#режиссёр_опере_друг Уильям Кентридж
Родился в 1955 году в Йоханнесбурге (ЮАР).
Изучал актёрское мастерство и пантомиму в Международной театральной школе Жака Лекока (Париж), но актёром не стал. Изучал политологию и африканистику в Витватерсрандском университете в Йоханнесбурге и живопись в Фонде искусств Йоханнесбурга.
Ещё до получения образования в сфере искусств зарабатывал как художник. В 1975—1991 Уильям Кентридж был актером и режиссёром в театральной компании Junction Avenue, в Йоханнесбурге. Также в 1980‑е работал на телевидении как художник и режиссёр. Тогда же он стал переносить свои художественные произведения на экран — делал фильмы, состоящие из переснятых на плёнку рисунков углём. Уильям Кентридж участвовал в двух биеннале, которые прошли в Йоханнесбурге, после чего, в 1997, был приглашен на биеннале современного искусства в Сиднее и на «Документу Х» в Касселе.
Первые оперные постановки осуществил в конце 1990-х — начале 2000-х. Над своими спектаклями работает и как художник, причём традиционно использует в постановках графику, выполненную в собственном характерном стиле, который называют «анимационным палимпсестом» (а он сам — «анимацией бедного человека»). При этом и вне театра Кентридж остаётся одной из важнейших фигур современного искусства — в широчайшем диапазоне, от графики до инсталляций и анимационных фильмов.
Катя Кибовская о спектакле «Нос»: «Кентридж использует сцену как огромный экран, на который проецируются слоганы, видеозарисовки, абстрактные рисунки в духе русского конструктивизма, кадры из кинохроники сталинских времен, ибо он перенёс действие гоголевского рассказа во времена, когда Шостакович писал свою оперу».
Екатерина Беляева о спектакле «Воццек»: «Режиссёрской особенностью является построение на сцене сразу нескольких типов театра – вертепного, кукольного и балаганного “театра Петрушки”. <…> Отказавшись разбирать с актёрами психологические аспекты роли (режиссёр заявил в интервью, что не видит в этом надобности), Кентридж хотел, чтобы зритель сам выстроил свои ассоциативные ряды. Мари (чувственная Асмик Григорян) одета в красное платье, какое обычно носит Богородица, она качает невидимого младенца в яслях. Воццек (рефлексирующий Матиас Гёрне) бродит по сцене со связкой стульев на закорках».
9 спектаклей (мы посчитали возможным включить в этот список и недавнюю работу Кентриджа на музыку Десятой симфонии Шостаковича, хотя это, конечно, совсем не опера):
— «Волшебная флейта» Моцарта, «Ла Скала» (2011);
— «Нос» Шостаковича, Метрополитен-опера (2010);
— «Oh to Believe in Another World» на музыку Десятой симфонии Шостаковича, Люцернский симфонический оркестр (2022);
— «Зимний путь» на музыку песенного цикла Шуберта, премьера на фестивале Wiener Festwochen (2014);
— «Лулу» Берга, копродукция Метрополитен-опера и Английской национальной оперы (2015);
— «Воццек» Берга, Зальцбургский фестиваль (2017);
— «Возвращение Улисса на родину» Монтеверди, Teatro Massi (2019);
— «В ожидании Сивиллы» на музыку Нхланхла Махлангу и Кайла Шеферда, копродукция Римской оперы, люксембургского театра Les Théâtres de la Ville и Стокгольмского драматического театра (2019).
