Существует множество причин, по которым снимать кино настолько дорого. Первое, что приходит на ум большинству, - это гонорары звёзд: всего лишь один актёр первой величины может получить 20 миллионов долларов или больше.
Добавьте к нему ещё пару громких имён, и одни только расходы на зарплаты актёров серьёзно раздувают бюджет фильма. А ведь нужно платить сотне других людей, которые участвуют в работе по обе стороны камеры.
В некоторых фильмах есть очень специфические моменты, которые в итоге обходятся в круглую сумму. Во многих случаях это эпическая кульминация - взрыв какого-нибудь здания, нападение гигантского монстра на город или другой зрелищный кадр, который стоит затрат, потому что, вероятно, именно ради него люди и покупают билеты.
Но бывают случаи, когда персонаж (или персонажи) в фильме претерпевает какое-то превращение - или самому актёру приходится серьёзно измениться, чтобы войти в роль, - что в ещё больше раздувает общий бюджет, иногда даже больше, чем грандиозные и помпезные постановочные сцены.
Давайте разберём такие примеры чуть ближе.
Приятного чтения!
У Робокопа было шесть разных костюмов
Немногим фильмам удавалось так хорошо пародировать жанр и одновременно быть его блестящим образцом, как это сделал "Робокоп" 1987 года. Практически любой фильм, который с тех пор пытался сделать то же самое, определённо брал "Робокопа" за пример того, как это нужно делать правильно. На самом деле, "Робокоп" был настолько хорош, что зрители могли в равной мере наслаждаться им и как сатирой на боевики 80-х, и как идеальным боевиком 80-х, и ни один из этих подходов не был ошибочным.
То же самое можно сказать и о главном герое-киборге, которого сыграл актёр Питер Уэллер, казалось, понимавший двойственность и самого фильма, и его протагониста. Он настолько великолепно справился с ролью, что вы бы никогда не догадались, как ему было тяжело на съёмках. В громоздком костюме было трудно двигаться, видеть сквозь визор и брать предметы. На этой почве у него сразу же возникли конфликты с режиссёром Полом Верховеном. Уэллера уволили, но осталась "маленькая" проблема - костюмы были созданы под рост и телосложение актёра.
Учитывая, что для фильма уже было изготовлено шесть костюмов Робокопа общей стоимостью в 1 миллион долларов, у Верховена не было иного выбора, кроме как помириться с Уэллером. Потратить ещё миллион на шесть новых костюмов, чтобы переодеть в Робокопа другого актёра, означало бы серьёзно увеличить и сроки, и бюджет фильма - а он и без того был довольно скромным.
Тессе Томпсон понадобился парик за пятизначную сумму для досъёмок "Тора: Рагнарёк"
Многие актёры работают над двумя или даже несколькими фильмами одновременно. Проблему тут в том, что разные фильмы могут предъявлять свои требования к внешности актёра.
Один из самых печально известных (и уморительных) примеров - это "Лига справедливости", когда на досъёмках пришлось удалять усы Генри Кавилла, которые были нужны ему для съёмок в "Миссии Невыполнима". Удаление усов в итоге стало одной из причин, почему досъёмки обошлись в колоссальные 25 миллионов долларов.
Досъёмки другого фильма по комиксам также привели к значительным расходам, но на этот раз, по крайней мере, это не было результатом мелочных дрязг между двумя студиями. После того как основные съёмки "Тора: Рагнарёк" завершились, актриса Тесса Томпсон, игравшая Валькирию, переключилась на фильм "Простите за беспокойство", для которого её волосы были острижены, обесцвечены и окрашены.
Но Disney понадобилась Томпсон для досъёмок сиквела "Тора", поэтому ей пришлось носить парик, чтобы её причёска соответствовала той, что была в ранее отснятых сценах. Он должен был выглядеть идеально, чтобы зрители не могли отличить, какие сцены были оригинальными, а какие - из доснятых. Чтобы сохранить эту целостность образа, потребовался парик стоимостью 10 000 долларов.
Грим для фильма "Планета обезьян" (1968) был революционным
Самые последние фильмы франшизы "Планета обезьян" - серии, начавшаяся в 2011 году с "Восстания планеты обезьян", - задали новые стандарты для персонажей, созданных с помощью компьютерной графики в игровом кино. Но оригинальный фильм, вышедший в 1968 году, не мог похвастаться ни компьютерами, ни какими-либо цифровыми эффектами. Поэтому актёрский состав пришлось превращать в эволюционировавших, разумных приматов исключительно с помощью волшебства старого доброго голливудского грима и пластики.
Для своего времени это был чрезвычайно амбициозный проект, особенно учитывая, что для более чем 200 актёров и статистов нужно было создать индивидуальные обезьяньи маски. Тесты грима начались как только в 1965 году были приобретены права на книгу, по которой снят фильм. Продюсер Артур Джейкобс утверждал, что затраты не только на материалы для грима и протезов, но и на работу специалистов, которые его наносили и снимали, в итоге составили 1,5 миллиона долларов - почти треть всего бюджета фильма. Более того, на нанесение и снятие грима ушло более половины всего съёмочного времени.
Харрисона Форда омолаживали сто человек на протяжении трёх лет
Технологии омоложения в последние годы далеко шагнули вперёд, особенно с появлением компьютеров. Но чтобы сделать это качественно, требуется много сил и средств.
Взять, к примеру, криминальную эпопею Мартина Скорсезе "Ирландец", в которой трём ведущим актёрам - Роберту Де Ниро, Джо Пеши и Аль Пачино - пришлось играть персонажей, которые порой были на 40 лет моложе их самих. Это было достигнуто с помощью долгого и дорогостоящего процесса, который, как говорят, стал ключевым фактором, из-за которого предполагаемый бюджет фильма составил 225 миллионов долларов - более чем на 60 миллионов выше, чем планировалось изначально.
Учитывая, что "Ирландец" получил 10 номинаций на премию "Оскар", не говоря уже о том, что стал огромным хитом для Netflix, - это дало понять, что омоложение актёров в блокбастерах - вполне оправданный приём. Поэтому в Disney не побоялись вложить огромные средства в то, чтобы Харрисон Форд выглядел на свои сорок с лишним лет на протяжении всей вступительной сцены фильма "Индиана Джонс и Колесо судьбы" 2023 года.
Хотя некоторые предполагали, что стоимость работ составила кругленькую сумму в 100 миллионов долларов, эта цифра не была подтверждена. Но что известно наверняка, так это то, что команда из более чем 100 человек работала над этим целых три года, так что весьма вероятно, что стоимость достигла нескольких десятков миллионов долларов, если не больше.
Костюмы Чёрной Пантеры были до смешного дорогими
Не секрет, что во многих сценах высокобюджетных супергеройских фильмов, особенно в экшен-эпизодах, персонаж в маске и костюме - это полностью цифровое творение. Однако в Кинематографической вселенной Marvel по-прежнему полно моментов, когда на съёмочной площадке находится реальный человек в настоящем костюме, и эти костюмы, определённо, стоят недёшево.
Во многих сценах "Чёрной Пантеры" на площадке находился либо сам Чэдвик Боузман, либо каскадёр в супергеройском "облачении", как называли его костюм. Это, безусловно, один из самых проработанных и технологически продвинутых костюмов во всей КВМ, если не считать творений Тони Старка.
К моменту съёмок "Чёрной Пантеры" Disney уже давно не особо считалась с бюджетами фильмов КВМ и тратила столько, сколько было необходимо для воплощения творческого видения Marvel Studios. Это привело к созданию шести различных костюмов Чёрной Пантеры стоимостью 300 000 долларов каждый.
То есть почти 2 миллиона долларов ушло только на физические костюмы.
Художник по костюмам Рут Картер говорила, что для такого фильма следовало бы изготовить гораздо больше костюмов из-за их постоянного износа, но им пришлось обойтись меньшим количеством, потому что производство было невероятно дорогим.
Команда монстров из "Пиратов Карибского моря" стоила дороже, чем некоторые фильмы
Как уже упоминалось во вступлении, во многих фильмах есть та самая зрелищная сцена со спецэффектами, которая не только заставляет зрителей ликовать, но и которую показывают в трейлерах, чтобы было проще заманить людей в кино. В фильме "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца", первом из многочисленных сиквелов этой морской франшизы, было что-то подобное.
И, как говорят, один только это добавило к бюджету фильма умопомрачительные 70 миллионов долларов.
Речь идёт о сцене, где Дэйви Джонс и остальная команда проклятого корабля "Летучий голландец" показывают, что они не те люди, какими кажутся, а на омерзительные морские чудовища. Сцена, в которой они все преображаются, безусловно, впечатляет и является одним из самых запоминающихся моментов всей франшизы.
Само собой разумеется, на её создание ушло много времени и сил, но тот факт, что на это потребовалось 70 миллионов долларов, шокирует. С другой стороны, фильм собрал в мировом прокате более 1 миллиарда долларов - в то время, когда это было ещё довольно редким явлением, и два-три фильма в год не достигали такой отметки, - так что, очевидно, эти 70 миллионов были потрачены не зря.
"Терминатор 2" Джеймса Кэмерона открыл новые горизонты в эффектах трансформации
Режиссёр Джеймс Кэмерон большую часть своей карьеры создавал новаторские технологии спецэффектов специально для того фильма, над которым работал в данный момент, и делал это задолго до "Аватара" или даже "Титаника". Хотя он уже экспериментировал с эффектами жидкой трансформации в своём менее известном, но ставшем классикой фильме "Бездна" 1989 года, именно в "Терминаторе 2: Судный день" 1991 года он вывел это на совершенно новый уровень.
Сцены, где Т-1000 в исполнении Роберта Патрика превращается в жидкий металл, активно использовались в трейлерах и рекламных роликах "Терминатора 2", и не без причины - в то время это было умопомрачительно, и многое из этого на удивление хорошо смотрится даже спустя 30 с лишним лет. В "Терминаторе 2" было несколько случаев, когда за малое платили очень много. Например, звезда фильма Арнольд Шварценеггер получил 15 миллионов долларов за роль, в которой он произносит всего 700 слов, что составляет чуть более 21 000 долларов за слово.
Что касается Т-1000, то экранное время, которое персонаж проводит с частично или полностью жидким телом, по большому счёту, довольно невелико, но одни только эти кадры добавили 5 миллионов долларов к бюджету - часть из них была сделана с помощью компьютеров, а часть создана с использованием моделей и пластического грима.