мир был к услышать неожидаемое от одной из великих групп всех времён.
И почему этого так и не случилось?
Любимая группа короля сцены
Фредди Меркьюри никогда не скрывал своей любви к поп-музыке. Он ценил её за честность, за способность быть простой, но при этом — глубоко трогательной. И ABBA стали для него эталоном этого баланса.
Он часто говорил, что ABBA — одна из великих музыкальных групп его времени. Особенно он ценил Бьорна Ульвеуса и Бенни Андерссона за умение писать песни, которые становились частью культуры. По его словам, Dancing Queen — идеальная поп-песня: одинаково звучит и в клубе, и в голове у того, кто её слышал...
В одном из интервью журналу Q он даже сказал:
«Когда я слышу Dancing Queen, я чувствую, как во мне просыпается ребёнок. Это не просто песня — это праздник. Я бы дал миллион, чтобы написать что-то подобное».
Предложение, которое так и не стало реальностью
Согласно воспоминаниям продюсера Дэвида Ридса, который работал с Queen в конце 1970-х, Фредди действительно всерьёз рассматривал возможность записи кавера на Dancing Queen . Он видел в этом вызов: переосмыслить лёгкий, почти народный трек, превратив его в нечто более масштабное, эмоциональное, почти оперное.
Ридс вспоминает:
«Фредди принёс плёнку с Dancing Queen в студию и сказал: “Мы должны сделать это. Мы можем сделать это лучше”. Он уже начал думать над аранжировкой — представьте себе Queen с мощным хором, фортепиано в стиле диско, и его голос, полный жизни. Это могло стать чем-то потрясающим».
Но идея не прошла проверку временем. Прежде всего — потому, что остальные участники Queen, особенно Брайан Мэй, были категорически против. Они считали, что Dancing Queen слишком легковесна для масштаба группы, что её душевность не выдержит сравнения с мощью, которую Queen обычно использовали в своих композициях.
Кроме того, в тот момент Queen активно работали над альбомами Jazz (1978) и готовились к записи The Game (1980), где эксперименты с поп-звучанием всё же нашли своё место — например, в виде Crazy Little Thing Called Love. Но это был уже другой подход — оригинальные песни, написанные в духе поп-рокового минимализма, а не каверы на работы других групп.
Почему именно Dancing Queen?
Почему именно эта песня? Что в ней так зацепило одного из самых эксцентричных вокалистов в истории рока?
Во-первых, Dancing Queen — это гимн свободы. Она говорит о мгновении, когда человек становится героем вечера, когда мир кажется прекрасным, а время останавливается. Для Фредди, который жил на сцене, для которого каждое выступление было театром, такой текст был близок.
Во-вторых, песня имеет почти классическую форму: куплет — припев — переход — повтор. Эта структура позволяла легко добавить в неё сложные гармонии, многоголосие, мощную инструментовку — то, в чём Queenбыли мастерами.
И, конечно же, Dancing Queen — это гимн весны, юности, любви и движения. Все те темы, которые Фредди всегда хотел передать через свою музыку, вне зависимости от жанра.
Что могло получиться?
Попробуй представить: Queen, студия, ночь, несколько микрофонов, пианино, барабаны, гитара Мэя, бас Тейлора. И Фредди, стоящий посередине, начинающий петь...
«You can dance / You can jive / Having the time of your life…»
Но не просто повторяя слова, а наполняя их новым смыслом. Не просто веселясь, а провозглашая радость быть живым. С мощными гармониями, сочными аккордами, взлетающим финалом. Queen могли бы сделать Dancing Queen не просто песней для танца — а гимном человеческой энергии, страсти, самовыражения.
Это могло стать одним из самых неожиданных, смелых и трогательных треков в их дискографии.
Нереализованная мечта
К сожалению, мы так и не услышим версию Dancing Queen в исполнении Queen. Но мы можем представить её. И, может быть, именно это и делает идею ещё более волнующей.
Фредди Меркьюри оставил после себя не только десятки хитов, не только легендарные выступления, не только голос, который будоражит сердца до сих пор. Он оставил нам возможность мечтать — о том, что могло быть.
А Dancing Queen стала одной из таких возможностей. Песней, которая так и не зазвучала в его исполнении, но которая, возможно, всё равно жила в каждом его движении, в каждом его появлении на сцене.
Вместо заключения
«Танцевать — значит жить», — говорил Фредди.
И если есть одна песня, которая выражает эту истину, то это Dancing Queen. То, что он хотел взять её в свой репертуар — даже несмотря на сопротивление коллег — говорит о многом. О его вкусе. О его открытости. О его вере в силу музыки объединять, удивлять и двигать вперёд.
Может быть, кто-то из современных исполнителей возьмёт, да и воплотит эту задумку. Кто знает — возможно, именно таким образом Фредди снова выйдет на сцену. Хотя бы на одну ночь. Хотя бы в одной песне.
Если вам понравилась эта статья, ставьте лайк, подписывайтесь на канал и делитесь впечатлениями в комментариях — какие альбомы Queen или сольные работы музыкантов вдохновляют вас больше всего?