рок-н-ролл , стиль популярной музыки , зародившийся в США в середине 1950-х годов и развившийся к середине 1960-х годов в более всеобъемлющий международный стиль, известный как рок- музыка, хотя последний также продолжал называться рок-н-роллом.
Рок-н-ролл описывается как слияние музыки кантри и ритм-энд-блюз , но если бы это было так просто, то это существовало бы задолго до того, как ворвалось в национальное сознание . Семена этой музыки были на месте десятилетиями, но они расцвели в середине 1950-х годов, когда их питала взрывоопасная смесь черной культуры и белой покупательной способности. Черные вокальные группы, такие как Домино и Спаниели начали объединять госпел-стиль гармонии и призыв-ответное пение с земной тематикой и более агрессивными ритм-энд-блюзовыми ритмами. Предвестниками этого нового звука были такие диск-жокеи, как Алан Фрид из Кливленда , штат Огайо, Дьюи Филлипс из Мемфиса , Теннесси, и Уильям («Хосс») Аллен из WLAC в Нэшвилле, штат Теннесси, который создал рок-н-ролльное радио, проигрывая жесткие ритм-энд-блюзовые и похабные блюзовые записи, которые познакомили белых подростков из пригородов с культурой, которая звучала более экзотично, захватывающе и незаконно, чем все, что они когда-либо знали. В 1954 году этот звук объединился вокруг образа: красивого белого певца, Элвис Пресли , который звучал как чернокожий.
Неконфессиональный вкус Пресли в музыке включал в себя все: от деревенских рейвов и блюзовых воплей до баллад поп-певцов . Тем не менее, его ранние записи с продюсером Сэм Филлипс , гитарист Скотти Мур и басист Билл Блэк в Мемфисе были не столько о каком-то одном стиле, сколько о чувстве. Десятилетиями афроамериканцы использовали термин рок-н-ролл как эвфемизм для секса, и музыка Пресли сочилась сексуальностью. Пресли был далеко не единственным артистом, который воплощал это отношение, но он был, несомненно, катализатором слияния черной и белой культуры в нечто гораздо большее и более сложное, чем обе.
Вслед за Пресли появилась музыка чернокожих певцов, таких как Фэтс Домино , Литл Ричард , Чак Берри и Бо Диддли , которого еще несколько лет назад можно было бы считать исполнителем ритм-энд-блюза, вписывался в рокабилли -мелодии таких белых исполнителей, как Бадди Холли , Эдди Кокран и Джерри Ли Льюис , отчасти потому, что теперь они все обращались к одной и той же аудитории: подросткам. Для молодой белой Америки эта новая музыка была саундтреком к бунту, пусть и умеренному. Когда «Билл Хейли и его кометы» положили начало кинофильму 1955 года Доска Джунгли с «Rock Around the Clock », подростки в кинотеатрах по всем Соединенным Штатам топтались на своих местах. Кинозвезды, такие как Марлон Брандо в «Дикаре» (1953) и Джеймс Дин в «Бунтаре без причины » (1955), источали угрюмое , юношеское неповиновение, которое находило отклик в музыке. Эта зарождающаяся культура рок-н-ролла вызвала волну осуждения со стороны религиозных лидеров, правительственных чиновников и родительских групп, которые заклеймили ее как «дьявольскую музыку».
Ответом музыкальной индустрии стало очищение продукта: появились чистые, не вызывающие опасений артисты, такие как Пэт Бун записал сдержанные версии песен Литтл Ричарда, и это породило легион симпатичных певцов, таких как Фрэнки Авалон и Фабиан , который процветал и который, по сути, служил Перри Комо и Бингом Кросби для нового поколения слушателей. К концу 1950-х Пресли был призван в армию, Холли погибла в авиакатастрофе, а Литтл Ричард обратился к госпелу. Золотая эра рок-н-ролла закончилась, и музыка вступила в переходную фазу, характеризующуюся более сложным подходом: оркестрованная стена звука, воздвигнутая Филом Спектором , синглы «фабрики хитов», штампованные Motown Records, и богатые гармониейфантазии Beach Boys о серфинге . К середине 1960-х годов эта изысканность предоставила музыке большую свободу, чем когда-либо прежде, и она распалась на многочисленные стили, которые стали известны просто как рок.