Приветствую друзей канала. Сегодня продолжаем погружаться в глубокое ретро и поговорим о паре знаковых для рок-музыки альбомов. Для древних меломанов это будет, конечно, очевидная информация, но пост может стать хорошим поводом переслушать классику. А молодым читателям, возможно, принесет новые знания и новое эстетическое удовольствие.
И не забывайте оставаться на наш традиционный "посошок", где мы продвигаем собственное творчество. Сегодня песня из 90-х, почти 7-минутный эпик, сочиненный явно под влиянием классиков 60-70-х :)))
Buffalo Springfield, 1966
Первый альбом записывался в июле-августе 66-го. Группа стала прообразом таких проектов как CSN&Y: несколько равноправных авторов-исполнителей под одной крышей.
Стивен Стиллз и Нил Янг придумали все песни для этого альбома. В них уже звучат мотивы, которые они будут развивать на протяжении своих блестящих карьер. С ними здесь играл талантливый Ричи Фьюрей, который в дальнейшем тоже придумал массу красивых песен, став знаменитым в составе "Поко". С ними играла ритм-секция из Брюса Палмера и Дьюи Мартина. Но эти канадцы звездами не стали.
Надо заметить, что первое издание отличалось от последующих. Уже в 67-м альбом переиздали с актуально-политическим хитом Стиллза For What It's Worth. И это абсолютно правильное начало! Ведь первая версия начиналась с отличной кантрироковой Go and Say Goodbye, но она про любовь. А идущая следом Sit Down I Think I Love You совсем карамельная и сделана явно по следам ранних «Битлз». Все три вещи написал Стиллз.
А потом наступает время Нила Янга! На фоне правильных мелодизмов Стиллза его Nowadays Clancy Can't Even Sing выглядит совершенно из другой оперы. Серьезный текст, драматичная мелодия, ритмические переходы – всё именно в стиле юного Янга.
Flying on the Ground Is Wrong - великолепная песня в сентиментальной стилистике! Это тоже про любовь, однако вы сравните "сладкие" тексты Стиллза и драматичные тексты Янга. Это уже настоящий рок-н-ролл, несмотря на лирическую мелодию! А вот следующая песня Янга – Burned - неожиданный попс, похожа на творения Стиллза. Кстати, это первая песня на альбоме, где наконец-то дали петь самому Янгу.
Do I Have To Come Right Out And Say It не преподносит никаких сюрпризов. Обычный поп в расчете на актуальные хит-парады того времени и девочек. Ее мог написать кто угодно из современников. Поет Ричи Фюрей с максимальной карамельностью.
Out Of My Mind – еще один сентиментальный шедевр раннего Янга в этом альбоме (первый – разумеется, Nowadays Clancy Can't Even Sing). Явная предвестница его песен-размышлений. В следующем альбоме он разовьет тему человека в лимузине в Broken Arrow.
Отметим, что альбом делали в максимально актуальной стилистике того времени. А она включала как карамельные песенки, так и рок-психоделию и серьезный поэтический фолк-рок.
Сейчас дебютник "Баффало" слушается архаично и воспринимается как жесткое ретро. Однако For What It's Worth Стиллз до сих пор исполняет на концертах, и она действительно актуальна. Кроме этого, меня альбом привлекает двумя песнями Янга, которые можно считать полновесным началом его славного пути.
Spirit, 1968
Spirit — уникальная группа, которая для своего времени исполняла очень прогрессивную рок-музыку. Между тем, ее основателю Рэнди Калифорнии при записи дебютника едва исполнилось 15 лет! Спустя год на разогреве у Spirit выступали "Лед Зеппелин", которые тогда из США притащили массу чужого материала, чтобы тупо и зачастую незаконно вставить его в свои песни.
Говорят, у многих заработал Ютуб - это хорошая новость, потому что на наших официальных ресурсах интересной старой музыки ровно 0,1%.
В группе было пятеро. Ветеран джазовой сцены, 45-летний дядя Рэнди Калифорнии — барабанщик Эд Кэссиди. Вокалист и основной автор на этом альбоме — Джей Фергюсон. В последствие они с басистом Марком Андесом создали группу Jo Jo Gunne. Еще в группе был клавишник Джон Локк. Этим троим было по 20-21 году.
Дебютный альбом Spirit выпустили на свежем на тот момент лейбле Ode Records под крылом Лу Адлера. А это тот самый Адлер, который к тому времени сделал хиты «Мамас и Папас», включая California Dreamin' и Monday Monday. В целом лейбл потом выпускал разных сонграйтеров, так что со Spirit это был эксперимент.
Основной материал придумал вокалист Джей Фергюсон. Ему пришли в голову эти меланхолические мелодии и тексты. Группа сделала размашистые и мощные для того времени аранжировки, которые тогда вообще мало у кого были. В этом прог-роке они смешали и модную психоделию, и джазовые импровизации, и хардроковые риффы, и поп-мелодии.
Синглом выпустили Mechanical World с ритмом сломанного конвейера. Песня не «выстрелила», а вот альбом держался в чарте полгода и занял 31-е место. Что в условиях тогдашней конкуренции неимоверно круто.
Что касается композиции Taurus, которую придумал Рэнди Калифорния, то Пейдж однозначно взял фразу, придумав для нее только другое окончание. В остальном же это совершенно разные композиции, так что «думайте сами, решайте сами» - украл или не украл.
Будем откровенны, Spirit вдохновили не только «Лед Зеп», но и другие группы. Кое-кто позаимствовал у них саунд-концепцию. Это говорит о том, что Рэнди и его группа были одной из влиятельных групп в рок-музыке своего времени. При этом они были и остаются командой культовой, без флёра "попсы".
На посошок
В 1996 году наша группа "Одно время" любила сочинять песни из нескольких частей, с прелюдиями и интерлюдиями. В то время мы увлекались прог-роком, поэтому хотелось не то чтобы сложностей (никогда их не любил), но длиннот. Чтобы музыка была не просто иллюстрацией к тексту, а сама по себе рассказывала драматическую историю. "Ты не нужна мне" именно такая. Бодрая, почти фанковая первая часть резко контрастирует с трагическим пафосом второй.