Как появилась идея создания памятника.
Эталон социалистического реализма - так называли это монументальное произведение Веры Мухиной, ставшее одним из главных символов СССР. Идея скульптуры принадлежит архитектору Иофану, который придумал объединить идеи сразу двух античных статуй - "Тираноборцев"(Критий) и "Ника Самофракийская"(неизвестный автор). В первом случае, архитектора вдохновила обща линия скульптур Гармодия и Аристогитона, составивших заговор против тирана Гиппарха. Во втором случае - динамика и патриотическое звучание скульптуры.
Государственный заказ предполагал установку скульптуры у входа в советский павильон на Всемирной выставке в Париже. Расположение павильонов СССР и Германии напротив друг друга подразумевало, что скульптура должна была наглядно, посредством художественных и монументальных средств, демонстрировать идеологическое главенство коммунизма над нацизмом.
Вера Мухина воплотила эту идею с присущим ей мастерством и масштабом. Две фигуры – рабочего и крестьянки – возносят над головами символы СССР, серп и молот. Их порыв направлен ввысь, в них запечатлен момент триумфа, великой победы. Идея торжествующего труда и нерушимого единства рабочего класса и крестьянства – ключевой постулат коммунистической идеологии – в исполнении Веры Мухиной обретает убедительность и привлекательность.
Технологические особенности создания скульптуры.
Для усиления визуального эффекта скульптуру изготовили из тонких листов нержавеющей стали, отражающей свет и меняющей оттенок в зависимости от освещения.
В мае 1937 года монумент высотой 58 метров (25 метров – сама скульптура, 33 метра – постамент) занял свое место у советского павильона. Известно, что советская разведка внимательно следила за оформлением немецкого павильона, и в итоге советский павильон оказался выше, что, безусловно, порадовало руководство страны.
Интерес к "Рабочему и колхознице" на Всемирной выставке.
Парижане неоднократно приходили полюбоваться скульптурой, поскольку ее цвет постоянно менялся: на восходе она казалась розовой, днем – серебристой, а на закате – золотой. После окончания выставки французы предприняли попытку выкупить скульптуру у СССР, чтобы оставить ее в Париже, но получили отказ от Сталина.
Скульптура - культовый образ.
С конца 1940-х годов "Рабочий и колхозница" стали эмблемой киностудии "Мосфильм". Скульптура часто появляется в фильмах.
Сегодня это один из самых впечатляющих памятников своей эпохи. В начале XXI века монумент подвергся масштабной реставрации. С 2009 года символ соцреализма вновь украшает вход на ВДНХ.
Возвращение "Рабочего и колхозницы" на ВДНХ стало символом возрождения интереса к советскому периоду в истории России. Скульптура, долгое время ассоциировавшаяся исключительно с коммунистической идеологией, начала восприниматься как выдающееся произведение искусства, воплощающее мощь и энергию эпохи. Реставрация позволила не только сохранить монумент для будущих поколений, но и подчеркнуть его художественную ценность, раскрыв новые грани мастерства Веры Мухиной.
"Рабочий и колхозница" — это живая история, застывшая в металле. Она рассказывает о времени, когда страна стремилась к новым высотам, когда люди верили в светлое будущее и готовы были трудиться во имя общей цели. Эта скульптура — напоминание о том, что искусство способно преодолевать время и идеологии, оставаясь вечным символом человеческого гения.
Любите ли вы монументальное искусство? Ставьте лайки и пишите ответ в комментариях!