26 июня 2025 года в Третьяковской галерее открывается выставка "Александр Дейнека. Гимн жизни". Предлагаем вашему вниманию информацию о десяти самых популярных картинах художника, которые вы наверняка видели.
1. «Портрет К.А. Вялова», 1923
Портрет художника Константина Вялова был написан Дейнекой в возрасте
24 лет, и его запросто можно принять за работу одного из русских
авангардистов. Это одно из тех немногих ранних произведений будущего
титана соцреализма и «певца» Страны советов, в которых виден дерзкий
экспериментаторский дух. Провинциальный художник из Курска тогда только
приехал на учебу в столицу после службы в армии. Здесь есть и отголоски
европейских модернистов, и итальянских футуристов, которыми были так
увлечены художники авангарда, и новый русский «пролетарский» реализм –
всё это, впрочем, скоро испарится из его живописи.
2. «Оборона Петрограда», 1928
Эта картина фактически сделала из художника звезду и определила всё
дальнейшее направление его творчества - выписывание образа «настоящего
советского человека». Сам Дейнека называл картину «самой любимой», а
типажи для сюжета Гражданской войны в России списывал с рабочих,
возвращавшихся со смены.
3. «Мать», 1932
С начала 1930-х у художника начинается «лирический» период, также востребованный партийной повесткой.
Деятельность авангардистов, призванных советской властью визуализировать символы нового государства и времени, к тому моменту все больше критиковалась, а в 1937-м их и вовсе объявили формалистами и на долгие годы предали забвению. Так что такие простые, понятные любому фигуративные образы, заполонили буквально всё, от уличных баннеров до музейных стен.
4. «Вратарь», 1934
Это одно из самых известных и монументальных (119 х 352 см) произведений Дейнеки на тему здорового образа жизни и спорта, и сегодня выставлено в залах Новой Третьяковки в Москве.
Примерно в это же время были созданы и другие его известные работы – «Утренняя зарядка», «Игра в мяч» и «Бегуны», - иллюстрирующие экспроприированную советской властью латинскую фразу «в здоровом теле здоровый дух».
5. «Будущие летчики», 1937
На картине изображены мальчики, которые мечтают о небе. В это время престижными были профессии военного, поэтому молодые мужчины стремились получить профессию летчика или моряка, когда вырастут.
6. «Стахановцы», 1937
«Официальному» советскому художнику, в отличие от абсолютного
большинства, было доступно немало благ: от постоянных государственных
заказов, обеспечивающих безбедное существование, до поездок по всему
миру. Дейнека в составе групп художников неоднократно участвовал в
выставках за границей, включая павильон России на Венецианской биеннале.
Также оформлял павильоны СССР на Всемирных выставках в Париже и
Нью-Йорке. «Стахановцы» - как раз один из эскизов к парижской выставке
1938 года.
7. «После боя», 1937-1942
Вдохновением для этой работы послужил снимок легендарного советского
фотографа Бориса Игнатовича, подаренный автором Дейнеке. Композиция с
атлетом на переднем плане, по мнению художника, была идеальна. Впрочем,
работа над полотном не задалась и растянулась на пять лет. Дейнека
закончил ее в разгар Второй мировой войны, поэтому и спортсмены в
названии превратились в бойцов.
8. «Оборона Севастополя», 1942
Художник не участвовал во Второй мировой войне, а лишь раз выезжал с
коллегой из Москвы на фронт в район боевых действий. Но Севастополь, одна из главных здравниц СССР, был ему дорог воспоминаниями о беспечной молодости. «Когда я увидел фотографии разбитого города, я понял, что должен это написать», - говорил в то время Дейнека. Огромное 4-метровое полотно о героических событиях (оборона города продолжалась более полугода) сегодня выставлено в залах Русского музея в Санкт-Петербурге.
9. «Эстафета», 1947
Визуально картина мало отличается от того, что делал художник в довоенное время, но фактически изображает то, как в СССР избавлялись от тяжелейших последствий Второй мировой войны. Полотно сразу было приобретено в коллекцию Третьяковской галереи, а затем объехало весь мир, от Берлина и Лондона до Гаваны и Сан-Пауло. В 1958-м за него Дейнека был удостоен Золотой медали на Всемирной выставке в Брюсселе.
10. «В Севастополе», 1956
Сразу после войны Дейнека стал академиком Академии художеств СССР и
практически до самой смерти от принятого им художественного курса не
отклонялся. Писал пейзажи, бытовые и рабочие сцены, портреты, был
невероятно востребован. Последнее обстоятельство после его смерти в 1969
году подхлестнуло появление массы подделок, которые появляются на рынке
до сих пор. В 2017-м его полотно «Герои первой пятилетки», эскиз к
панно для Всемирной выставки в Париже, было продано на аукционе
MacDougall’s в Лондоне за £2,8 млн.
Информация взята из открытых источников.
А какие картины Александра Александровича Дейнеки любите вы? Подписывайтесь на канал, следите за новыми статьями, посвященными творчеству художника