Найти в Дзене
Степан Про Арт

Почему 90% художников так и останутся бедными?

«Художник должен быть голодным». Это философия или ловушка? Почему одни мастера живут на заказах и постоянно продают картины, а другие еле сводят концы с концами? Сейчас объясню. Начнём с неприятного.
Можно рисовать великолепно, но при этом зарабатывать ноль.
Можно иметь свой стиль, выставки и даже «лайки» в соцсетях — но не иметь клиентов. Почему? Потому что рынок искусства устроен не по принципу "самый талантливый — побеждает". Он устроен по-другому: кто умеет себя показывать, говорить с аудиторией, продавать и быть «на слуху» — тот и зарабатывает. Вот основные «тормоза», из-за которых 90% художников так и остаются на обочине: 1. Молчание
Художник рисует, но не рассказывает об этом. Не ведёт соцсети. Не показывает процесс. Не даёт знать, что у него можно купить работу. Никто не знает, что он вообще существует. 2. Перфекционизм
«Пока не буду выкладывать — надо доработать…»
Годы проходят в доработках. А зритель уходит к тем, кто выкладывает. 3. Ожидание, что "меня найдут"
Никто
Оглавление

«Художник должен быть голодным». Это философия или ловушка? Почему одни мастера живут на заказах и постоянно продают картины, а другие еле сводят концы с концами? Сейчас объясню.

Таланта недостаточно. И этого никто не говорит вслух

Начнём с неприятного.

Можно рисовать
великолепно, но при этом зарабатывать ноль.
Можно иметь свой стиль, выставки и даже «лайки» в соцсетях — но не иметь клиентов.

Почему?

Потому что рынок искусства устроен не по принципу "самый талантливый — побеждает". Он устроен по-другому: кто умеет себя показывать, говорить с аудиторией, продавать и быть «на слуху» — тот и зарабатывает.

Что мешает большинству?

Вот основные «тормоза», из-за которых 90% художников так и остаются на обочине:

1. Молчание

Художник рисует, но не рассказывает об этом. Не ведёт соцсети. Не показывает процесс. Не даёт знать, что у него можно купить работу. Никто не знает, что он вообще существует.

2. Перфекционизм

«Пока не буду выкладывать — надо доработать…»

Годы проходят в доработках. А зритель уходит к тем, кто выкладывает.

3. Ожидание, что "меня найдут"

Никто никого не ищет.

В современном мире нужно
не ждать, а выходить к людям самому.

4. Непонимание, как устроен рынок

Некоторые думают, что «продавать — это стыдно». Другие — что «цены должны ставить галереи». В результате ни цен, ни продаж, ни галерей.

Но есть и хорошая новость

Сегодня быть успешным художником проще, чем когда-либо в истории.

Раньше нужно было пробиться в закрытые круги, попасть на выставку, угодить куратору. Сейчас — всё открыто: соцсети, сайты, онлайн-аукционы, собственные магазины, Patreon, YouTube, NFT, Telegram, курсы, календари с авторскими работами — и это всё можно делать без галерей и без «связей».

Художник может выстроить свою аудиторию с нуля.
И продавать прямо с телефона.

Вывод

Художников много.

Но единицы
берут на себя ответственность быть видимыми.

Те, кто учится не только рисовать, но и коммуницировать — становятся теми 10%, которые зарабатывают.

Хочешь остаться «бедным, но гордым» — это тоже путь.

Но если хочешь жить своим делом — сейчас как раз то время, когда
это стало реально.

А вы что думаете?