Большинство групп состоят из четырех участников, в то время как другие обходятся тремя, и редкие немногие чувствуют, что название позволяет им набить свою группу действительно безумным количеством людей. Смотрю на тебя, Slipknot.
Однако иногда старая поговорка «лучше меньше, да лучше» оказывается совершенно верной, поскольку рок-музыка породила несколько замечательных исполнителей, которые на самом деле представляют собой просто дуэт.
Прежде чем начать, важно обсудить основные правила.
Разумеется, все эти группы на протяжении многих лет получали помощь от других людей — сессионных музыкантов, гастролирующих музыкантов, временных участников и т. д. — но важно то, что на пике популярности в них всех было всего два официальных участника.
Это самые известные люди в группе, те, кто общается со всеми прессой, кто появляется на обложках альбомов и в аннотациях к ним, кто купается в лучах славы, в то время как остальная часть трудолюбивой команды с завистью наблюдает из тени.
Когда дело доходит до создания крутой музыки, эти пары талантливых музыкантов явно придерживаются мнения, что двое — это компания, а обо всем остальном просто не стоит беспокоиться.
10. Nova Twins
Несмотря на то, что британский дуэт Nova Twins начал записываться только в 2020 году, он уже произвел настоящий фурор своим уникальным сочетанием панка, ню-метала и индастриала.
Эми Лав и Джорджия Саут дружат со школы и играют в разных группах на одном концерте, прежде чем окончательно решить объединиться в 2014 году.
С Лав на гитаре, Саут на басу, и обеими женщинами, разделяющими вокальные обязанности, Nova Twins впервые прорвались вперед, когда они поддержали Prophets of Rage в туре в 2017 году. Три года спустя был выпущен их дебютный альбом Who Are the Girls?, за которым последовал их высоко оцененный второй альбом Supernova.
Сочетая мощные биты с трэшевыми ритмами и мрачными текстами и темами, Nova Twins одновременно являются возвратом к славным дням альтернативного металла 2000-х и совершенно новым взглядом на хард-рок.
Имея за плечами всего пару альбомов, этим двум леди предстоит долгий путь в карьере, и создается ощущение, что лучшее еще впереди для этой немного пугающей, но очень талантливой пары.
9. They Might Be Giants
Всеми любимые рок-группы They Might Be Giants — одна из тех групп, которая существует гораздо дольше, чем вы могли бы подумать.
Джон Линнелл и Джон Флансбург впервые начали играть музыку вместе в 1982 году, а их первый альбом вышел четыре года спустя. Однако только в начале 90-х эти милые гики наконец-то получили шанс на успех.
Их песня Birdhouse in Your Soul зажгла популярность благодаря своей необычной лирике и бесстыдно оптимистичной аранжировке. Альбом, из которого она вышла, Flood, стал платиновым, и с тех пор группа стала символом альтернативного софт-рока.
Хотя они играли с группой поддержки с 90-х, Линнел и Флансбург остались единственными постоянными и официальными членами группы. Именно химия между двумя Джонами, как творческая, так и личная, позволила They Might Be Giants существовать так долго, поскольку они продолжают экспериментировать со своими музыкальными стилями, не заботясь о том, что популярно или прибыльно.
Живое доказательство того, что не обязательно быть огромным и покрытым татуировками, чтобы быть рок-звездой, They Might Be Giants уже некоторое время являются одной из самых умных групп на планете.
8. The Kills
Ранее известные как VV и Hotel соответственно, американская певица Элисон Моссхарт и английский гитарист Джейми Хинс основали группу The Kills в 2001 году, до этого они оба играли в других панк-группах.
Моссхарт практически умоляла Хинса выступить с ней, и это решение полностью себя оправдало.
Имея в распоряжении только гитару Хинса, они работали над музыкой в стиле lo-fi с помощью драм-машины для своих ранних записей; стиль, который они усовершенствовали достаточно, чтобы сделать его своей визитной карточкой в будущем. Немного фальшивый и очень угрожающий, своеобразный подход The Kills к гаражному року вскоре завоевал им легионы преданных поклонников.
Хотя Моссхарт может быть официальным солистом группы и вокалистом супергруппы The Dead Weather, Хинс тоже не ленится держать микрофон. Их пение не должно работать вместе, но их противоречивые голоса создают прекрасный диссонанс, который идеально дополняет гранжевый саунд группы.
Они никогда не были коммерческими гигантами, но The Kills пользуются большим уважением среди знающих людей и проложили свой собственный путь без помощи полноценной группы поддержки.
7. Tenacious D
Некоторые знают его исключительно как звезду «Кунг-фу Панды», «Школы рока» и перезапусков «Джуманджи», но поклонники рока всегда будут знать Джека Блэка как участника одной из самых забавных групп, когда-либо появлявшихся на Земле.
Блэк и его коллега по группе Кайл Гасс познакомились в середине 1980-х годов, когда оба изучали актерское мастерство. Их связь зародилась после восхождения на знаменитую гору Артурс-Сит в Эдинбурге.
Так появились Tenacious D, выпустившие свой первый студийный альбом в 2000 году и покорившие мир своим легендарным синглом Tribute. Однако эти ребята известны не только своей величайшей песней в мире, за ней последовали Wonderboy, Pick of Destiny и Rize of the Fenix.
Хотя за эти годы к ним присоединились такие легенды, как Дэйв Грол и Ронни Джеймс Дио, именно крепкая дружба Блэка и Гэсса всегда была главным преимуществом группы.
Их химия зашкаливает, и готовность обоих мужчин никогда не воспринимать себя всерьез превратила то, что могло бы стать неловким сторонним проектом для актера, в по-настоящему гениальный музыкальный номер.
6. Royal Blood
Английские музыканты Майк Керр (бас-гитара) и Бен Тэтчер (ударные) познакомились во время выступления в составе группы из четырех человек под названием Flavour Country.
Затем Керр ушел, чтобы заняться своим делом, разработав свой собственный метод игры на басу, который позволил ему воспроизводить гораздо более мощные звуки с помощью педалей эффектов и различных конфигураций усилителей. После проживания в Австралии Керр вернулся в Великобританию, снова связался с Тэтчер, и на этом все закончилось.
Недавно названные Royal Blood прорвались со своим одноименным дебютным альбомом, одним из самых оригинальных рок-альбомов за долгое время. Несмотря на то, что для работы им пришлось использовать только ритм-секцию, каждая песня на альбоме имела свой собственный характерный настрой, и публика впитывала каждый ее кусочек.
Все три альбома Royal Blood сразу же заняли первое место в Великобритании — феноменальное достижение в то время, когда рок-музыка менее коммерчески выгодна, чем когда-либо.
Эта группа — живое доказательство того, что великолепная музыка может прийти откуда угодно, и что, независимо от того, что они о себе думают, гитаристы сильно переоценены.
5. Sleaford Mods
Если вы ищете группу, которая отражает суть британского рабочего класса и выступает против элитарного правительства, то Sleaford Mods — это группа для вас.
Хотя группа Sleaford Mods начиналась как трио с Саймоном Парфрементом в качестве продюсера, группа в первую очередь известна как дуэт, состоящий из вокалиста Джейсона Уильямсона и автора музыки Эндрю Фирна.
Уильямсон работал над собственным устным материалом, когда наткнулся на Фирна, диджея в клубе. Они объединили свои мысли, сохранив резкие взгляды Уильямсона на Британию эпохи строгой экономии, и добавив минималистские хип-хоп-биты Фирна, вдохновленные пост-панком.
Описать Sleaford Mods как чистый рок было бы для них плохой услугой. Конечно, здесь нет гитарных соло или визжащих припевов, но так много настроений, выраженных в текстах Уильямсона, соответствуют панк-сцене, на которой он вырос.
Хотя их музыка, возможно, и не является частью традиционного жанра, нельзя отрицать, что Sleaford Mods воплощают в себе дух рок-н-ролла, что делает их невозможным игнорировать и исключать из этого списка.
4. Suicide
Еще одной группой, звучание которой не похоже на традиционную рок-музыку (и которая заложила основу для таких групп, как Sleaford Mods), была Suicide, которая образовалась в 1970 году и время от времени выступала вплоть до 2016 года.
Певец Алан Вега и мультиинструменталист Мартин Рев нашли общую любовь ко всему нетрадиционному. Вега начал с пения и игры на гитаре и трубе, в то время как Рев изначально придерживался клавишных и барабанов. Это было безумное сочетание, но оно сработало.
Группа Suicide внесла множество новшеств, в том числе познакомила мир рока с синтезаторами и драм-машинами, но самым важным их вкладом стало появление слова «панк», поскольку они были первой группой, которая назвала себя этим ныне печально известным прозвищем.
Вега и Рев были стойкими приверженцами андеграундной сцены, сочетая простые риффы с необычной вокальной подачей Веги, чтобы создать то, чего вы не найдете больше нигде. Богатство будущих проектов, на которые они повлияли, ошеломляюще впечатляет, и все, от Talking Heads и Massive Attack до REM и Daft Punk, называли их героями.
К сожалению, Вега скончался в 2016 году, положив конец одной из самых выдающихся музыкальных карьер всех времен.
3. The Black Keys
После двух выступлений с нетрадиционной рок-музыкой эти ребята возвращают жанр к его истокам.
Гитарист Дэн Ауэрбах и барабанщик Патрик Карни в детстве жили по соседству в городе Акрон, штат Огайо, и впервые встретились, когда им было восемь или девять лет.
В конце концов они пришли к тому, чтобы играть музыку вместе, изначально отказываясь от мейнстрима, чтобы сосредоточиться на сохранении своей музыки как можно более чистой. Однако, очарование славы в конечном итоге покорило их, и их огромные таланты вскоре были выпущены в мир.
Начиная с шестого альбома Brothers и далее, The Black Keys стали одними из самых почитаемых имен в истории современного рока. Пронизанный блюзом стиль игры на гитаре Ауэрбаха и проникновенная, приземленная игра на барабанах Карни создали несколько современных классических произведений, которые, будь они записаны 70 лет назад, несомненно, вошли бы в великий американский песенник.
Несмотря на то, что они сейчас очень знамениты и очень богаты, The Black Keys всегда старались сохранить свою музыку максимально честной. Благодаря своей преданности и необузданному музыкальному мастерству они сохранили блюз живым для будущих поколений.
2. The White Stripes
Еще одной группой, которая взяла блюз и сделала его своим, были знаковые иконы гаражного рока (а когда-то брат и сестра) Джек и Мег Уайт, также известные как The White Stripes.
Благодаря экспериментальной гитарной игре Джека и неземному вокалу, а также совершенно недооцененной игре на барабанах Мэг, The White Stripes выделялись среди всех остальных в то время. Независимо от того, были ли они вашей любимой группой или нет, всегда стоило посмотреть, что они собираются делать дальше, так как это обязательно было интересно.
От лоу-файного качества их ранних альбомов до коммерческого прорыва таких записей, как Elephant и Get Behind Me Satan, и их финального залпа Icky Thump, этот дуэт всегда был готов попробовать что-то новое, и в большинстве случаев это окупалось.
«Fell in Love with a Girl», «The Hardest Button to Button», «Blue Orchid», «Seven Nation Army», «Icky Thump» — список великих песен White Stripes можно продолжать до тех пор, пока не становится удивительно, что они успели выпустить всего шесть альбомов.
Возможно, они были с нами совсем недолго, но их пламя раскалилось добела.
1. Steely Dan
У многих любителей хардкорной музыки имена Уолтера Беккера и Дональда Фейгана вызовут массу приятных воспоминаний.
Начиная со своего самого первого альбома 1972 года Can't Buy a Thrill, эти двое непринужденно смешали рок с джазом, R&B, латинскими ритмами, авангардом и блюзом, уделяя особое внимание техничной музыкальности.
Беккер и Фейган были настолько одержимы совершенствованием своей игры, что в 1974 году они отказались от живых выступлений, чтобы сосредоточиться исключительно на своей студийной работе. Именно здесь легенда Steely Dan действительно зародилась, поскольку с постоянно меняющимся составом лучших сессионных музыкантов мира они создали одну из самых захватывающих музыкальных композиций, когда-либо созданных.
Pretzel Logic, Katy Lied, Aja, Gaucho — эти альбомы пользуются особой популярностью у тех, кто относится к музыке очень серьезно, поскольку The Dan показал, что рок — это нечто большее, чем визжащие гитары и песни о девушках.
В конце концов они вернулись к гастролям в конце своей карьеры, до безвременной кончины Беккера в 2017 году. Несмотря на то, что половины из них уже нет с нами, Steely Dan более чем зарекомендовали себя как группа и установили стандарт того, что значит быть группой, состоящей из музыкантов.