«Художник должен быть голодным». Это философия или ловушка? Почему одни мастера живут на заказах и постоянно продают картины, а другие еле сводят концы с концами? Сейчас объясню. Начнём с неприятного.
Можно рисовать великолепно, но при этом зарабатывать ноль.
Можно иметь свой стиль, выставки и даже «лайки» в соцсетях — но не иметь клиентов. Почему? Потому что рынок искусства устроен не по принципу "самый талантливый — побеждает". Он устроен по-другому: кто умеет себя показывать, говорить с аудиторией, продавать и быть «на слуху» — тот и зарабатывает. Вот основные «тормоза», из-за которых 90% художников так и остаются на обочине: 1. Молчание
Художник рисует, но не рассказывает об этом. Не ведёт соцсети. Не показывает процесс. Не даёт знать, что у него можно купить работу. Никто не знает, что он вообще существует. 2. Перфекционизм
«Пока не буду выкладывать — надо доработать…»
Годы проходят в доработках. А зритель уходит к тем, кто выкладывает. 3. Ожидание, что "меня найдут"
Никто