Что я все о реставрации да фарфоре вещаю? В мире полно интересных вещей.
Вот смотрите, какой футляр я притащила. Попробуете угадать, что там? Спойлер. Там не то, что вы подумали 😊
Буквы КЛПЗ и мл-3 точно наведет на мысль о логарифмической линейке. Кстати, а много людей сейчас помнят, как ей пользоваться?
Справка: с помощью логарифмической линейки измеряют математические величины, включая умножение, деление, возведение в степень (чаще всего в квадрат и куб), вычисление квадратных и кубических корней, логарифмов, тригонометрических и гиперболических функций.
Но вот вообще нет!
Там кисти))))
Не простые, а для масла. Надпись на них гласит made in DPRK, что по-русски значит, что сделаны они не абы где, а в Северной Корее, да не абы когда, а в период СССР. А ведь когда в 1949 г. правительства СССР и КНДР подписали соглашение об экономическом и культурном сотрудничестве, для молодой республики этот документ стал первым в ее истории межгосударственным экономическим соглашением, заключенным на равноправной и взаимовыгодной основе.
Сейчас совершенно нет смысла пользоваться кистями и лежат они у меня скорее, как некий артефакт того времени, потому что мало кому из моих знакомых встречалось такое, а в руках подержать интересно.
Относительно кистей я могу разглагольствовать до бесконечности. У себя в работе я использую натуральные и синтетические кисти. С натуральными все понятно, а самая удобная синтетика- внезапно – из арсенала маникюрных мастериц. Они тонкие, долговечные и устойчивы к истиранию.
Кисти для масляной живописи для моей работы не пригодны. У них есть ряд особенностей, которые фарфор просто не прощает. Во-первых, они изготавливаются из щетины свиньи. Там для инструмента важно, чтобы волос был мягким и удерживал форму. Его специально обрабатывают (варят и отбеливают). Щетина хорошо набирает краску и позволяет делать хорошую укладку на холсте.
Кстати, может показаться, что в Северной Корее из интересов и фокусировок – исключительно режим, но нет. Они так же творят, и даже придумывают собственные уникальные техники. Например, Чосон Босокхва. Это неповторимый стиль живописи, в котором используются растертые в порошок полудрагоценные камни. Его придумал в 80х годах художник Син Пон Хван экспериментировал с созданием красок из природных материалов. Для этого он перетирал полудрагоценные камни в пыль, которую наносил на клеевую основу. Послойное нанесение полудрагоценного порошка на готовой картине вызывало любопытный эффект. Картина как будто светилась изнутри.
Государство оценило уникальный эксперимент и отправило живописца на выставку в Пекин. Работа Пон Хвана произвела настоящий фурор среди публики и заняла гран-при. Название инновационной техники произошло от слов: "Чосон" - корейский; "Босек" - драгоценный камень; "Хва" - живопись. Сейчас, насколько я помню, там есть целая школа живописи в этом стиле. Но это уже совсем другая история!