«Недоросль», Театр имени Ленсовета
Режиссёр: Роман Кочержевский
В ролях: Олег Сенченко, Ольга Муравицкая, Фёдор Федотов, Александр Крымов и другие
Премьера состоялась 25 мая 2024 года
Спектакль Романа Кочержевского позволяет зрителям по-новому посмотреть на хрестоматийный текст Дениса Фонвизина о недоросле Митрофанушке — «молодом дворянине, не получившем письменного удостоверения от учителя литературы, — указывается в анонсе театра. — Недорослей не принимали на службу, им не давали "венечных памятей" — документов, разрешающих вступление в брак».
Несмотря на то, что пьеса была написана Фонвизиным порядка двух с половиной столетий назад, Роман Кочержевский уверен, что и сегодня заложенные автором смыслы звучат крайне актуально.
«"Недоросль" Фонвизина возник из наших давних бесед с артистами: дескать, классная история, неплохо было бы поставить когда-нибудь, — рассказывал режиссёр накануне премьеры. — Интересная задача, хоть это и сложный язык, но зато какой вызов профессии — найти подходящую форму... <...> Сразу же остро встал вопрос о тексте: он особый, специфичный. Ведь писатель не был практиком театра, поэтому и пьеса не совсем "сценична". Есть ряд затянутых эпизодов, в которых почти ничего не происходит. А главное — очень, очень много текста. Но удивительное дело: в произведении есть элементы того, что мы сегодня называем "стендапом". Для зрителя того времени подобный формат был более чем неожиданным и совершенно непривычным».
Заглавную роль в постановке исполнил Фёдор Федотов. «Вся классика — про любовь, и наш спектакль, конечно, о любви, — говорил он. — О любви несбывшейся; о любви, которая пробивается, несмотря на все злодеяния; об очень странной, нездоровой, но понятной (сегодня особенно, в эпоху глобальной „психологизации“) любви матери и сына, родителей к своему ребёнку… Любовь и есть мотивировка многих поступков наших героев. А что касается сложного языка пьесы Фонвизина — я думаю, для всех это, что называется, вызов: попробовать заговорить, а главное, начать думать таким языком. И, безусловно, для этого нужен особый театральный, жанровый ход».
