Что может заставить 22-летнего художника превратить историческую трагедию в триумф живописи? Как портретист-романтик справился с задачей создать батальную картину на заданную тему? История одного полотна, которое принесло Кипренскому золотую медаль, но так и не открыло дорогу в Европу из-за войны с Наполеоном.
Академическая программа как вызов судьбе
1805 год. Императорская Академия художеств.
Орест Кипренский стоит перед решающим испытанием. Уже два года он остается в стенах Академии после окончания — без золотой медали, без права на заветную поездку в Европу.
Второй шанс. Последний шанс?
Программа звучит как приговор творческим амбициям: представить Великого Князя Дмитрия Донского, когда по одержании победы над Мамаем оставшиеся Князья русские и прочие воины находят его в роще при последнем почти издыхании.
Историческая многофигурная композиция — совсем не его стихия! Кипренский — мастер романтического портрета, знаток человеческих душ, не батальных сцен.
Но судьба требует универсальности.
Куликово поле глазами романтика
8 сентября 1380 года. Дмитрий Донской лежит в роще при последнем издыхании. Кровь еще струится из ран. Но радостная весть о совершенном поражении татар оживляет умирающего великого князя.
Каким увидел этот момент молодой художник?
Кипренский создает театральную, но искреннюю драму. Князь молитвенно поднял руки к небу. Вокруг него — верные соратники, всматривающиеся в лицо полководца: жив ли? Верить ли своим глазам?
Группа вокруг Дмитрия вносит в картину чувство радости и умиления. Это не просто изображение исторического события — это гимн верности, мужеству, надежде.
Итальянские уроки на русской почве
Полотно написано колоритно. Молодой живописец воспитал свой глаз на произведениях итальянских и фламандских мастеров. Их опыт помог развиться природному дару.
Яркие, сочные красочные тона хорошо подобраны и сгармонированы. Композиция построена умело и выразительно. Фигуры воинов рельефно выступают на фоне мрачного неба с темными тучами.
В сюжет русской истории Кипренский добавил античный пафос и детали. Классический греческий стиль, несколько театральный, демонстрирующий отличное знание человеческого тела.
Академическая выучка плюс романтическая душа — взрывоопасная смесь!
Современность сквозь призму прошлого
1805 год — время, когда художникам трудно было отделаться от мыслей о Наполеоновских войнах. Особенно когда дело касалось исторических, а тем более батальных сюжетов.
Кипренский поставил задачу не столько восстановить историческую фактуру XIV века, сколько отразить впечатления от героической борьбы русских воинов-современников с французами.
Дмитрий Донской становится символом сопротивления захватчикам. Куликово поле — прообразом грядущих сражений с армией Бонапарта.
История повторяется? Русские снова готовы умирать за свободу.
Техника как философия
Холст размером 118 на 167 сантиметров вмещает целую эпоху. Масляная живопись позволяет художнику создать насыщенную фактуру, передать материальность мира.
Кипренский использует контрасты:
- Светлые фигуры на темном фоне
- Теплые тона одежд против холодного неба
- Живые лица среди мертвой природы
Каждая деталь работает на общую драматургию. Это уже не ученическая работа — это заявка на мастерство.
Театральность как правда эпохи
Современные искусствоведы отмечают некоторую театральность поз7. Но разве театральность — недостаток?
XVIII-XIX века — время, когда жизнь сама была театром. Люди мыслили высокими категориями. Служили великим идеям. Умирали за отвлеченные принципы.
Кипренский честно передает дух эпохи. Его герои позируют истории. Они знают, что их видят. И стараются быть достойными этого взгляда.
Разве не так должны вести себя настоящие герои?
Золотая медаль и разбитые надежды
За эту картину в 1805 году Кипренский получил большую золотую медаль первого достоинства. Долгожданную! Выстраданную!
Но…
Россия воевала с наполеоновской Францией в коалиции с Англией, Швецией и Австрией. Европа пылала. Пенсионерская поездка была отложена.
Ирония судьбы? Кипренский пишет о победе над завоевателями — и сам становится заложником новой войны.
Художника оставили пенсионером при Академии. Он копировал Рафаэля, Рубенса, Корреджо. Ждал. Мечтал об Италии.
Дорога к портретному гению
Несмотря на успех исторической картины, в творчестве Кипренского самое важное место займет портретная живопись. Прирожденный романтик, поклонник Байрона, он считал: только в портретистике можно передать бурю эмоций и настоящие характеры современного человека.
Дмитрий Донской на Куликовом поле остался единственным серьезным обращением мастера к историческому жанру. Но какое это обращение! Зрелое, глубокое, пророческое.
Через несколько лет Кипренский создаст портреты героев 1812 года. Изобразит будущих декабристов. Напишет А.С. Пушкина7.
Но начинался этот путь именно здесь — в тихой роще, где умирающий князь благодарит небо за победу.
Судьба полотна и художника
Картина поступила в Русский музей в 1923 году из Академии художеств, где хранилась с 1805 года. Почти 120 лет она ждала своего зрителя в академических запасниках.
Сегодня Дмитрий Донской на Куликовом поле экспонируется в 15-м зале Михайловского дворца. Посетители останавливаются перед полотном, узнавая в нем отголоски всех русских войн.
1380 год. 1812 год. 1941 год…
Неизменной остается готовность русских людей умереть за свободу. И воскреснуть в памяти потомков.
Уроки молодого мастера
Что дает нам эта ранняя работа Кипренского?
Во-первых, понимание: великие художники велики с самого начала. В 22 года Кипренский уже мыслит масштабно, чувствует эпоху, понимает законы композиции.
Во-вторых, искусство неразрывно связано с жизнью. Нельзя писать о прошлом, не думая о настоящем. История — это зеркало современности.
В-третьих, талант найдет дорогу вопреки всем препятствиям. Кипренский не попал в Италию в 1805-м, но стал великим художником и без европейской школы.
Главное — иметь что сказать миру.
И молодой Кипренский уже знал, о чем говорить: о героизме, о верности, о бессмертии человеческого духа.
Разве этих тем недостаточно для целой жизни в искусстве?
А что думаете вы об этом раннем шедевре Кипренского? Может ли историческая живопись быть актуальной в наши дни? Поделитесь мнением в комментариях и подписывайтесь на наш блог — вместе мы откроем еще множество тайн русского искусства!