Каждое поколение смеётся по-своему. Кто-то хохотал над «Кабачком 13 стульев», кто-то зубрил цитаты из Жванецкого, а мы росли на «Крокодиле». Тот самый журнал с огромной зубастой пастью на обложке и хлёстким юмором внутри.
Тогда казалось, что рисовать карикатуры могут только те, кто прошёл тайные посвящения в редакции. Но в этом же «Крокодиле» и начали появляться рисунки Сергея Ермилова. И тут стало понятно: смешно может быть не только про дефицит, но и про нас сегодняшних.
Сегодня мы поговорим о художнике, который умеет посмеяться над обыденностью — и делает это по-настоящему заразительно.
Сергей Ермилов рисует уже много лет, и за это время его герои успели пройти через все метаморфозы нашего общества — от дефицита до цифровизации. В его карикатурах узнаётся и сосед, и чиновник, и сам читатель.
И по традиции небольшая личная история. Когда жена сказала, что хочет чуть-чуть подкачать губы, я не стал спорить. Просто скинул ей карикатуру, которую вы видите выше. Спустя минуту она прислала только одно слово: «Жестко». Потом добавила — «но смешно». И на этом разговор закончился. С тех пор я эту картинку берегу, как оберег от походов в салон.
А теперь только о художнике
Сергей Ермилов — человек, у которого не художественное училище за плечами, а инженерный диплом. Он родом из Комсомольска-на-Амуре, города заводов и сталелитейных цехов.
И тем интереснее, что именно он стал одним из самых узнаваемых художников сатирического жанра. Его путь — от первой публикации в «Крокодиле» до современных выставок и соцсетей — это путь художника, который чувствует настроение времени и реагирует на него с точностью хирурга и лёгкой усмешкой.
Работы Ермилова можно встретить где угодно. Ими делятся в соцсетях, их нахваливают блогеры, печатают издания. Но главное — они встречаются в жизни. Потому что каждый его персонаж живёт рядом. Он не рисует абстрактных типажей, он рисует нас: в очереди, в пробке, в отпуске, в семейной ссоре.
Стиль Ермилова нарочито упрощён. Не ради лени, а чтобы не перегружать. Чтобы главный акцент был не на том, как одет персонаж, а на том, как он живёт. Его линии чёткие, цвет — яркий, гротеск — в меру.
Герои Ермилова могут быть топорными внешне, но внутри в них живёт меткая мысль. В его мире все с пятью пальцами, потому что это не условность, а наблюдение.
Тематика у Ермилова — на все случаи жизни. Он рисует на тему моды, жадности, обмана, излишеств, семейных конфликтов и сказочных парадоксов.
Однажды я застал знакомого, который в середине весёлого застолья вдруг стал листать в телефоне подборку карикатур Ермилова. Нашёл одну — с бледным мужичком при активной супруге. Уставился, помолчал, потом говорит: «Слушай, это ведь я…» И это не оскорбление. Это узнавание. Самое лучшее, что может случиться с любителем карикатур.
Юмор Ермилова — не громкий, не злой. Он тихий, как хорошее замечание в курилке. Тот самый, над которым сначала хихикаешь, а потом начинаешь думать. Его карикатуры не требуют пояснений. Там всё ясно: один кадр, одна фраза, один взгляд — и ты уже понял.
Когда-то карикатуры вешали на стенды в заводских цехах. Сегодня их рассылают в мессенджерах и лайкают в соцсетях. Но суть осталась той же. Хорошая карикатура — это зеркало. Только в этом зеркале не причесаться. В нём можно только узнать себя и, может быть, чуть-чуть измениться.
Сергей Ермилов — художник, который делает именно такие зеркала. И это стоит уважения.