Какой советский фильм Антонио Бандерас знает наизусть? Над какой картиной о войне плакал Том Хэнкс? Какие фильмы продвигали Скорсезе и Коппола?
Мы разберём любимые советские фильмы зарубежных режиссёров и актёров, а также узнаем, какое влияние наши фильмы оказали на их творчество.
Летят журавли
В списке любимых лент Тома Хэнкса есть советский фильм, благодаря которому он испытал душераздирающие эмоции. Конечно же, мы говорим о военной драме "Летят журавли", после просмотра которой равнодушным остаться крайне тяжело.
Актёр посмотрел картину совершенно случайно, а больше всего эмоций у Хэнкса вызвала сцена возвращения солдат с фронта. Актёр проникся этой сценой и даже пустил слезу, что говорит о его огромном внутреннем мире.
Также этот фильм запал в сердечко Стивену Спилбергу. Наибольшее впечатление на режиссёра произвёл сюжет, изображающий историю любви на фоне исторических событий.
И вот, когда я вспоминаю русские фильмы, первое, что приходит мне в голову, - это даже не столько просмотр и зрелищность, сколько поцелуи. Русские делают великие поцелуи в кино. Это иконообразность и великие кадры, когда летят журавли, и крики в небе.
Броненосец «Потёмкин»
Майкл Манн, который снял "Схватку" и многие другие работы, назвал свой любимый советский фильм – Броненосец «Потёмкин».
Немой исторический фильм, снятый режиссёром Сергеем Эйзенштейном 100 лет назад. Он считает эту картину одной из самых величайших за всю историю кинематографа. Также Манн хвалит техническую часть и то, какое огромное влияние эта картина оказала на дальнейшую судьбу кино.
Человек-амфибия
О своём любимом советском фильме Тарантино рассказывал в 2019 году на пресс-конференции в Москве, посвящённой премьере его фильма "Однажды в Голливуде". Тогда он признался в любви к фильму "Человек-амфибия", заявив, что он вырос на английской дублированной версии, которую часто показывали по американскому TV в семидесятых годах. Он не знал, что фильм русский, но пересматривал его часто.
Режиссёр оценил операторскую работу, работу художников-постановщиков и художников по костюмам. По его словам, фильм можно было смотреть хоть в цвете, хоть в ЧБ, хоть и в сепии – в любом случае захватывает.
Подводные съёмки просто превосходные. В них есть настоящая поэзия. Анастасия Вертинская похожа в этих сценах на ангела. И даже удивительно, как у актёров получилось передать романтику под водой. Вертинскую в этой роли я запомню на всю жизнь.
Иди и смотри
В интервью для газеты "Коммерсант" в 2010 году Антонио Бандерас также высказался о своём любимом советском фильме. И это жестокая, но хрупкая картина "Иди и смотри", повествующая о подростке, который пережил все ужасы войны. Актёр увидел этот фильм в 1984 году, и он до сих пор является лучшим военным фильмом в его жизни.
Мальчик, входящий в дом хозяев которого истребили нацисты. Об этом разорённом гнезде я вспомнил, когда смотрел "Сталкера" Тарковского. Тот же кошмар неприкаянности, хотя и без войны. Герой этого фильма ужаса заходил зигзагами. Это была страшная геометрия.
Фильм "Иди и смотри" также произвёл большое впечатление на Шона Пенна. Актёр говорил, что никогда не забудет эту картину, которую назвал не просто кинематографическим шедевром, но и полным выражением идеи гуманизма.
Я – Куба и Неотправленное письмо
В девяностых Мартин Скорсезе и Фрэнсис Форд Коппола впервые открыли для себя картины Михаила Калатозова "Я – Куба" и "Неотправленное письмо". Фильмы им безумно понравились, и они решили познакомить с ними американских зрителей.
Мартин Скорсезе говорил, что ему было бы легче снимать кино, если бы он увидел картину гораздо раньше. Да и голливудское кино было бы иным. Благодаря Копполе и Скорсезе два шедевра Калатозова оказали большое влияние на новое поколение американских кинематографистов.
Также известно, что Райан Джонсон устроил показ "Неотправленного письма" съёмочной группе "Последних джедаев", чтобы они прониклись духом картины. Пол Томас Андерсон также обожал картину "Я – Куба".
Вряд ли могу объяснить, о чём этот фильм. В нём есть девушка, история любви и так далее. Всё просто, но в смысле сюжета. Но так бесподобно красиво в плане постановки и круто в плане съёмки. Представляю, как авторы выдумывали все эти безумные кадры. А кадр с погружением под воды и знаменем в стиле Бунюэля я позаимствовал именно оттуда.
Андрей Рублёв
Шведский классик Ингмар Бергман был без ума от "Андрея Рублёва" Тарковского.
"Рублёв" - один из лучших фильмов, который я видел в своей жизни. Фильм, если это не документ, сон, грёза. Поэтому Тарковский – самый великий из всех. Для него сновидение – самое очевидное. Он ничего не объясняет. Да и что ему объяснять, он ясновидец, сумевший воплотить своё видение в наиболее трудоёмком, но и в то же время наиболее податливом жанре искусства. Всю свою жизнь я стучался в дверь, ведущую в то пространство, где он движется с такой самоочевидной естественностью. Лишь раз или два мне удалось туда прикоснуться.
Зеркало
Ларс фон Триер является самым ярым фанатом Андрея Тарковского и называет его человеком, который вдохновил на создание чуть ли не всех его фильмов. А картина "Зеркало" и вовсе изменила его жизнь.
"Зеркало" Тарковского, вероятно, мой самый мощный эмоциональный опыт в кино. Я смотрел этот фильм раз 20 и дошёл до того, что не могу больше его пересматривать. Сильнейшее эмоциональное воздействие, которое я испытал от "Зеркала", сравнимо с неким откровением. Вот на что я хочу потратить свою жизнь. Я хочу умереть за такой тип изображения, во имя такого опыта.
Интересный факт: в финальных титрах картины Ларса фон Триера "Антихрист" написано "Посвящается Андрею Тарковскому".