Когда после посещения выставки Брюллова в Новой Третьяковке на Крымском Валу (время проведения 10 июня 2025 - 18 января 2026), я сообщила подруге этот факт, после серии уточняющих вопросов она сказала, что все мы немного Брюллов. Почему?
Брюллов - мастер неоконченных картин.
Неокончены картины Брюллова были по разному.
Где-то мы видим просто лицо. Как на портрете Нестора Кукольника.
О Кукольнике сегодня мало кто помнит. Прямо скажем — единицы. Может быть, кто-то видел комический номер Владимира Винокура «Поезд мчится в чистом поле... Веселится и ликует весь народ». В номере Винокура звучит «Попутная песня» (композитор Михаил Глинка, автор текста Нестор Кукольник). Песня посвящена открытию железной дороги между Петербургом и Царским Селом.
Дым столбом — кипит, дымится
Пароход...
Пестрота, разгул, волненье,
Ожиданье, нетерпенье...
Православный веселится
Наш народ.
И быстрее, шибче воли
Поезд мчится в чистом поле.
Либо мы можем увидеть неоконченный портрет без лица.
Я, конечно, не ставлю себя в один ряд с великим живописцем, но мне иногда свойственно поддаваться порывам вдохновения, бросать почти законченные статьи и начинать новое. Вот такое оправдание себе я нашла на выставке в Третьяковской галерее на Крымском валу.
Встречает гостей знаменитая «Всадница».
Картина в полный рост кажется порталом в прошлое. Чудится – сделай шаг и ощутишь все запахи момента.
Люди стояли. Долго. Я стояла тоже. Она как живая. Ни одна репродукция не в силах передать энергетику и глубину полотна. Любовь Брюллова к прорисовке лошадей просто поражает. Он словно остановил мгновение.
По пандусу поднимаюсь вверх. Я ещё не вижу, перед каким полотном замерли в восхищении люди. Могу только догадаться, а позже убедиться, что это «Последний день Помпеи».
Выше, на втором этаже нас ждут портреты.
Живые портреты великого мастера.
Долго стою в перекрестье взглядов Кикиных и любуюсь. Позже я буду рада, что начала со второго этажа, иначе вряд ли мне хватило бы сил дойти сюда.
Народ расходится, и я могу познакомиться с шаржами Брюллова. Больше всего меня впечатлила карикатура «Три момента Пафоса» на Оле-Бонермана Буля – норвежского скрипача-виртуоза.
Что же дальше? Портрет великой княжны Александры.
И вот воспоминания меня переносят в Петергоф, Петербург, и я слышу рассказ об Исаакиевском соборе... Неужели? Но как?!
Шедевры Исаакиевского собора.
На стенах апостолы. И идет фильм, повествующий о создании шедевров великого собора.
Двадцать два сюжета должно было быть завершено в поднебесной сырой мастерской, в которой оставил художник свое здоровье.
Расписывая купол, мечтал он небо расписать, так тесно ему было.
А я мысленно переношусь в прошлогодное лето.
И вот вновь, подняв голову, любуюсь роскошным золотом Исаакиевского собора.
Но когда там работал Брюллов, там было темно и сыро. Его работу продолжил Басин. Неоконченна работа по состоянию здоровья...
И уезжает он в Рим. А там ждет его встреча с законсервированным в пепле городом. А нас ждет фильм о создании шедевра.
Что же делает таким притягательным полотно Брюллова?
Встречаем последний день Помпеи.
Во время прогулок по раскопкам Карл Брюллов оказывался в прошлом и картины минувших дней оживали перед его внутренним взором. Оживить для мира он решил Дорогу Гробниц. И под его кистью день за днем, год за годом оживал день смертоносного извержения Везувия.
Я бы для себя выделила следующие моменты:
- Художник рассказывает об этом глазами очевидца. Вот он, в толпе, пытается спасти краски и кисти, вынося их из мастерской.
Смотрим ниже.
- Ценность семьи показана в группе, прикрытой солнечного света тканью. Мать пытается успокоить. Отец защитить. Старший ребенок напуган, и только малыш ничего не понимает. Разные степени страха и заботы. А слева от руки отца - лицо жреца, который заботится о ценностях. Но иные у него ценности
- Сам же жрец, как образ сребролюбия, заботится только о ценностях. Но напрасно он ищет спасения и тратит последние минуты жизни на материальное. Нет на его лице страха - лишь обеспокоенность и расчет я вижу на нем.
- Словно противопоставлена жрецу и его любви к ценностям забота о родителях. Два сына несут немощного отца в попытке спасти, а еще один юноша уговаривает не сдаваться свою старую мать.
К сожалению, и сребролюбие, и любовь к родителям одинаково слепы к чужой беде. Между ними распростерта молодая женщина, выпавшая из колесницы и ее выживший ребенок.
- Трагедия смерти иллюстрируется пока еще непонимающими глазами осиротевшего ребенка. Еще чуть-чуть и он все поймет, увы...
Свет, заливающий группу людей, делает картину объемной, а трагедия заключается в том, что багровая тьма вот-вот поглотит его. И мы замираем в ужасе вместе с матерью с двумя детьми и христианином в красном.
Приходите, и Вы сами увидите сломанную колесницу, мастерски прорисованных коней, смещенный вправо вулкан и множество других деталей, которым художник отдал 6 лет своей жизни.
Как много раз переписывал героев своей картины Брюллов! Как много хотел нам рассказать этот художник.
Россия глазами художника.
Напоследок хочу остановится на одной небольшой картине и одном батальоном полотне.
Почему-то затронула определенные струны в моей душе «Гадающая Светлана». Надежда и беспокойство девушки озарены огоньком свечи.
Целый пласт эмоций и воспоминаний вызывает она. Сколько было попыток погадать... Веселые девичники школьных и институтских лет... Запах горячего воска... Как же мы страшимся будущего и пытаемся в него заглянуть!
И не меньше эмоций, чем Римская трагедия, вызывает русское войско.
Светом Брюллов заливает хоругви и другие и знамена. На этом фоне особенно привлекает внимание фигура церковнослужителя в черном.
Рядом с картиной расположен стенд, объясняющий некоторые детали.
Можно почитать, а потом изучать это полотно вновь и вновь.
А потом можно пройтись по Москве дорогами Брюллова, разделить с ним Москву.
А некоторым счастливчикам, возможно, получится разделить с художником его Италию...
Я же смогла побывать в Петербурге вместе с этим великим художником.