Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Паттерн с Маттерн

Каноник и его Мадонна.

Он был давно и сильно нездоров. Он слабел с каждым месяцем. Умный, упрямый, уважаемый и весьма богатый, он постепенно сдавался неумолимому противнику - старости. Старости и многочисленным немощам, к которым располагал климат родного Брюгге, сырой и прохладный. Все чаще приходилось приглашать доктора, все значительнее и тревожнее врач во время этих визитов поджимал губы, все дороже и редкостнее становились снадобья, призванные отогнать боли и слабость.  Каноник понимал, что конец может быть не за горами: он никак не меньше последних десяти лет боролся с болезнью, и вот, похоже, она начинала брать над ним верх. О теле он заботился давно и усердно, но видимо, наступило время позаботиться и о бессмертной душе.  В год от Рождества Христова  1434 канонику Йорису ван дер Пале, уроженцу славного Брюгге, исполнилось 64 года, что для Средневековья было возрастом старости. Человек от природы крепкий и деятельный, посвятивший свою жизнь церковной карьере и весьма преуспевший на этой стезе, он, од

Ян ван Эйк. «Мадонна каноника ван дер Пале». ок. 1434—1436 Дерево, масло. 141 × 176.5 см. Музей Грунинге, Брюгге, Бельгия. Фрагмент.
Ян ван Эйк. «Мадонна каноника ван дер Пале». ок. 1434—1436 Дерево, масло. 141 × 176.5 см. Музей Грунинге, Брюгге, Бельгия. Фрагмент.

Он был давно и сильно нездоров. Он слабел с каждым месяцем. Умный, упрямый, уважаемый и весьма богатый, он постепенно сдавался неумолимому противнику - старости. Старости и многочисленным немощам, к которым располагал климат родного Брюгге, сырой и прохладный. Все чаще приходилось приглашать доктора, все значительнее и тревожнее врач во время этих визитов поджимал губы, все дороже и редкостнее становились снадобья, призванные отогнать боли и слабость. 

Каноник понимал, что конец может быть не за горами: он никак не меньше последних десяти лет боролся с болезнью, и вот, похоже, она начинала брать над ним верх. О теле он заботился давно и усердно, но видимо, наступило время позаботиться и о бессмертной душе. 

В год от Рождества Христова  1434 канонику Йорису ван дер Пале, уроженцу славного Брюгге, исполнилось 64 года, что для Средневековья было возрастом старости. Человек от природы крепкий и деятельный, посвятивший свою жизнь церковной карьере и весьма преуспевший на этой стезе, он, однако, так и не поднялся выше дьякона, но работал в папской канцелярии долгие годы и стал пребендарием (бенефициаром) большого количества богатых и влиятельных приходов - в Кельне, Маастрихте, Страсбурге, Утрехте итд. С теми же основательностью и деловитостью, с которыми ван дер Пале занимался делами земными, он приступил к работе над своим наследием для церкви, которое должно было, после кончины каноника, обеспечить ему врата Рая (или, по крайней мере, облегчить к ним путь). 

Решение вопроса было, одновременно, логичным, статусным и крайне недешевым и состояло из трех частей: каноник основал часовню при брюггской церкви Святого Донациана, в которой запланировал себя похоронить; выделил в завещании очень крупную сумму ради совершения ежедневных месс и молитв у могилы; последней, и отнюдь не самой важной, долей в этом богоугодном решении было написание религиозной картины для часовни, на которой заказчик был бы изображен со святыми заступниками, чтобы они, когда придет его час, спасли его душу от наказания за грехи. 

Кто должен написать такую картину - вопрос таким образом не стоял вообще: разумеется, лучший из лучших, любимый художник земных властителей, создатель величайшего алтаря современности (эпохи, в которой жил ван дер Пале) - Гентского, кудесник, владеющий секретом особых невероятных красок - ярких, живых, сверкающих, как самоцветы, - Ян ван Эйк, великолепный «мастер Ян», прославивший своим рождением городок Маасейк, что недалеко от Льежа. Каноник покровительствовал художнику, они общались достаточно коротко, и Высокопреподобный прекрасно отдавал себе отчет в уровне мастерства ван Эйка, в степени его таланта и требовательности к самому себе. Потому - единственно и только ван Эйк. 

Ян ван Эйк.Портрет мужчины в красном тюрбане. 1433. дерево, масло. 26 × 19 см. Лондонская Национальная галерея, Лондон. Большинство исследователей считает эту работу автопортретом.
Ян ван Эйк.Портрет мужчины в красном тюрбане. 1433. дерево, масло. 26 × 19 см. Лондонская Национальная галерея, Лондон. Большинство исследователей считает эту работу автопортретом.

Напиши меня, мастер Ян. Вложи в картину все свои силы и мощь, всю свою умную кисть, пусть понравится твоя картина Мадонне и Господу нашему Христу, пусть вспомнят меня, ради твоих усилий, на земле, и простят - на Небесах. 

И Эйк встает за мольберт. Для своего покровителя и доброго знакомца, тяжело хворающего, но не упавшего духом и не отчаявшегося каноника он создает одно из первых в Северной Европе «Святых Собеседований» - Sacra conversazione- картину, на которой смертный человек и святые расположены в едином пространстве, при отсутствии визуальных барьеров, композиционных, или выраженных масштабом (например, традиционно маленькие фигуры людей, предстоящие изображению Богоматери, которой они доходят до колена), или, вообще, нередко изображенных на отдельной панели. На картине ван Эйка заказчик, ван дер Пале, представлен как личность, достойная непосредственного внимания святых и Мадонны, в момент прямого общения с ними, почти что на равных. И это потрясло современников - и стало открытием эпохи в искусстве. Еще одним открытием великого ван Эйка.

Панно и сегодня вставлено в оригинальную дубовую раму, которая содержит несколько латинских надписей (включая подпись ван Эйка, гербы семей отца и матери ван дер Пале, дату завершения работы, имя заказчика и тексты, относящиеся к святому Георгию и святому Донатиану).

Ян ван Эйк. «Мадонна каноника ван дер Пале». ок. 1434—1436 Дерево, масло. 141 × 176.5 см. Музей Грунинге, Брюгге, Бельгия.
Ян ван Эйк. «Мадонна каноника ван дер Пале». ок. 1434—1436 Дерево, масло. 141 × 176.5 см. Музей Грунинге, Брюгге, Бельгия.

Художник наполнил свою работу философскими смыслами, явной и скрытой символикой, светом, цветом и роскошью - и, одновременно, смирением и беспощадной правдивостью, без прикрас.

Дамы и господа, перед вами - старый каноник, удостоенный аудиенции у Богоматери, осознающий свое скромное (и достойное) место в этом мире и стремящийся, как и любой верующий человек приблизиться в будущем мире к трону Всевышнего. Давайте рассматривать эту картину, считывать послойно символы, традиционно свойственные фламандской религиозной живописи этого периода, разгадывать секреты, распознавать намеки.

Итак, в интерьере храма восседает на троне Божья Матерь с младенцем Иисусом на руках. Справа от Девы Марии (слева от нас) возвы­шается величественная фигура святого Донатиана, еписко­па Реймского (ему был посвящен собор, в котором долгие годы находилась кар­тина), а справа от нас и слева от Девы Марии стоят закованный в доспехи свя­той Георгий, небес­ный покровитель заказчика (Йорис,имя каноника, - это вариант имени Георгий в тех местах и в то время) и сам ван дер Пале. 

Фигура каноника на картине представлена без приукрашивания, в детальном изображении всех физических изъянов, следов старости и болезней.
Фигура каноника на картине представлена без приукрашивания, в детальном изображении всех физических изъянов, следов старости и болезней.

Каноник стоит на коленях в бе­лом стихаре и держит левой рукой часослов. В правой руке у него очки в толстой темной оправе. Этот аксессуар носит несколько смыслов: он призван сообщить и о богатстве своего владельца (вещь, по тем временам, весьма дорогая), и свидетельствовать о его образованности, но также «очки» считались в тот момент символом ошибочности человеческих чувств. Ван Эйк изобра­жает пожилого чело­века, который явно болен: видны набухшие пальцы, вздувшиеся вены на вис­ках. Но весьма вероятно, что натуралистичное портрет­ное сходство предпола­галось заказ­чиком: в отличие от итальянцев, фламандские и голландские мастера традиционно не льстили заказчикам, идеализация придет в северную живопись только через сто лет, вместе с отчет­ливым италь­янским влиянием. Беспощадная, скрупулезная точность ван Эйка, что интересно, позволи­ла сов­ременным медикам поставить канонику диагноз: ревматическая поли­ми­ал­гия и темпо­ральный артрит. Неврологи подтверждают то, что нам известно из документов церкви и личных записей ван дер Пале и его окружения: он страдал и от головных болей, и от болей в спине и конечностях, ему все сложнее было ходить и исполнять свои рабочие обязанности (поэтому он вышел, частично, на пенсию, хоть и старался оставаться частью действующего клира храма святого Донатиана). Губы каноника плотно сомкнуты, брови сдвинуты, взгляд обращен то ли к св. Донатиану, то ли внутрь себя, но вместе с тем выражает напряженную работу мысли. Внимательный наблюдатель поймет посыл художника: сильный дух строгого каноника торжествует над немощью его плоти. Невольно чувствуешь почтительное уважение к человеку с таким огромным жизненным опытом, обладающему столь сильными интеллектом и волей, а также мужеством смирения.

Историк искусства Макс Якоб Фридлендер отмечает, что Святой Георгий кажется нерешительным и неуверенным в себе в такой торжественной и сдержанной обстановке (непривычной для него). Что скажете? Разделяете это впечатление или нет? Напишите в комментариях, мне интересны ваши чувства по отношению к образу святого Георгия на этой картине. Мы в России, все-таки, к Георгию Победоносцу из Каппадокии относимся особенным образом. Кажется он вам здесь «неуверенным» или нет?
Историк искусства Макс Якоб Фридлендер отмечает, что Святой Георгий кажется нерешительным и неуверенным в себе в такой торжественной и сдержанной обстановке (непривычной для него). Что скажете? Разделяете это впечатление или нет? Напишите в комментариях, мне интересны ваши чувства по отношению к образу святого Георгия на этой картине. Мы в России, все-таки, к Георгию Победоносцу из Каппадокии относимся особенным образом. Кажется он вам здесь «неуверенным» или нет?

Святой Георгий закован в роскошные блестящие доспехи, и выглядит слегка расслабленным и даже небрежным. Его лицо создает яркий контраст со стареющим и морщинистым лицом ван дер Пале. Георгий написан с белым знаменем с красным крес­том — атрибутом этого святого, на бедре — меч. Правой рукой он снимает причудливой формы шлем как бы в знак своего почтения к Деве Марии, а левую руку протягивает в направлении каноника, представляя его Царице Небесной и Младенцу. На груди Георгия надпись Adonai — одно из имен Бога в Ветхом Завете (собственно говоря - «Господь» как таковой). За плечами — изогнутый щит. Тень от руки Георгия падает на белый стихарь каноника, а правая нога, закованная в латы, наступает на его подол. Тень усили­вает ощущение реаль­ности происходящего, а нога в доспехе на краю облачения каноника сообщает сакраль­ной сцене неожиданный элемент случайности, а следовательно, жизненной достоверности.

А теперь - смотрите внимательно! Ван Эйк играет со зрителем и демонстрирует свое высокое мастерство:

Посмотрите, как многократно отражается Богоматерь в своем багряном плаще в ребрах затейливого шлема Георгия!
Посмотрите, как многократно отражается Богоматерь в своем багряном плаще в ребрах затейливого шлема Георгия!

Еще раз, крупно:

Видите? Можно рассмотреть и Мадонну, и Младенца!
Видите? Можно рассмотреть и Мадонну, и Младенца!

И самое крутое, прямо невероятное: автопортрет художника, за мольбертом.

Видите? Вот он, в красном тюрбане, как на портрете наверху, на щите Георгия!
Видите? Вот он, в красном тюрбане, как на портрете наверху, на щите Георгия!

Еще раз, несколько подальше, чтобы вы сформировали впечатление, чуть отодвинувшись:

Теперь вы не забудете, «где на картине сам художник».
Теперь вы не забудете, «где на картине сам художник».

И это, друзья, только первая часть секретов и символов работы «Мадонна каноника ван дер Пале» Яна ван Эйка.

Продолжение следует …