Давненько у нас не было обзоров живых альбомов, поэтому давайте перенесёмся из середины мая 2025 года в конец мая 1971 года, когда группа Humble Pie отыграла 4 шоу за два дня в зале Fillmore East и в итоге создала один из самых впечатляющих live-альбомов в истории. Примечательно, что все 4 шоу игрались группой в статусе команды разогрева, но обо всём по-порядку.
Сформированная на заре 1969 года, английская рок-группа Humble Pie была одной из первых, которую можно было бы назвать «супергруппой».
Питер Фрэмптон покинул поп-группу The Herd, устав от криков в стиле битломании, и желая создать новую группу, чья музыка воспринималась бы более серьезно. Подобных перемен желал и Стив Марриотт, покинувший одну из самых популярных групп Великобритании - Small Faces.
Марриот подтянул за собой остальных, в частности барабанщика Джерри Ширли из коллектива The Apostolic Intervention и бас-гитариста Грега Ридли из прогрессивной рок-группы Spooky Tooth.
Четыре великолепных инструменталиста, три великолепных певца (Марриотт, Фрэмптон и Ридли) собрались в одном коллективе, и при этом все они также писали песни.
Фрэмптон в 2013 году с воодушевлением вспоминал формирование группы:
Я просто обожал Spooky Tooth, и Грег был одним из лучших бас-гитаристов в Англии в то время! Помню, как я впервые увидел, как Джерри играет с The Apostolic Intervention, и был поражен его талантом и стилем. В Humble Pie они мгновенно стали этой свирепой ритм-секцией. Было невероятно, что мне удалось играть не только со Стивом — я был большим поклонником Small Faces, а он был величайшим певцом и обладал уникальным стилем игры на гитаре, — но и с Джерри и Грегом. Мы все работали рука об руку. Это было феноменально.
Вроде все составляющие успеха на месте, но... к началу 1971 году у группы было четыре студийных альбома и только последний из них (Rock On) сумел попасть на 118 место в чартах США.
Джерри Ширли хоть и уверял, что работая в студии, группа не думала о коммерческом потенциале своей музыки, но о нём точно думали менеджер Ди Энтони,у которого уже назревал план действий.
Годом ранее он помог своему подопечному Джо Кокеру значительно увеличить доход благодаря туру Mad Dogs & Englishmen, за которым последовали концертный альбомом и фильм.
С предложением записать live Ди пришёл и к Humple Pie, которые без раздумий согласились.
Питер Фрэмптон:
Некоторые группы просто взрываются, когда начинают играть на сцене, и мы были одной из них. Мы знали, что наша концертная аудитория намного больше, чем наша аудитория, покупающая пластинки. Поэтому, когда Ди выдвинул идею сделать концертный альбом, мы все сразу же подумали, что это здорово. Это было что-то вроде «Какого черта мы не подумали об этом раньше?
Над местом для записи шоу тоже долго думать не пришлось, Ди Энтони приятельствовал с Биллом Грэмом, владельцев Fillmore East в Нью-Йорке, где при приездах в США и базировалась группа.
Humple Pie работали этакой группой-подхвата в залах Fillmore, когда кто-то из участников будущих концертов не мог выступить, Грэм тут же звонил Ди Энтони и Humple Pie стремились на выручку.
К тому же к 1971 году Fillmore уже зарекомендовал себя, как отличный концертный зал.
Джерри Ширли:
Если это происходило в музыкальном плане, то местом, где это можно было увидеть и услышать, был Fillmore East. У них был лучший звук, лучшее освещение, лучшие места — все в этом месте было абсолютно сказочным, да ещё и самым модным.
И Ширли точно не лукавит, только в 1970-71 годах там проходили концерты, которые были записаны на виниле для потомков, среди прочих, The Allman Brothers Band; Crosby, Stills, Nash & Young; Miles Davis; Derek & The Dominos; Jimi Hendrix and Band Of Gypsys; John Lennon and Yoko Ono; Mountain; Taj Mahal; и The Mothers Фрэнка Заппы. Многие из этих записей стали легендарными и сохраняют этот титул по сей день, и этот статус во многом обусловлен достоинствами зала и энтузиазмом местных любителей музыки, которые сделали его своей Меккой.
Humble Pie уже доказали свою состоятельность на предыдущих концертах в Fillmore East, и поэтому преданные поклонники группы собрались там на четыре концерта, по два за вечер, 28 и 29 мая 1971 года, которые должны были быть записаны для выпуска на пластинке. Все 2800 мест в зале были заняты на каждом концерте.
Хотя технически Pie играли в качестве разогревающей группы — зажатые между первой группой разогрева Fanny и хедлайнером Ли Майклсом — всем участникам было ясно, что большинство зрителей пришло посмотреть на них. Ширли говорит, что у него есть наилучшие доказательства того, что это действительно так:
Сам Билл Грэм сказал мне, что 70 процентов людей, купивших билеты, покупали их на Humble Pie.
Каким бы профессионалом ты ни был, запись концертного выступления это всегда нервотрёпка, но у группы было целых четыре попытки, поэтому можно было выбрать лучшие дубли. Но, как показал результат, любые опасения были напрасны. От начальных тактов Four Day Creep с первого концерта до отвязной развязки I Don't Need No Doctor с последнего, все четыре участника были в отличной форме на протяжении всего концерта.
В этом вы можете убедиться, послушав четырёхдисковое переиздание альбома, изданное в 2013 году, на котором представлены все 4 шоу.
В итоге на финальный релиз не попало ни одной песни с первого шоу, но дело было не в группе, а в записи. Но благодаря технологиям, в 21 веке все эти огрехи были устранены, а запись выпущена.
А теперь к альбому. Да, у нас есть четыре композитора в составе одной группы, у этой группы есть четыре студийных альбома. И вот на выходит концертный альбом, на котором 7 композиций на 72 минуты и из этих семи авторских только... одна - Stone Cold Fever из альбома Rock On (1971).
При этом, в отличие от всех других песен на Performance, группа сыграла Stone Cold Fever только один раз - на первом шоу 29 мая.
Джерри Ширли:
По какой-то причине нам пришлось сыграть более короткий сет для первого шоу в субботу, поэтому вместо 'Rollin' Stone' и 'Doctor' мы исполнили Stone Cold Fever. Вот почему существует только одна версия этой композиции с тех концертов.
Фрэмптон о Stone Cold Fever:
Моя любимая композиция. Я принёс аккордовый рифф, с которого она начинается, на репетицию в Magdalen Laver Village Hall. Мы репетировали в режиме джема, кто-то просто начинал играть рифф, а остальные либо подхватывали, либо нет. Услышав первые звуки Fever Стив немедленно вскочил и добавил свою партию; он был отличным аранжировщиком. Поиграв ее некоторое время, мы удалились на кухню в холле, заварили чай, скрутили несколько косяков и написали текст. Эта песня представлял собой смесь джаза, рока и блюза.
Остальные шесть композиций были кавер-версиями, пропущенными через оригинальное видение Humple Pie.
Все шоу начинались с Four Day Creep, авторство которой принадлежит певице 20-х годов Иде Кокс. Правда Pie переосмыслили её как в плане музыки, так и текста, поэтому авторство Кокс на альбоме скорее номинальное.
Ширли:
Это была лучшая вступительная песня, которую мне когда-либо доводилось играть. В ней было легко войти в ритм — это был шаффл, который был одним из лучших ритмов для начала шоу, по крайней мере, тогда. Хороший, короткий, но приятный, динамичный пинок под зад.
Далее - I'm Ready Вилли Диксона ставшая хитом в исполнении Мадди Уотерса.
Фрэмптон:
Настоящая грязная и грубая, с медленным рок-битом. Когда Грег, Стив и я играли этот рифф это всегда звучало очень мощно. Наша версия совсем не похожа на оригинал. Это как купить дом, а затем снести его и построить заново с нуля — выглядит совершенно по-другому. Именно так мы и поступили со многими из исполняемых Humble кавер-версий.
Смысловой центр альбома, а также каждого из выступлений величественная получасовая I Walk On Gilded Splinters авторства Доктора Джона. Группа предстаёт во всей красе, с совместным музицированием и соло-партиями. А какая атмосфера!
Hallelujah Рэя Чарльза была одной из первых композиций, которые Pie исполняли на репетициях, как только стали группой, и на протяжении всей истории группы оставалась в их сет-листе.
Переходя к финалу выступления, группа исполняла классику Мадди Уотерса Rollin' Stone, блюзовый стандарт, в котором Humple превращались, то в рычащего льва, то в тихую мышь, Марриотт управляет публикой, как опытный дирижёр.
Три из четырёх шоу, как и оригинальный альбом завершались композицией I don't Need No Doctor, ещё один хит Рэя Чарльза (правда не его авторства), главным риффом которого Pie ставили эффектную точку в своём шоу.
Всё складывалось отлично, пока Ди Энтони не услышал финальный микс, в который просто забыли добавить звуки публики, убив весь драйв концерта. Благо исходники сохранились и Эдди Крамер в Electric Lady Studios довёл их до ума, сделав ту самую запись, которая вписала Humble Pie в историю рока.
Правда к моменту релиза альбома (ноябрь 1971) Fillmore East закрылся, а Pie уже не были прежними. Фрэмптон ушёл, его место занял Клем Клемпсон, с которым группа пожинала плоды коммерческого успеха.
Фрэмптон относится к этому рассудительно:
Меня не удивляет, что наше наследие в основном связано с этим альбомом, это та запись, который максимально аутентично презентует Humble Pie слушателю. Именно такими мы были.