#есть_ли_театр_в_регионах: Новосибирский театр «Старый дом»
Построенное в 1912 году, здание нынешнего театра сменило множество функций — школа, госпиталь, приют, контора, помещение для филармонии и даже предполагаемый склад, — прежде чем в 1967 году стало домом для некогда разъездного театра. С декабря 2023-го главным режиссёром «Старого дома» является Антон Фёдоров.
В разное время спектакли здесь ставили режиссёры Антонио Лателла, Елизавета Бондарь, Андрей Прикотенко, Юрий Квятковский, Евгений Маленчев, Андрей Гончаров, Никита Кобелев, Елена Павлова и другие.
Наиболее заметные спектакли последних лет:
1. «Котлован» (2023) — первая работа Антона Фёдорова в «Старом доме» и первая его постановка в статусе главного режиссёра этого театра. В основе — одноимённая повесть Андрея Платонова.
Фёдоров подчёркивал: «Мы рассказываем некую поэтичную историю о том, что настоящего у нас нет, а есть только манящее, великое и пугающее будущее. О том, где сейчас находится наше сознание, чего мы ждём от жизни и каковы наши цели, когда вдруг сняты все социальные шоры, а человек искренне и честно смотрит в мир».
2. «Дачники» (2023) Никиты Кобелева — постановка, созданная на основе пьесы Дмитрия Богославского — оригинальной адаптации одноимённой пьесы Горького, чьи герои стали нашими современниками.
«Интрига наших „Дачников“ заключается в том, что это будет спектакль в спектакле, — рассказывал режиссёр перед премьерой. — Горький доводит фарсовый ключ до упора в четвёртом акте, где все потуги героев становятся очевидно бессмысленными, а сами они выглядят нелепо и смешно, как персонажи трагикомической пьесы. Собственно, Горький намекает нам, что каждый из дачников – всего лишь „маска“, которая действует по законам жанра».
3. «Пульчинелла» (2022) — последняя работа Андрея Прикотенко в статусе главного режиссёра «Старого дома». Отправной точкой для создания спектакля стала книга Джорджо Агамбена, а сам опыт необычной работы — настоящим вызовом для авторов и участников постановки. Традиционная речь уступила место выразительной пластике и маскам, которые определили особое состояние «пульчилиризма».
Режиссёр рассказывал: «Сам Пульчинелла отличается от других масок дель арте, например, от Арлекина, тем, что у него есть лирическая составляющая, он наивен. Он такой персонаж, которого мы часто видим в нашей реальности. Он очень непосредственный, не задаёт себе сложных вопросов — он некая биологическая данность».
4. «Идиот» (2021) Андрея Прикотенко. Действие одноимённого романа Достоевского перенесено в наши дни, оригинальные монологи и диалоги соединяются с текстом первоисточника, минимально или вовсе не изменённом, и из этого «микса» рождается абсолютно современная и притом бесспорно «достоевская» история.
Юлия Клейман: «Представьте, что „Идиота“ Достоевского решила взять в оборот корпорация Netflix. Что все роли играют актёры, наделённые поистине голливудским лоском. Что, отражаясь в тёмных зеркальных стенах, они кажутся сошедшими со страниц модного лукбука. Что текст романа полностью переписан современным языком, а за каждым словом есть жёсткая психологическая мотивация».
5. «Пер Гюнт» (2014) режиссёра Антонио Лателлы по одноимённой пьесе Генрика Ибсена в сценической редакции Розалинды Далиси. Авторы определили спектакль как «путешествие» и «откровение».
Антонио Лателла: «Твоё путешествие начинается только тогда, когда ты задаёшь себе вопросы: „А знаю ли я самого себя? Кто я? И почему я здесь?“. Чтобы найти в мире место, которое поможет обрести себя, ты колесишь по свету и только в конце пути понимаешь, что никакой необходимости ехать куда-либо не было. Правда, чаще всего это понимание приходит слишком поздно».
