Всем привет!
Это - последняя статья по каролингам. Наконец-то! Я уже начала от них уставать, хоть они и интересные.
И нет лучшего места закончить что-то, чем Рим! Туда сегодня и отправимся вслед за нашими каролингами.
В рамках Каролингского Возрождения в Риме папа Паскаль Первый запустил программу массовой реконструкции раннехристианских церквей, в первую очередь - Святого Иоана и Святого Петра.
Были восстановлены и другие церкви, и наиболее показательный пример мы сегодня рассмотрим, а именно - Базилику Святой Пракседы. В плане эта трехнефная постройка напоминает крест, и в целом дизайном восходит к формам Константиновских церквей, например, к старой Базилике Святого Петра в Риме (какой она была до 16в). Сравните планы:
Это сравнение очень даже убедительно, особенно, если вспомним о каролингской идее возрождения античной культуры и "добрых старых" времен.
Декоративная программа, выполненная каролингами в процессе восстановления Базилики Святой Пракседы очень богата мозаикой, особенно в алтарной части:
За триумфальной аркой располагается что-то вроде полу-купола. Здесь изображен, само собой, Иисус - посередине, и несколько фигур вокруг него.
Слева - Святой Петр, Святая Пуденциана и папа Паскаль Первый (справа налево):
Обратите внимание на Паскаля - его нимб квадратный, это значит, что на время создания изображения, герой еще жив. Так же его можно здесь вычислить, потому что он предлагает модель церкви, а мы уже знаем, что так делают патроны:
Справа от Христа - Святой Павел, Святая Пракседа, Святой Диакон (слева направо):
Под фигурами расположены 12 барашков - это символы апостолов. А по бокам, рядом с барашками - две стилизации города, по одной на каждой стороне. Они олицетворяют два святых города - Вифлеем и Иерусалим, где началась и закончилась земная жизнь Христа
Далее перемещаемся на арку, прикрывающую этот полу-купол:
Здесь на самом верху, ровно над Христом изображен агнец Господень в голубом медальоне на троне. Как мы уже знаем, это символ Христа и его жертвы, принесенной во имя человечества:
По сторонам от ягненка - семь подсвечников - отсылка к семи церквям Азии из Книги Откровений. А после них - 4 ангела и символы 4х Евангелистов, по 2 с каждой стороны соответственно:
Под Евангелистами видите дядечек, протягивающих символические короны? Это - 24 старейшины (24 старца или 24 престола) Апокалипсиса. Их белые одежды - символы чистоты и праведности, а золотые венцы говорят зрителю о славе, чести и торжестве добра над злом.
Если мы представим, что находимся внутри церкви прямо сейчас, и сделаем шаг назад, не отворачиваясь от алтаря, то увидим триумфальную арку. Эта часть программы также очень насыщенна и поддерживает все остальное.
Арка олицетворяет сцены из Книги Откровений, если быть точной - главу 21. Так что тут изображен Небесный Иерусалим в виде некоей цитадели.
В центре - Иисус, само собой. Рядом с ним с одной стороны - Дева Мария и Иоан Креститель, с другой стороны - Святая Пракседа.
Далее по сторонам располагаются 12 апостолов - как бы основа небесного города. А наверху - пророки Илья и Моисей.
Вся эта компания окружена своего рода стенами, а у ворот - ангелы, охраняющие вход в этот святой город. Это напоминает зрителям, что только по-настоящему праведные смогут войти в Царство Небесное.
Какие у вас впечатления?
Давайте попробуем выделить основные стилистические характеристики, и понять, почему это искусство каролингов, а не кого-то другого:
- сильное влияние византийской традиции - сине-золотые цвета, активная полихромия;
- влияние ранней античности - все святые фигуры одеты по римской традиции. Христос - в красной тунике, как небесный император;
- орнаменты, декоративность, обилие драгоценных камней и всего блестящего - это каролингское германское прошлое.
В общем, как и в любом произведении данного периода, мы с легкостью находим следы влияния разных культур. Но можно сказать, что есть значительный прогресс - фигуры построены намного увереннее, и сами композиции очень и очень убедительны - каролинги пытаются дотянуться до античности изо всех сил.
А пока мы с вами в Риме, давайте еще заглянем в Базилику Святого Петра. Она была не раз перестроена, но нас интересует не она сама, а что в ней хранится. А хранится там, ни много ни мало, трон Святого Петра. Легенда гласит, что он реально, вот прям на самом деле принадлежал тому самому Святому Петру - Апостолу и первому епископу Рима. Вообще вокруг этого объекта очень много легенд и мифов, потому что исследователи до сих пор не сошлись во мнении кто и когда его создал.
Этот трон был подарен папе Иоану Восьмому Карлом Лысым (младшим сыном Карла Великого) в 875 году, и в это же время (согласно некоторым исследователям) декорирован каролингскими мастерами. Хотя некоторые исследователи говорят о более раннем и более позднем происхождении как деревянной основы, так и рельефов на слоновой кости. Мы же будем эту кафедру рассматривать в рамках каролингов, потому что 875 год - это как раз период их владычества.
Веками эта древняя реликвия сохраняется в массивном реликварии - балдахине, выполненном во времена барокко известнейшим Лоренцо Бернини.
Так как это деревянное изделие, да еще и очень-очень старое, корпус как таковой (который также иногда приписывается рукам каролингов) сохранился очень плохо. Но нас больше интересуют панели из слоновой кости, украшающие переднюю часть:
Здесь изображены подвиги Геракла и знаки зодиака.
Что интересно, на обратной стороне этих плашек были найдены эскизы:
Фигуры изображены очень стилизованно, и нельзя сказать о большом внимании к деталям:
Что можно отметить, так это большую орнаментальность, как и в изображении фигуры Геракла и животных, так и в своеобразных окантовках пластин.
Из-за этого очень необычного стиля очень сложно отнести эти рельефы к какому-то определенному стилю. Тем не менее, мы можем предположить, что стремление каролингов возродить античную культуру очень хорошо сочетается с подобными сюжетами. А вы как думаете?
А еще эта панель с рельефами моментально напоминает алтарь Святого Амврозия из Милана, не так ли?
Ну вот и все, на этом мы с каролингами прощаемся. Хоть их владычество продлилось и совсем недолго, они оставили огромное культурное наследие, дейсвтительно достойное называться Возрождением.
Это был великолепный микс: позднеантичное восприятие человеческой фигуры и композиции + декоративность и полихромность Византии + ювелирность и прикладное мастерство германцев.
А какое произведение каролингов больше всего понравилось вам?