В истории городецкой росписи есть имена, без которых невозможно представить этот промысел.
Одно из них — Игнатий Клементьевич Лебедев (1863 - 1943), художник, новатор и учитель, чьи работы стали эталоном мастерства.
Ученик старых традиций
Он родился в 1863 году в деревне Косково — одном из центров городецкого промысла. С детства его руки тянулись к кистям и краскам, а глаза замечали то, что другие не видели: плавность линий, игру света, тончайшие оттенки цвета. Сначала он расписывал тарантасы, но судьба свела его с человеком, который изменил его жизнь — Иваном Гавриловичем Блиновым, иконописцем и знатоком древнерусской миниатюры.
Под его руководством Лебедев научился не просто рисовать, а чувствовать искусство. Он изучал иконописные каноны, старинные рукописи, технику книжной миниатюры — и всё это позже вплел в городецкую роспись, придав ей невиданную прежде глубину.
Художник, который не спешил
В то время как другие мастера штамповали десятки донец в неделю, Лебедев работал медленно, вдумчиво. Он мог потратить целый день на один лишь эскиз, прорисовывая каждую деталь. Сначала карандашный набросок, потом тончайшие контуры кистью, затем многослойная роспись — его метод напоминал работу иконописца.
Он не признавал спешки. Говорил: «Ремесло — это когда делают быстро. А искусство — когда душу вкладывают». И в каждой его работе эта душа чувствовалась: в изящных фигурах купчих, в пышных интерьерах, в тончайших белильных разживках, которые делали роспись почти объёмной.
Новатор, который уважал традиции
Лебедев не просто повторял старые узоры — он преображал их. Первым начал изображать не только привычные цветы и птиц, но и сцены из купеческой жизни: застолья, свидания, чаепития в богатых домах, а также и сельскую жизнь. Независимо от статуса его герои были утончёнными, почти сказочными — с удлинёнными станами, плавными жестами, будто сошедшими со страниц древнерусских миниатюр.
Но главное — он научил этому других. Три поколения мастеров прошли через его школу: сначала ровесники, потом их дети, а затем и внуки. Он был строгим учителем, но именно эта строгость сохранила городецкую роспись в её лучшем, чистом виде.
Вечный недовольный гений
Даже в преклонном возрасте он не переставал искать новые приёмы, пробовал более реалистичную манеру, экспериментировал с тенями и объёмом. И при этом всегда оставался недоволен собой. Говорил, что идеал недостижим — но именно к нему нужно стремиться.
Умер Игнатий Клементьевич в 1943 году, оставив после себя не просто расписные доски, а целую эпоху в народном искусстве. Сегодня его работы хранятся в музеях, а его почерк узнаётся даже в современных городецких узорах.
Потому что настоящее искусство не стареет. Оно просто становится легендой.
Автор статьи: Ирина Де Висенте
**************************************
Используемая литература:
1. Коновалов А.Е. "Городецкая роспись". Горький.: Волго-Вятское кн. изд, 1988.
2. Ю. Арбат "Путешествие за красотой", М.: Искусство, 1966.
3. Емельянова Т.И. Мастера городецкой живописи. Записки краеведов — Горький, ВВКИ, 1975
4. Супрун Л.Я. Городецкая роспись. Истоки. Мастера. Школа. 2006
5. Рогов А.П. Кладовая радости: Юному читателю о русском народном искусстве и его творцах. М.: Просвещение, 1982.
6. Статья "Эта удивительная легкость... Игнатий Мазин", http://radilov.ru/masterska/692-eta-udivitelnaya-ljogkost-ignatij-mazin.html
7. Сайт предприятия "Городецкая роспись" https://artgor.ru/history/