Встретилась мне в сети чудесная картина Юрия Пименова «В примерочной». Только посмотрите – что за чудо!
Из такой, казалось бы, обыденной сценки художник сотворил целую короткометражку жизни: можно сочинить историю об обладательнице изящно выглянувшей из примерочной ручки и довольно напряженном жесте продавщицы.
Чем не повод поговорить про наше любимое, про пленительное, про платьишки? Предлагаю вам увидеть отражения картин в коллекциях модельеров. Вернее, одной картины.
Дизайнеры, конечно, часто заглядывают в музейные залы за идеями, но есть одна картина..., настоящий магнит для вдохновения!
Вот она: «Весна» Боттичелли!
Представьте только: этому шедевру больше 500 лет! Помните сюжет? Чистая поэзия и мистика: Зефир, повелитель весеннего ветра, пылко влюбляется в нимфу Хлориду (ту самую, в невесомо-прозрачном платье!) и страстно устремляется за ней. От его дыхания она... волшебным образом превращается во Флору – богиню цветов! А Флора, в платье, буквально усыпанном ромашками, розами и земляникой, щедро, как дождем, рассыпает цветы, пробуждая землю от зимнего сна. Поразительно: Боттичелли изобразил свыше 130 видов цветов! Присмотритесь к этим деталям – дух захватывает!
И как тут устоять дизайнерам, если вся картина – сплошная модная тенденция? Цветочные принты, неземные грации в струящихся тканях, нежная пастель, игра фактур... Нельзя не восхититься, не влюбиться, не захотеть повторить! Что многие и делают, порой в самых неожиданных, даже причудливых формах.
Но вернемся к нашим платьям! «Боттичелли – это вечная весна. Его искусство говорит о красоте, которая не стареет», – точно подметила Мария Грация Кьюри, дизайнер, которая сотрудничала со многими модными домами.
И Весна (Primavera) возвращается на подиумы с завидным, почти магическим постоянством. Ведь в ней – классическая, вневременная красота, которая особенно манит и исцеляет, когда устаешь от авангардных экспериментов и нарочитой "некрасивости".
Взгляните, как это работает:
Dolce & Gabbana в коллекции Alta Moda превратили своих моделей в настоящих богинь из садов Боттичелли! Может, принты не точные копии, но пышная цветочная вышивка, золотое сияние, воздушные силуэты – все это кричит о его нимфах!
Valentino просто обожает Ренессанс! Их коллекции часто дышат той эпохой, а иногда в принтах прямо-таки проступают цитаты из шедевра.
У модного дома Gucci есть знаменитый принт "Flora". Думаю его автор, художник Витторио Аккорнеро тоже вдохновлялся "Весной". Подробнее об этом принте я рассказываю в этой статье.
Татьяна Парфенова (2015): Сделала ставку на роскошь фактур, невесомость тканей и объемные, почти "живые" цветы на платьях – чистая ода чувственности Флоры.
Несколько лет назад я была увлечена росписью. И даже сделала себе коллекцию бусиков с цитатами из любимых картин. Были в ней и бусики "Весна"
Почему же «Весна» Боттичелли вечно актуальна?
Весна – это вечный код: код юности, цветения, неувядающей женственности. Грации Боттичелли – эталон мягкой, но могущественной силы. Цветы...символ природной гармонии, который никогда не выйдет из моды!
И чтобы прочувствовать силу контраста... Взгляните на коллекцию Дриса Ван Нотена. Он шагнул в иную вселенную, вдохновившись... «Черным квадратом» Малевича. Это бесконечно обсуждаемый, пугающий, абстрактный вакуум. Это был его первый показ после пандемии, и мастер заявил, что посвящен он... оптимизму.
Ну не знааааю... (Здесь этот скепсис звучит особенно выразительно).
Но в этом и есть магия! Искусство – это бездонный колодец, неиссякаемый источник, дающий нам крылья для вдохновения. От нежного шепота цветов Боттичелли до громкого манифеста Малевича – все идет в ход, чтобы шить нашу реальность, наше настроение, наши прекрасные платьишки. Следует жить и шить!
______________________________________
А здесь можно прочесть о том, как следили за модой импрессионисты.