Отличный видеоклип может стать ключом к успеху песни (и исполнителя).
Хотя они менее важны в эпоху потокового вещания, видео были чрезвычайно важны еще десять лет назад, когда артисты шумели, чтобы сделать следующее большое. Это объясняет, почему студии были рады выбросить на них безумные суммы денег.
Самый дорогой музыкальный клип всех времен — Scream Майкла и Джанет Джексон 1995 года, на создание которого было потрачено 7 миллионов долларов. Это более 14 миллионов долларов в пересчете на 2023 год. Конечно, этот клип был хорош и все такое, но следующие десять видео доказывают, что не все рекламные клипы должны грабить банк.
Точные цифры по большинству этих видеороликов недоступны, вероятно, потому, что они были настолько малы, что никто не удосужился их записать, но все они стоили относительно недорого, и это можно определить.
Это ни в коем случае не критика. На самом деле, именно дешевая на вид природа этих видео делает их такими особенными, поскольку они все выделяются на фоне глянцевого блеска остальной индустрии.
Если вы художник без гроша в кармане и ищете свой большой прорыв, вам стоит последовать этим примерам.
10. Subterranean Homesick Blues - Bob Dylan
Бобу Дилану можно поставить в заслугу многое: он сделал поэтическую фолк-музыку мейнстримом, подсадил The Beatles на наркотики, доказал, что на самом деле не обязательно иметь «традиционный» певческий голос, чтобы стать певцом...
Он также помог внедрить новшество в концепцию музыкальных клипов.
Во время съемок документального фильма Don't Look Back Дилан решил снять видеоклип на свой трек Subterranean Homesick Blues. Стоя в переулке рядом с отелем Savoy в Лондоне, Дилан перевернул несколько карточек с выбранными текстами, написанными на них по мере их появления в песне.
Слова были написаны самим музыкантом, но ему также помогали музыканты Донован и Боб Нойвирт, а также поэт Аллен Гинзберг, которые по какой-то причине присутствовали там.
Клип, который было очень легко и дёшево снять, стал одним из первых примеров использования видео для продвижения сингла, положив начало моде на музыкальные видеоклипы, которая захлестнула весь мир в течение следующих нескольких десятилетий.
Так что в следующий раз, когда вы сядете смотреть свой любимый музыкальный клип, поблагодарите Бобби Ди.
9. You, In Weird Cities - Jeff Rosenstock
Джефф Розенсток, бывший участник группы Bomb the Music Industry!, зарабатывал на жизнь песнями в стиле lo-fi, панк-музыки в домашнем стиле. Поэтому неудивительно, что его музыкальные клипы часто следуют той же формуле.
Для продвижения своего альбома 2015 года We Cool? Розенсток и его группа поставили перед собой задачу отыграть пять концертов в пяти разных районах Нью-Йорка за один день.
В соответствии со своим приземленным стилем группа решила, что им будет разрешено передвигаться только на общественном транспорте. Как будто играть пять концертов в день было недостаточно утомительно.
Их впечатления от поездок на метро, паромов и долгих пеших прогулок были запечатлены на пленку и легли в основу музыкального клипа на сингл You в альбоме Weird Cities.
За стоимость билетов на целый день Розенсток смог создать видео с повествованием, душой и характером, поскольку его и его друзей перемежали с кадрами их живых выступлений. Хотя, если вы собираетесь быть педантичными, вам, вероятно, следует также учесть стоимость всех кремов от волдырей, которые эти ребята неизбежно купили бы впоследствии.
8. Down On The Farm - Seasick Steve
У Стивена Уолда, профессионально известного как Стив, страдающий морской болезнью, чертовски интересная предыстория.
Проведя большую часть своей жизни в качестве рабочего, время от времени переживая периоды бездомности, Стив обрел известность в середине 50-х годов после появления в британском телешоу Jools Holland's Hootenanny.
Он быстро стал чем-то вроде сенсации в стране, поскольку британские поклонники музыки влюбились в искренность Стива, классическую блюзовую музыку и коллекцию причудливых, самодельных гитар. Также, возможно, помогла его крутая борода.
Стив выпустил несколько студийных альбомов после своего прорыва, включая Hubcap Music 2013 года, в который вошла песня Down on the Farm. Для музыкального видео Стив следовал инструкциям песни и отправился на ферму с гитарой в руках.
Видео представляет собой один кадр, где артист танцует под песню. Никаких колокольчиков, никаких свистков, просто старик, танцующий буги-вуги.
Ходят слухи, что певице выделили бюджет на видео, но вместо этого она потратила его на новый трактор, что привело к этой скудной работе. Какова бы ни была причина, это видео все еще рулит, как и Seasick Steve.
7. I Bet You Look Good On The Dancefloor - Arctic Monkeys
Хотя сегодня Arctic Monkeys являются титанами рок-музыки, было время, когда они были просто кучкой парней из Шеффилда с растрепанными волосами и большими амбициями.
Алекс Тернер и его разношерстная команда привлекли всеобщее внимание выпуском своего дебютного альбома Whatever People Say I Am, That's What I'm Not, главным образом потому, что альбом с таким длинным названием невозможно забыть.
Это было возвещено появлением сингла I Bet You Look Good on the Dancefloor, который имел колоссальный успех для группы и остается одной из их самых популярных песен. Для видео Monkeys пошли по старой школе и сняли себя исполняющими трек вживую в стиле музыкального телешоу The Old Grey Whistle Test. Они даже вложились в несколько старых камер, чтобы кадры выглядели правильно.
Это с одной стороны, нет ничего более дорогого в этом видео. Место проведения небольшое, аудитория небольшая, но воздействие было абсолютно колоссальным.
Выступление говорит само за себя, и оно помогло превратить группу в тех гигантов, которых мы все знаем и любим сегодня.
6. Shakermaker - Oasis
Прежде чем выпустить свой дебютный альбом Definity Maybe, который произвел революцию в музыкальной индустрии, в августе 1994 года, Oasis выпустили три песни с этого альбома в качестве синглов.
Вторым, увидевшим свет, стал Shakermaker, который вышел примерно за два месяца до альбома. Хотя его не так тепло вспоминают, как два других трека, Supersonic и Live Forever, он, безусловно, войдет в историю благодаря своему уникальному музыкальному видео.
Рекламный ролик Shakermaker был записан на Burton Road, Manchester, совсем рядом с тем местом, где выросли Лиам и Ноэль Галлахер. Видео представляет собой кадры группы, играющей на своих инструментах на улице, сидящей на диване, а затем устраивающей импровизированную игру в футбол.
А еще там есть кот, который должен быть персонажем каждого музыкального клипа.
Помимо стоимости камер (и платы, которую взимал кот), на это ушло совсем немного денег. Но в этом-то и суть, поскольку фильм был задуман, чтобы представить Oasis как соль земли, что станет основной частью их привлекательности в битве с Blur.
Надеюсь, тот, кто это редактировал, получил хорошую оплату, потому что именно в этом и заключается настоящее волшебство.
5. We’re Going To Be Friends - The White Stripes
Что делать, если ты барабанщик в группе, но в песне, на которую ты снимаешь клип, нет барабанов? Конечно, вздремнуть!
Именно с такой дилеммой столкнулась Мег Уайт, когда пришло время снимать что-то для фильма «Мы собираемся стать друзьями» группы The White Stripes.
Песня взята из их легендарного альбома White Blood Cells, который также был записан за небольшие деньги. Джек Уайт сидит за гитарой и поет о волнении от обретения нового друга в первый день учебы.
Несмотря на то, что она не появляется в треке, Мег все равно появляется в видео. Когда Джек играет песню, сидя на диване снаружи дома, Мег лежит рядом с ним, крепко спит. Не то чтобы у нее было что-то получше.
We're Going to be Friends — такая простая песня, что видео, подобное этому, подходит ей как нельзя лучше. Мег могла бы легко отсидеться, но The White Stripes ни за что не упустят возможность сделать вещи немного странными.
4. Hip To Be Square - Huey Lewis And The News
Насколько близко вы когда-либо хотели оказаться к лицу Хьюи Льюиса? Если ответ «очень», то, во-первых, вы странный, а во-вторых, есть видео специально для вас.
Взятая из их мультиплатинового альбома Fore!, Hip to Be Square, вероятно, самая известная песня группы, не взятая из фильма «Назад в будущее». Вместо этого она была в «Американском психопате».
По какой-то причине Hip to Be Square включает в себя кучу игроков NFL на бэк-вокале, ни один из которых не появляется в сопровождающем музыкальном видео. Слава богу, иначе это бы подняло цену.
Вместо этого видео представляет собой простую съемку выступления группы, исполняющей песню, с одним заметным исключением. Оно увеличено. Как будто действительно увеличено.
Используя медицинское оборудование, закрепленное на объективах камеры, режиссеру удалось четко и подробно заснять лицо Льюиса и различные инструменты, пока группа исполняла песню.
Крупные планы цимбал, внутренностей труб и даже усов парня. Это впечатляющий технический подвиг, достигнутый при относительно небольшом бюджете? Безусловно. А еще это немного жутко? Конечно.
Может быть, именно поэтому Патрику Бейтману он так нравится.
3. Lonely Boy - The Black Keys
Помните видео Seasick Steve из прошлого? Вот что оно пыталось воспроизвести.
Выступая в качестве ведущего сингла для альбома группы El Camino в 2011 году, Lonely Boy должен был иметь гораздо более грандиозное видео. С полным сценарием и актерским составом из более чем 40 человек, первоначальные съемки Lonely Boy были довольно масштабными, но группа не была удовлетворена конечным результатом.
Это группа, которая записывала альбомы на старом шинном заводе; излишества явно не в их крови.
Одним из нанятых статистов был человек по имени Деррик Т. Таггл, который привлек внимание режиссера Джесси Дилана своими эксцентричными танцами. Нуждаясь в запасном плане, Дилан попросил Таггла сымпровизировать танец под всю песню, и так родился этот замечательный видеоролик.
Видеоклип Lonely Boy, состоящий из одного кадра, на котором Таггл трясет своим грувовым инструментом под трек, взорвал интернет и стал вирусным, вызвав больше шума и ажиотажа, чем любой тщательно срежиссированный фильм.
Таггл даже получил эпизодическую роль в фильме Фаррелла Уильямса «Счастливый», что было более чем заслуженно.
2. Velouria - Pixies
Американской группе Pixies предложили место на британском телешоу Top of the Pops в 1990 году для исполнения их хита Velouria. Top of the Pops тогда был большой сенсацией, поэтому они с радостью приняли предложение, но была одна проблема. У Velouria не было музыкального клипа, что не позволило бы им появиться на шоу.
Вот тогда им и пришла в голову эта гениальная идея.
Pixies отправились в карьер и сняли себя бегущими к камере. Затем эти 23 секунды видео были замедлены, чтобы покрыть три минуты и 42 секунды песни, и это все.
Вот и все видео. Четыре человека бегут по камням в замедленной съемке.
Само собой разумеется, что создание этого видео не стоило много. В этом и был весь смысл; оно было снято быстро и дёшево с единственной целью — попасть на ТВ-шоу. И знаете что? Они так и не исполнили Velouria на Top of the Pops, когда она была хитом! Так что всё это было зря!
Надеюсь, у всех них был хотя бы хороший день.
1. A Million Ways - OK Go
Когда дело доходит до звания «Король малобюджетных музыкальных клипов», корона принадлежит OK Go.
Как известно, они практически ничего не потратили на видеоклип на песню Here It Goes Again, который представлял собой статичный кадр группы на беговых дорожках, исполняющей танец, поставленный Триш Си, одной из сестер участниц группы.
Однако за год до выхода этого клипа группа сняла похожее видео за еще меньшие деньги.
A Million Ways был ведущим синглом со второго альбома OK Go Oh No и первым, который добился мейнстримового успеха. Часть этого успеха пришла из-за видеоклипа, в котором группа исполняла еще один танец, поставленный Sie.
Только на этот раз они были просто в чьем-то саду. Утверждается , что создание видео обошлось всего в 25 долларов, что является чертовски большой инвестицией для более чем пяти миллионов просмотров, которые оно имело только на YouTube.
Иметь кучу денег на съемки видео — это, конечно, здорово, но иногда все, что вам нужно, — это несколько друзей, место на свежем воздухе и очень талантливая сестра.