Кажется, что если фильм собирает сотни миллионов, актёры становятся миллионерами. Красные дорожки, обложки журналов и блеск экранов создают иллюзию богатства. Но на деле многие звёзды соглашались сниматься почти за копейки. Кто-то верил в проект, кто-то только начинал карьеру, а кто-то соглашался, потому что студия обещала заплатить позже. Фильмы становились хитами, приносили огромную прибыль, а актёры оставались с мизерными гонорарами. Иногда причина была в невыгодных контрактах, иногда в сроках или давлении. Но результат повторялся снова и снова. Зарабатывали не те, кто стоял на афише. И это не слухи, а реальность, подтверждённая документами.
Линда Хэмилтон. Терминатор (1984)
Когда в 1984 году состоялась премьера фильма Джеймса Кэмерона «Терминатор», мало кто ожидал, что он станет культурным феноменом. Это был малобюджетный научно-фантастический триллер с относительно неизвестным актерским составом и сюжетом, который на бумаге казался нишевым и экспериментальным. Но когда зрители познакомились с Сарой Коннор, молодой официанткой, которая превращается в будущую спасительницу человечества, произошло нечто особенное. Игра Линды Хэмилтон привнесла в фильм, полный машин и хаоса, простую и живую человечность. Ее роль стала легендарной, вошла в историю жанра, изменила образ героини в боевиках. Но вот ее гонорар не имел ничего общего с масштабом этого успеха.
Хэмилтон, которая до начала съёмок работала в основном на телевидении, получала во время работы над «Терминатором» всего тысячу долларов в неделю. Съёмочный процесс занял около шести недель, и её итоговая зарплата составила примерно шесть тысяч долларов. На фоне этого фильм заработал более 78 миллионов по всему миру, что стало колоссальным успехом для проекта с бюджетом в 6,4 миллиона.
Эта победа ознаменовала рождение одной из самых известных франшиз в истории научной фантастики. Но для Хэмилтон финансовые итоги оказались почти незаметными. Она не получила ни процента от прибыли, ни бонусов за кассовые сборы. А когда началась работа над продолжением, «Терминатор 2: Судный день», ей, по словам очевидцев, пришлось буквально отстаивать своё право на зарплату, соответствующую масштабам сиквела. Только тогда её гонорар стал хоть немного отражать реальную значимость её роли.
Джефф Дэниелс. Тупой и еще тупее (1994)
Когда «Тупой и ещё тупее» вышел на экраны в 1994 году, это был ошеломляющий успех. В комедии, снятой братьями Фаррелли, Джим Керри, в то время одна из самых быстрорастущих звёзд Голливуда, сыграл в паре с Джеффом Дэниелсом, актёром, известным тогда по более серьёзным драматическим ролям. Это было неожиданное сочетание, но химия между ними сработала безупречно. Фильм собрал более 247 миллионов долларов по всему миру при бюджете всего 17 миллионов. Он стал началом франшизы, породил массу цитат и мемов, закрепился как одна из самых узнаваемых комедий десятилетия. Но немногие знают, насколько скромным было вознаграждение Джеффа Дэниелса за участие в этом проекте.
В то время Дэниелс не был первым выбором студии. Руководству нужен был актёр с ярко выраженным комедийным опытом, и многие инсайдеры считали, что он недостаточно подходит для такого жанра. Джим Керри, который только что подписал контракт на семь миллионов долларов после успеха «Маски», лично настаивал, чтобы именно Дэниелс получил эту роль. Но студия не разделяла его уверенности и предложила Дэниелсу всего 50 тысяч долларов за участие. По сообщениям, он согласился на такие условия вопреки советам своих агентов. Те опасались, что эта роль может повредить его репутации и затормозить карьеру. Для сравнения, Керри заработал за тот же фильм сумму, превышающую гонорар Дэниелса в 140 раз.
И всё же Дэниелс показал игру, которая идеально соответствовала энергии Керри. Он был весёлым, непредсказуемым и полностью отдался роли. Зрители были в восторге. Критики удивлялись. Но гонорар остался тем же. Дэниелс не получил ни процента от прибыли, и студия так и не предложила ему дополнительных выплат, несмотря на огромные кассовые сборы. Даже после такого успеха предложения на главные роли в комедийных проектах поступали не сразу. Фильм изменил его имидж в глазах публики, но не повлиял на его доходы
Хилари Суонк. Мальчики не плачут (1999)
Когда Хилари Суонк согласилась на главную роль в фильме «Мальчики не плачут», она понимала, что это может стать поворотным моментом в её карьере, но не так, как обычно это бывает. Независимая картина, основанная на реальной истории Брэндона Тина, получилась жёсткой, эмоционально насыщенной и требующей полной отдачи. Роль потребовала от актрисы не только глубокой психологической работы, но и серьёзной физической трансформации. Суонк с невероятной самоотдачей вжилась в образ и создала то, что позже принесло ей премию «Оскар» за лучшую женскую роль. Но её гонорар за фильм оказался почти символическим и никак не отражал значимости её вклада.
Суонк заплатили всего 3000 долларов за главную роль. По сегодняшним меркам эта сумма звучит почти невероятно, особенно если учитывать, что речь идёт об актрисе, сыгравшей в художественном фильме, получившем признание критиков. Но ограниченный бюджет и независимый статус проекта не оставили пространства для обсуждений.
В интервью программе «60 минут» Суонк рассказала, что сумма была настолько низкой, что она даже не имела права на медицинскую страховку от Гильдии киноактёров. Фактически она работала за пределами минимального уровня, установленного для актрисы, занятой на полном съёмочном дне.
Ирония в том, что именно её игра стала душой этого фильма. Критики отмечали глубину и точность её исполнения. Зрители выстраивались в очереди, чтобы увидеть её работу. Фильм собрал более 20 миллионов долларов при бюджете в 2 миллиона, став настоящим прорывом. Но Суонк не получила ни бонусов, ни доли от прибыли, ни каких-либо дополнительных выплат. «Оскар» открыл ей путь к новым ролям, но в финансовом смысле участие в «Мальчики не плачут» не решило её проблем. Она продолжала с трудом сводить концы с концами.
Джона Хилл. Волк с Уолл-стрит (2013)
Когда в 2013 году «Волк с Уолл-стрит» вышел в кинотеатрах, он сразу стал одним из самых обсуждаемых фильмов года. Картина режиссёра Мартина Скорсезе с Леонардо Ди Каприо в главной роли оказалась дерзким и хаотичным погружением в мир финансовой жадности, коррупции и морального падения. Фильм был вызывающим, шумным и неоднозначным. Для Джона Хилла это был шанс, который выпадает нечасто. Но в отличие от коллег по съёмочной площадке, он не ушёл с многомиллионным чеком. Его гонорар был ниже, чем зарплата стажёра в обычной нью-йоркской фирме.
Хилл так сильно хотел работать со Скорсезе, что согласился на минимальную ставку, установленную Гильдией киноактёров. За всю работу он получил всего 60 тысяч долларов. В интервью он прямо говорил, что деньги для него не были главной целью.
Я бы продал свой дом и отдал всё, лишь бы поработать со Скорсезе
И даже если эти слова звучат как преувеличение, цифры говорят сами за себя. На фоне гонорара Ди Каприо в 10 миллионов долларов, оплата Хилла выглядела скромно.
Тем не менее, именно Хилл сыграл одну из самых запоминающихся ролей фильма. Его персонаж Донни Азофф, громкий, непредсказуемый и морально сломанный биржевой брокер, принёс актёру номинацию на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана. Фильм собрал почти 400 миллионов долларов по всему миру. Он стал сенсацией, получил награды и внимание, а Хилл остался с минимальной зарплатой. Он знал, на что идёт, и говорил, что не жалеет.
Дженнифер Лоуренс. Афера по-американски. (2013)
К моменту начала съёмок «Аферы по-американски» Дженнифер Лоуренс находилась на вершине славы. Она уже получила премию «Оскар» за роль в фильме «Нет худа без добра», стала лицом популярной франшизы «Голодные игры» и считалась одной из самых влиятельных актрис в Голливуде. В «Афере по-американски» она сыграла Розалин Розенфельд — яркую, темпераментную героиню второго плана, за которую вновь получила признание критиков и очередную номинацию на «Оскар». Сам фильм оказался хитом и собрал более 250 миллионов долларов по всему миру. Однако в 2014 году, после взлома и утечки внутренних документов Sony Pictures, вскрылась неожиданная правда: Лоуренс получала значительно меньше, чем её коллеги-мужчины.
Согласно обнародованным письмам, Лоуренс получила 7% прибыли от продаж, тогда как Брэдли Купер, Кристиан Бэйл и Джереми Реннер при примерно равном экранном времени и уровне известности получали по 10%. В эссе, опубликованном в журнале Lenny Letter, Лоуренс призналась, что не добивалась лучших условий, потому что не хотела казаться трудной или капризной. Эти слова вызвали резонанс в индустрии и стали отправной точкой для более открытого обсуждения вопроса справедливой оплаты труда в кино.