Человек, превративший обыденность в искусство.
Энди Уорхол, урождённый Эндрю Варохола (6 августа 1928 – 22 февраля 1987 г.г.)
Это имя стало синонимом поп-арта и американской культуры второй половины XX века. Его биография – это история провинциального мальчика, выросшего в Питтсбурге, и превратившегося в законодателя мод и основателя современного искусства.
Уорхол – один из создателей так популярной ныне концепции мира, где массовое потребление и знаменитости стали объектами высокого искусства.
Необычный и пронзительный гений, он, как никто другой, умел чувствовать пульс той эпохи, в которой жил. Он предвидел грядущую власть массмедиа и потребительской культуры, сделав их главными темами своего творчества. Его работы, яркие, провокационные и нарочито тиражируемые, стали отражением желаний общества, в котором оригинальность внезапно уступила место массовости, а конвейерное производство потеснило уникальность.
Первый в коммерциализации искусства, стирающий границы между высоким и низким, между творцом и ремесленником.
Именно в этом, пожалуй, заключается парадокс Уорхола. Он критиковал общество потребления, но сам активно участвовал в его создании.
Имя Уорхола стало брендом, синонимом современного западного искусства.
Первооткрывателем поп-арта, конечно, был не только Уорхол, но именно он принёс этому стилю невероятную популярность.
Его неоднозначные работы, такие как «Банки с супом „Кэмпбелл“» и портреты Мэрилин Монро, тиражируемые на предметах быта, стали символами, обличающими и прославляющими одновременно культуру массового потребления. Уорхол умело играл с концепцией тиражирования, заставляя принять обыденные предметы в качестве произведений искусства и показывая, что в яркой, кричащей массовости тоже есть своя красота.
Популярность Уорхола была феноменальной. Он был не только художником, но и светским львом, кинорежиссёром, писателем и продюсером. Его студия "Фабрика" стала местом притяжения для художников, музыкантов и знаменитостей, а его высказывания – крылатыми фразами. Он умел эпатировать, удивлять и заставлять говорить о себе.
«Моя философия такова: каждый день – новый день».
«Иногда не придаёшь значения какому-нибудь мгновению, а потом оказывается, что оно определило целый период твоей жизни». (Вот уж точно !!! – прим. Ав.)
«Художник – это человек, создающий то, в чём у людей нет необходимости, но – по какой-то причине – как он считает, это следует им дать». (🤔...)
А ещё Энди Уорхол был большим любителем кошек.
В его жизни всегда присутствовали эти грациозные животные, которым он посвятил множество рисунков и самую известную из них серию литографий – книгу «25 кошек по имени Сэм и одна голубая кошечка». Книга, выпущенная ограниченным тиражом, состояла из 19 раскрашенных вручную акварелью литографий.
Эта арт-книга, изданная в 1954 году, представляет собой очаровательный взгляд на мир кошек глазами художника.
Сэм, как известно, было именем, которое Уорхол давал многим своим кошкам, что создает ощущение коллективного образа, а не портретов конкретных животных.
Литографии, выполненные в наивном, почти детском стиле, отличаются простотой линий и мягкой цветовой палитрой. Кошки изображены в различных позах: отдыхающими, играющими, наблюдающими за окружающим миром.
Особенностью книги является текст, написанный матерью Уорхола, Юлией Варохолой. Её рукописные подписи, полные тепла и юмора, добавляют работам личный, интимный оттенок. Она описывает кошек с материнской нежностью, словно рассказывает о своих собственных детях.
Юлия, иммигрантка из Словакии, обладала уникальным каллиграфическим стилем. Именно она создала подписи к литографиям с кошками, придавая им неповторимый шарм и юмор. Её почерк, одновременно простой и изящный, идеально сочетался с лаконичным стилем Уорхола.
Подписи Юлии содержали орфографические ошибки, что добавляло им наивности и аутентичности. Вместо правильного "Named Sam", она писала "Name Sam", создавая своеобразную игру слов и отсылку к детскому восприятию мира. Каждая подпись была уникальной, отражая её индивидуальный подход к этому котику.
Считается, что Уорхол намеренно сохранял эти ошибки, осознавая их художественную ценность. Он видел в них отражение искренности и непосредственности, что соответствовало его эстетике поп-арта.
Подписи Юлии стали неотъемлемой частью работы, придавая ей трогательность и человечность, контрастирующую с механистичностью тиражирования. Таким образом, Юлия Варохола внесла вклад в творчество своего сына.
«25 кошек Сэм» – это трогательный памятник любви художника к животным и своей маме, отражение его личного мира и яркий пример раннего творчества Уорхола. Эта книга – редкая возможность заглянуть в мир художника до того, как он стал всемирно известным, и увидеть его искреннюю, непритворную любовь к простым радостям жизни.
Сложный и неоднозначный, кем же был Энди Уорхол на самом деле? Есть ли вообще ответ на этот вопрос?
А нас часто интересуют простые вопросы, и вот некоторые из них:
Здравствуйте! Вы на канале СЮМИКОТИКИ ©️. Эта публикация из подборки "Звёздные котики", но главные герои здесь – Сюмикотик и Сюмикошка. Заходите посмотреть подборку забавных историй из их жизни, ждём! ✨