Мой музыкальный бэкграунд формировался классической музыкой и современной англоязычной. А так как в 5-7 классах я совсем не понимал английского, то вокал для меня был (да и остался) еще одним инструментом в песенных композициях. Да и как иначе?
Автор: Евгений Скуковский
В записи 20-ти летней давности группы ФРАУ КРЭК или сольного альбома (?) Анюты Колькиной я и услышал этот интересный инструмент. С песнями я совсем не был знаком, слышал об исполнителе – и только. Тут включил и сразу заслушался.
Всегда считал, что петь под гитару на весь мир довольно сложно. Должно сойтись многое, чтобы двумя инструментами привлечь внимание: текст, мелодия, подача, умение извлекать из гитары звуки нужные, голос наконец. Голос, манера Анюты Колькиной не оставили меня равнодушным, как и все остальное, что я услышал. Не знаю, сколько раз я прослушал альбом, прежде чем сесть и написать об услышанном, но как во всяком хорошем художественном произведении, я каждый раз открывал для себя что-то новое. И это было приятно.
Я бы порекомендовал обратить внимание на очень клевое сочетание, даже соитие мелодии/гармонии и вокала. Голос сразу начинает жестко втыкаться в тебя, как какая-нибудь бензопила в руках Бликсы Баргельда на заре творчества. И деться от него некуда, да и не хочется: он вдруг становится мягким, почти домашним, но только лишь для того, чтобы снова войти в тебя бензопилой.
Само мелодическое построение песен поддерживает очень интересный голос ФРАУ КРЭК. Я не знаю, как такое достигается – интуитивно ли, нарочито, то есть опытным путем – у каждого творческого человека по-своему. В песнях ФРАУ это выглядит таким образом: конструкция, структура сделаны так, что за мелодически цепляющим фрагментом вдруг приходит какой-то атональный, гармонически агрессивный, тревожный или даже какой-то колкий фрагмент. В этой музыке довольно много шипов таких стальных, может быть, не очень острых, но очень крепких. Стальные колья, даже не шипы, на которых развешаны истории, как игрушки ФРАУ КРЭК. И потому еще каждый трек в музыкальном плане основательно звучит, что нехарактерный вокальный тембр Колькиной вписывается в нестабильные гармонии идеально. Я ловил себя при первом прослушивании на том, что через шесть тактов от начала песни я был уверен, куда она двинется дальше и огокал, когда она сворачивала в непредсказуемую сторону (ну почти). Это музыка неуспокоенности – когда расковыриваешь подживающую ранку.
Я уверен, что с другим вокалом эти песни были бы не поняты, не услышаны. А значит, что не услышаны и не поняты были бы тексты, которые достойны отдельного разбора. Как и в музыке ФРАУ КРЭК, так и в текстах довольно много аллюзий. Очевидно, что господа авторы начитанные и наслушанные господа. И потому тексты понятные и простые, но не банальные, очень образные, но не витиеватые, очень личные, но заставляющие рефлексировать. Как и в музыке, в текстах нет успокоенности. И потому весь альбом очень живой. А живое не может быть однозначно прекрасно и однозначно ужасно. Нас ведь действительно «и берегут, и бьют».
Июнь 2025.
Больше материалов читайте на канале «МАШБЮРО: сибирское сообщество рок-н-ролла». Мы ВКонтакте и в TГ-канале. Присоединяйтесь! Группа ФРАУ КРЭК в ВК. Акустика ФРАУ КРЭК в издательстве Выргород.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: