Можно ли на электрооргане играть тяжелую музыку? Кажется, многие клавишники еще в 1970-е доказали это своим примером. Мы действительно можем назвать альбомы, где играют на органе Хаммонда Джон Лорд, Винсент Крэйн или Марк Стейн "тяжелыми", но это ведь те времена, когда модными были прог-рок, хард-рок и даже еще немного психоделика. И присутствие там электрооргана считалось, что называется, атрибутом стиля. А вот в дальнейшем, когда хард-рок трансформировался в хэви-метал, а затем появились многие подстили, нашлось ли место для гудящего кричащего тембра электрооргана?
Наверное, мы редко можем найти подобные примеры. Быть может, какие-нибудь прог-металисты по старой памяти использовали тембры Хаммонда, пытаясь походить на прог-рокеров 1970-х, но в метале 1980-х и 1990-х клавишные играли совсем другую, отнюдь не лидирующую роль. Впрочем, можно найти редкие, но довольно забавные примеры, когда в попытках играть что-то довольно агрессивное и "злое", музыканты обращались к Hammond organ.
Самым показательным примером станет шведская группа Death Organ. Два их альбома вышли в 1995-м и 1997-м годах. Их музыкальная концепция довольно интересна: соедините хэви-прог с солирующим органом с дэт-металом 1990-х. Именно так можно определить то, что мы услышим на их альбомах. Не всем этот сплав понравился, но некоторые слушатели получили настоящую усладу для своих ушей, так как инструментальные пассажи напоминали о былых деньках и очень походили на Atomic Rooster, а вот резкий экстремальный вокал многих сбивал с толку.
Группа образовалась в 1994-м году, и в ее составе оказалось пять исполнителей: Пер Виберг, лидер группы и органист, басист Класс Хеглюнд, барабанщик Маркус Шеллстрем и два вокалиста - Патрик Шульце и Юкке Фёстрём. В этом составе они записали первый альбом. Виберг раньше уже засветился в группе Opeth, но на дисках Death Organ предстал как самый настоящий адепт винтажного прога. Пропуская свой Хаммонд через усилитель Лесли, он добивался жесткого звучания. Поэтому еще одной особенностью группы стало отсутствие гитар. Можно справиться и без них.
Как я уже написал, музыкально это очень было похоже на рок 1970-х. Но вот вокалисты, постоянно устраивающие "переклички" между собой, звучали очень резко и непривычно. Экстремальный вокал с уходом в легкий гроул сбивал с толку, так как инструментал был очень здоровским. Некоторые композиции с длинными органными соло, как, например, Workers или Miles Away, нравились именно любителям "старья", а вот некоторые другие песни, например, открывающая альбома Hate, звучали, словно облегченный дэт с непривычным органом на первом месте. Некоторые рецензенты в вокальных дуэлях отмечали даже влияние хип-хопа. Звучало всё это экзотично и необычно. Альбом назвали 9 To 5.
Полностью альбом можно послушать здесь: https://perwibergmusic.bandcamp.com/album/9-to-5
Второй альбом вышел парой лет спустя. Здесь уже музыканты сами отвечали за звучание диска, даже разнообразили репертуар, включив два кавера: Tom Sawyer группы Rush и Scapegoat Fear Factory. Альбом назвали Universal Stripsearch. В основном же, он повторял идеи предшественника, развивая их. Всё на месте: органные риффы а-ля 1970-е, резкий вокал, мощная ритм-секция.
Несмотря на определенное новаторство, слушатели явно не были готовы к такой музыке. Отсутствие постоянных концертов и вообще перспектив развития привели к тому, что Death Organ распались. Пер Виберг создал группу Mojobone, продолжая заниматься косплеем 1970-х. Но, кажется, ему больше шло аутентичное копирование, нежели попытки заигрывать с современностью.
А вы вспомните металические альбомы, где звучит электроорган Хаммонда?
Добро пожаловать! Подписывайтесь на канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии! Впереди много интересного!