История топ-менеджера, сменившего стратегические сессии на палитру, чтобы запечатлеть на холсте диалог мгновения и вечности.
Отказаться от статусной позиции ради вдохновения? В нашем мире, боготворящем стабильность, – звучит как безумие. Особенно когда в твоих руках – миллиардные сделки и стратегии на десятилетия. Для большинства такой поступок немыслим и нереален.
Однако именно этот путь выбрала Елена Косова - выпускница Строгановки (1993), экономист по второму образованию, прошедшая от аудитора KPMG до вершины корпоративного управления, и спустя годы вернувшаяся в искусство. Это был осознанный шаг навстречу внутренней потребности – желанию высказаться о хрупкости бытия, об уходящем времени, об ускользающей красоте.
«Я поняла: не сделаю шаг сейчас – буду жалеть всю жизнь», – вспоминает Елена. Это зрелое, взвешенное решение человека, у которого за плечами серьезный опыт, и перед которым открылась возможность сказать своё слово в искусстве.
Решающим моментом в возвращении Елены к искусству стала, на удивление, простая просьба дочери — расписать к Рождеству витрину её бара в Италии. За неделю Елена создала на стекле трогательные сцены с изображениями своей семьи — в виде животных, в шапочках Санты.
Проект вызвал интерес: последовали заказы, положительные отклики. «Мне было безумно жаль, что я улетала обратно в офис, на работу. Я поняла, что надо в жизни что-то менять, пора оставить в прошлом непрофильные активы, стратегии, отчётность, – признается Елена. - В один момент я приняла решение выйти из зоны комфорта, из той среды, где меня знали и ценили как профессионала, где была гарантирована зарплата и ежегодные премии. Боялась ли я провала? Конечно. Но больше я боялась упустить эту возможность круто изменить свою жизнь. Я рискнула, пошла за мечтой - и бесконечно этому рада. Сейчас не сплю ночами, работаю еще больше, чем раньше, но я счастлива каждую секунду».
Роспись бара стала катализатором процесса превращения живописи «по выходным для себя» в профессиональную живопись с узнаваемым собственным стилем. На это потребовался год. И уже в ноябре 2024 года первая серия картин «Ускользающая красота» дебютировала на Russia-China Business Forum в Москве.
Художественный мир Елены Косовой – это рассуждения на тему хрупкости и вечности. Картины, вошедшие в первую серию «Ускользающая красота», созданы под солнцем Тосканы. Их названия - «Симфония цвета», «Грушевый туман», «Нежное прикосновение», «Аромат свежести», «Бархатный полдень» – отражают суть данной серии, соединяя цвет, звук, тактильность и аромат. Названия не просто описывают то, что изображено на холсте – они создают многомерный образ, работают как ключи, открывающие двери в мир тонких ощущений, где красота воспринимается всеми органами чувств.
Небольшие по формату, эти работы визуально и по духу близки эпохе Возрождения. Здесь есть элементы сфумато: просвечивающий холст и ощущение воздушной среды и объема. Искусственно созданные трещинки на поверхности – знак двойственной силы времени. Оно разрушает материю, но преображает мгновение, делая его красоту особенно хрупкой и драгоценной.
«Меня волнует красота, которую время не уничтожило, а преобразило, – поясняет художница. - Груша с трещинкой на боку, слива, превращающаяся в тень. Фрукты в моих работах, — не просто плоды. Это пойманное и запечатленное на холсте мгновение. В их бархатистой кожуре — отблески солнца, в их форме — отголоски работ великих мастеров. Они существуют на грани между свежестью и тленом, между античностью и современностью, между памятью и забвением».
Интересно, что в основе этих работ лежат авторские фотографии самой художницы — натюрморты с фруктами, снятые при естественном освещении. Это не найденные в Интернете изображения, не клише из Pinterest. Каждая композиция продумана: свет, тени, форма — и за всем этим стоит желание запечатлеть момент красоты, пока он не исчез.
«Я фотографировала фрукты против света, - вспоминает Елена, - и любовалась тем, как полуденное солнце яркими бликами ложится на плоды, наслаждаясь запахом винограда и спелых груш. Мне нравилось все: тяжелые складки потертой ткани, контраст сморщенной кожуры инжира и глянцевой глазури керамики. И вдруг я отчетливо осознала, что могу остановить время, и запечатлеть на холсте мгновение, которое никогда больше не повторится. Ведь я могу с помощью красок поделиться своими сокровенными мыслями о том, что настоящее – это бесценный дар, а каждый момент жизни уникален. И это надо ценить».
Вторая серия картин «По следам исчезнувших цивилизаций» масштабнее и философски глубже.
Каждая работа данной серии – это триединство образа, названия и проступающего на холсте текста. Вместе они создают цельность произведения.
Художница постоянно обращается к историческим образам: фрески Помпеи, росписи Кносского дворца, индейцы племени майя, бюст царицы этрусков. Все элементы полотен — реальные артефакты, воссозданные с живописной деликатностью. Вдохновением для этой серии стала незавершённая картина выдающегося живописца раннего Возрождения, представителя падуанской школы живописи - художника Андреа Мантеньи - «Madonna della tenerezza» (1491), где сочетаются детально прописанный фон и недописанные складки одежды.
«Мои картины – это попытка удержать мгновение, сделать прошлое осязаемым», - объясняет автор свой замысел.
Каждое произведение сопровождается поэтичным названием, точно передающим философский смысл картины: «Взгляд из прошлого», «Иллюзия вечности», «Хрупкость красоты». Всё, что кажется вечным, на самом деле хрупко и мимолётно. Большую смысловую нагрузку несут и тексты на полотнах.
«Картина «Мгновенье красоты» - глубоко философская работа, повествующая о том, как важно ценить момент, - рассказывает художница. - Сочная груша находится на пике своей спелости. Именно сейчас самое время насладиться плодом. Пройдет совсем немного времени, и фрукт потеряет свою сочность и притягательность».
О неумолимом ходе времени говорят и другие элементы изысканного натюрморта. Древнее блюдо, фреска из Помпеи, струящаяся ткань древнеримской тоги, — все это лишь тени прошлого, воспоминания о давно исчезнувших цивилизациях. Они едва уловимы, как буквы на шероховатой поверхности фрески. «Остановись, - шепчут они, - почувствуй вкус этого мгновения: сладкого, как груша, глубокого, как цвет фрески, и подлинного, как фактура холста». Кажется, что время постепенно поглощает и надпись, оставленную художницей на холсте. Но нет. Искусство неподвластно времени.
В картине «Странствие сквозь время» обезьяна из Кносса — не просто артефакт, а символ трансформации: уход, возвращение, изменение. Это и про внутреннюю работу над собой и личную эволюцию, которую проходит каждый человек в течение жизни. Через слои краски на холсте проступают слова: «Есть особая магия в том, чтобы отправиться в путь, а затем вернуться назад совершенно иным». Момент проходит, но оставляет след в душе. Времена меняются, и мы меняемся вместе с ними.
Картина «Иллюзия вечности» - третья из этой серии. «Время течет медленно, но проходит быстро». Струящиеся складки ткани на миг открывают взгляду танцующие силуэты индейцев, чтобы через мгновение снова скрыть их. Что прошло, того уже нет. Об этом красноречиво говорят трещины на глиняной маске майя и следы времени на самом холсте. Буквы исчезают, подобно последним лучам солнца на стенах храма Паленке.
На полотне картины «Взгляд из прошлого» сквозь краску проступает полупрозрачный текст, как будто сквозь патину веков доносятся отзвуки былого: «Прошлое — история, будущее — тайна, а настоящее — величайший из даров». Полотно воспевает красоту мимолетного мгновения и призывает наслаждаться каждой секундой этой удивительной жизни.
«Не каждому дано разглядеть неповторимое мгновенье красоты». Эти слова едва видны на картине «Хрупкость красоты». Они появляются и исчезают подобно шепоту сквозь толщу веков. Годы берут свое. Красота ускользает. И только холст сохранит ее на века.
«Бесценно наслаждаться красотой простых вещей» - эти слова, подобно солнечному лучу в развалинах Помпеи, проступают на холсте картины «Наслаждение красотой».
Такой искренний диалог с вечностью не мог остаться незамеченным. Философия работ Елены Косовой оказалась созвучна времени. Обе серии были отобраны на международные выставки-конкурсы современного искусства «Талант России» и «Искусство натюрморта» (Москва). Картины на тему Помпеи («Наслаждение красотой» и «Мгновенье красоты») заняли 1-ое и 2-ое место в номинации «Живопись: Натюрморт».
Работы Елены Косовой, представленные на выставке «Талант России», высоко оценил искусствовед Григорий Николаевич Гинзбург, руководитель Гильдии «Искусствоведение» ЕХС, академик «Европейской Академии естественных наук», заслуженный работник культуры РФ.
«Ее картины будто глядят из вечности, - отметил Григорий Николаевич. - Единство замысла, единство композиции, единство исполнения, которые передают мысль художника, вот к чему нужно стремиться. Также картины очень правильно названы, они раскрывают то, что автор хотел сказать. Очень профессиональные работы».
В это же время картины Елены Косовой приняли участие в международной мультимедийной выставке «Dialogue across Continents» (США, Европа, Китай, Гонконг, ОАЭ). Параллельно на онлайн платформе АртСреда был проведен аукцион по продаже первых экземпляров премиального жикле из лимитированного тиража авторских копий, все 13 лотов были проданы.
Сегодня бренд «Елена Косова» – это не просто подпись на холсте. Это авторский стиль, воплощенный в единстве образа, названия, философского текста и техники исполнения. Он присутствует в каждой детали: в оформлении работ, их упаковке, эксклюзивном дизайне сертификатов подлинности, в премиальном качестве копий (жикле и пластификации). Картины Елены — это статусный подарок премиум класса.
Картины Елены Косовой придадут неповторимый стиль интерьеру, подчеркнут индивидуальность и внесут элемент красоты в ваш дом.
«Я хочу, чтобы моими картинами любовались в офисах и комнатах отдыха, в гостиных и кабинетах, – говорит Елена. – Чтобы в суете дня человек мог остановиться на секунду, перевести дыхание и ощутить, как прекрасен и уникален каждый миг».
История художницы Елены Косовой — это иллюстрация силы внутреннего импульса, способного преобразить жизнь. Именно поэтому ее картины не оставляют зрителя равнодушным. «Лучшее, что ты можешь сделать для себя – быть самим собой, - говорит Елена. - Мне нравилось то, чем я занималась раньше, и я люблю то, что делаю сейчас. Любить то, что ты делаешь, – это счастье».
Прислушайтесь. Всмотритесь. Насладитесь красотой вокруг.
Контакты Елены:
Mail: Eykosova@mail.ru
Tel: +79167080815
Telegram: https://t.me/kosova_art
Авторы текста: студенты РГУ им. Косыгина
Благосмыслова П.
Буслаева П.
Кубанкова А.