"До встречи с тобой" — это экранизация бестселлера Джоджо Мойес, которая пытается совместить романтику, драму и тяжелые моральные вопросы. В центре истории — Луиза Кларк, эксцентричная девушка из рабочего класса, и Уилл Трейнор, богатый, но парализованный молодой человек, чья жизнь изменилась после трагической аварии. Фильм рассказывает о их встрече, взаимном влиянии и сложном выборе, который ставит под сомнение само понятие любви и смысла жизни. Это история, которая хочет быть вдохновляющей, но оставляет после себя горькое послевкусие из-за неоднозначных тем и моральных дилемм.
Золушка в ярких колготках и парень, который выбрал конец
Луиза Кларк, или просто Лу, — 27-летняя девушка, которая, кажется, застряла в подростковом возрасте. Она полновата, с заразительным смехом и гардеробом, который кричит о полном игноре моды: яркие колготки, туфли с бабочками и платья, будто сшитые из занавесок. Всю жизнь Лу проработала в местном кафе, не задумываясь о будущем, и встречалась с Патриком — качком, одержимым марафонами и спортивными достижениями, но абсолютно равнодушным к ее внутреннему миру. Их отношения — это скорее привычка, чем любовь, и Лу, кажется, просто плывет по течению, не задаваясь вопросами о смысле своей жизни. Но когда кафе закрывается, Лу оказывается в тупике: работы нет, а она — единственный кормилец в семье. Ее отец безработный, и финансовое бремя ложится на плечи Лу.
В поисках работы Лу перебирает варианты, но все ей не подходит: то птиц боится, то не может работать в салоне красоты. Ее оптимизм и детская наивность выглядят почти комично на фоне возраста — 27 лет, а она ведет себя так, будто ей 12. В отчаянии Лу соглашается на необычную работу — стать сиделкой для Уилла Трейнора, 31-летнего миллионера, прикованного к инвалидному креслу после аварии. Уилл — полная противоположность Лу: он умен, образован, когда-то был душой компании и любителем экстрима, но теперь его жизнь — это боль, зависимость от других и глубокая депрессия. Его характер стал резким и саркастичным, а главное — он принял решение покончить с собой. Это не импульсивный порыв: Уилл уже заключил контракт с клиникой в Швейцарии, где ему помогут уйти из жизни. Его родители, богатые и отчаявшиеся, надеются, что новая сиделка сможет вернуть сыну желание жить.
Почему они выбрали Лу? Это загадка. У девушки нет ни медицинского, ни психологического образования, а ее поведение порой граничит с абсурдом. Ей не нужно убирать, готовить или выполнять сложные медицинские процедуры — для этого есть профессиональный медбрат. Задача Лу — быть компаньоном, поднимать настроение Уиллу, стать для него "глотком свежего воздуха". За это ей платят щедрый оклад, и работа кажется ей настоящей находкой: сиди, болтай, улыбайся — что может быть проще? Но все не так просто. Уилл встречает ее сарказмом и холодностью, а Лу, несмотря на свою неуклюжесть, пытается пробиться через его броню.
Поначалу их общение — это сплошные неловкие моменты и стычки. Уилл насмехается над ее нарядами и простотой, а Лу отвечает своей неиссякаемой энергией и оптимизмом. Постепенно между ними возникает связь: Лу начинает видеть в Уилле не просто пациента, а человека с болью и юмором, а Уилл замечает, что ее искренность и непосредственность возвращают ему тень былой радости. Их отношения перерастают в нечто большее — роман, который, однако, омрачен решением Уилла. Лу узнает о его плане и решает доказать, что жизнь может быть прекрасной даже в его состоянии. Она организует для него поездки, концерты и даже большое путешествие на тропический остров — своего рода "медовый месяц", где они сближаются еще больше. Лу открывает для себя новый мир: классическую музыку, умные фильмы, элегантность. Уилл же, кажется, начинает улыбаться чаще, но его решение остается неизменным.
Параллельно развивается линия с Патриком, парнем Лу, который все больше отдаляется. Его одержимость спортом и эгоцентричность делают его карикатурным персонажем: он не понимает Лу, не разделяет ее интересов и, кажется, вообще не замечает ее внутреннего роста. Этот "любовный треугольник" выглядит скорее как сюжетный прием, чтобы подчеркнуть контраст между поверхностным Патриком и глубоким, но трагичным Уиллом. Лу, в свою очередь, мечется между долгом перед семьей, симпатией к Уиллу и попытками понять себя. Но ее мотивы остаются под вопросом: любит ли она Уилла искренне, или это лишь часть работы, за которую ей платят? Несколько раз она угрожает уйти, но остается из-за финансовых трудностей семьи, что добавляет ее образу прагматичности.
Финал истории — самый спорный момент. Несмотря на все усилия Лу, Уилл не меняет своего решения. Он уезжает в Швейцарию, где осуществляет свой план. После его смерти Лу получает письмо и наследство — деньги, которые позволяют ей начать новую жизнь. В последних кадрах мы видим ее в Париже: она ест пирожное, читает письмо Уилла о магазине духов и улыбается, отправляясь за покупкой. Этот финал оставляет двоякое впечатление: Лу, кажется, быстро оправилась от потери, и ее радость выглядит скорее расчетливой, чем искренней. История, начавшаяся как сказка о Золушке, заканчивается ноткой цинизма, оставляя зрителя с вопросом: была ли эта любовь настоящей?
Итог: Романтика с горьким привкусом
"До встречи с тобой" — это фильм, который пытается уместить в себе и трогательную мелодраму, и серьезную дискуссию о жизни и смерти, и вдохновляющую историю личностного роста. Но вместо того чтобы гармонично сплести эти нити, он оставляет зрителя с ощущением недосказанности и моральной путаницы. Сюжет, на первый взгляд, обещает сказку о любви и взаимном преображении, но в итоге скатывается в спорную романтизацию эгоистичных решений и прагматичных мотивов.
Эмилия Кларк в роли Лу Кларк делает все, чтобы ее героиня выглядела обычной, почти карикатурно простой девушкой. Кажется, она даже специально набрала вес, чтобы подчеркнуть, что Лу — это не гламурная дива, а среднестатистическая жительница маленького городка, с кричащими нарядами и без малейшего намека на утонченность. Эта идея работает: Лу излучает искренность и теплоту, и зритель верит, что такая девушка, несмотря на свой эксцентричный стиль и неуклюжесть, заслуживает любви. Ее трансформация под влиянием Уилла — один из самых светлых моментов сюжета. Лу начинает интересоваться классической музыкой, умными фильмами, изучает французский и учится одеваться с большим вкусом. Это история Золушки, которая обретает не только любовь, но и себя. Уилл, в свою очередь, тоже меняется: он снова смеется, становится более открытым, и на мгновение кажется, что Лу вернула ему радость жизни. Эта идея взаимного роста — сильная сторона фильма. Она показывает, как люди могут раскрывать друг в друге новые грани, помогая расти духовно и эмоционально.
Но вот тут начинается зыбкая почва. Любовный треугольник между Лу, Уиллом и ее парнем Патриком должен был добавить драмы, но вместо этого выглядит как слабый сюжетный костыль. Патрик — это ходячая карикатура на спортсмена: одержимый марафонами, он говорит только о тренировках и не замечает, как его отношения с Лу разваливаются. Его образ настолько однобокий, что кажется, будто фильм намеренно дискредитирует здоровый образ жизни, представляя его как нечто примитивное и эгоистичное. Это не добавляет глубины истории, а скорее отвлекает от главного.
Гораздо больше вопросов вызывает сама Лу и ее мотивы. На первый взгляд, она — воплощение доброты и оптимизма, но приглядитесь: ее забота об Уилле кажется больше профессиональной обязанностью, чем искренним чувством. Она не раз грозится уйти с работы, и каждый раз ее останавливает только финансовая нужда — необходимость поддерживать семью. Родители Уилла нанимают ее не как медсестру, а как "отдушину", чтобы она заставила его чувствовать себя мужчиной (почти прямая цитата из фильма). Это наводит на неприятные ассоциации с фильмом "Красотка", где любовь тоже начинается с финансовой сделки. Лу никогда не показывает подлинной влюбленности: ее забота выглядит как часть работы, а не порыв сердца. Кульминация этой неоднозначности — финальная сцена. После смерти Уилла Лу получает его наследство и отправляется в Париж, где, с аппетитом уплетая пирожное, читает его письмо. Уилл пишет о магазине духов и деньгах, оставленных ей, а Лу, с улыбкой на лице, идет за покупкой. Этот момент ошеломляет своей холодностью: вместо скорби мы видим радость, почти расчетливую. Без этой сцены Лу могла бы казаться просто наивной, но здесь она невольно напоминает персонажа из анекдотов о юных женах, ликующих после смерти богатых мужей. Это подрывает всю романтическую основу истории, заставляя сомневаться в искренности ее чувств.
Уилл, сыгранный Сэмом Клафлином, — еще более сложный случай. В начале кажется, что он просто в депрессии, и зритель ждет, что Лу и, возможно, квалифицированная помощь психолога (которого, кстати, в фильме нет, что само по себе странно) вернут ему желание жить. Но постепенно становится ясно, что Уилл не подавлен — он трезво оценивает свою жизнь и делает осознанный выбор в пользу эвтаназии. На 88-й минуте он говорит Лу: "Я знаю, это может быть хорошая жизнь. Но это не моя жизнь. Уже не моя". Его причины? Он не может заниматься серфингом, танцевать, веселиться на тусовках, быть привлекательным или заниматься сексом. Он часто болеет и чувствует неловкость из-за своей зависимости. Из всех этих аргументов только боль и бытовые трудности заслуживают серьезного внимания, но даже они не оправдывают его решения. Уилл — наследник огромного состояния, он мог бы управлять бизнесом, заниматься благотворительностью, вкладываться в медицину или просто жить ради любящих родителей. Но его мировоззрение сводится к гедонизму: без экстрима, секса и развлечений жизнь для него теряет смысл. Это делает его персонажа эгоистичным и трудным для сочувствия.
Фильм пытается представить выбор Уилла как право на свободу, но делает это некритично. Конфликт между сторонниками и противниками эвтаназии показан через родителей Лу: мать, с крестиком на шее, называет это узаконенным убийством, а отец читает лекцию о том, что нужно принимать Уилла и его решения. К финалу прощание с Уиллом проходит в светлых тонах, с улыбками, что только усиливает ощущение, что фильм романтизирует его выбор, а не анализирует его. Это особенно проблематично, если вспомнить реальных людей с ограниченными возможностями, которые находят смысл в жизни — в семье, творчестве, науке или даже спорте, как на Паралимпиаде. Фильм словно говорит: если ты не можешь жить на полную, то и жить не стоит. Это послание обесценивает борьбу тысяч людей, которые, несмотря на боль и трудности, выбирают жизнь и делают мир лучше.
В итоге "До встречи с тобой" — это красивая, но обманчивая история. С одной стороны, она трогает идеей взаимного роста и яркими моментами, где Лу и Уилл меняют друг друга. С другой — она проваливается в моральную пропасть, романтизируя эгоистичный выбор Уилла и рисуя Лу как персонажа, чья любовь кажется скорее сделкой, чем искренним чувством. Сюжет хочет быть вдохновляющим, но вместо этого оставляет горькое послевкусие, заставляя задуматься не о любви, а о том, как легко фильм оправдывает слабость и прагматизм. Это не история о преодолении, а скорее о том, как герои сдаются — каждый по-своему.
Друзья, не забывайте ставить лайки, комментировать и подписываться на наш Дзен, чтобы не пропустить новые киноразборы! А ещё заглядывайте в наш Telegram-канал t.me/movies_revies — там тоже куча интересного!