Слово «мозаика» происходит от французского «mosaïque» и итальянского «mosaico», которые, в свою очередь, связаны с латинским (opus) musivum — произведением, посвящённым музам.
Искусство мозаики имеет огромное разнообразие художественных возможностей. В качестве материалов для создания можно использовать разнообразные природные и искусственные источники, такие как: галька; ракушки; природный камень; смальта (непрозрачное стекло); эмаль; бисер; керамика; металл.
Мозаика, как вид искусства, уникальна в своей философии. Её образ предлагает человеку учиться созиданию через осознанное разрушение.
Месопотамия
История мозаики насчитывает около 4 тысяч лет и начинается во второй половине IV тысячелетия до нашей эры в Месопотамии, где шумеры использовали обожжённые глиняные палочки-конусы для украшения храмов и дворцов.
Древняя Греция
Необработанная галька часто использовалась для создания полотен — преимущество отдавалось напольным покрытиям. Первые галечные мозаики появились в 5 веке до нашей эры — образцы были найдены во время раскопок Древнего Коринфа. На них были изображены люди, животные и мифические существа. Декоративная часть состояла из растительного орнамента и геометрических фигур.
Древний Рим
В Древнем Риме мозаика была одним из главных видов декоративного искусства и широко использовалась для украшения полов и стен вилл, дворцов, терм и общественных зданий. Общего термина «мозаика» тогда не существовало: полы с мозаикой называли литостротами (от греч. lithostroton — вымощенный камнем), а мозаичные кубики — тессерами. Более простые орнаментальные композиции назывались павиментами, а изобразительные вставки — эмблемами.
Мозаику римляне переняли от древних греков. Самые ранние из известных образцов римской мозаики находятся в Делосе и датируются II веком до н. э. Искусство мозаики стало активно развиваться в периоды правления Юлия Цезаря и Октавиана Августа, когда большие богатства начали стекаться в Древний Рим с завоеванных территорий.
Знаменитые примеры римских мозаик:
«Битва при Иссе» (Александрова мозаика) из Дома Фавна в Помпеях — одна из самых известных сюжетных мозаик античности, выполненная из миллионов разноцветных тессер. Ее площадь превышает 15 кв. м. Полюбоваться этим произведением можно в Неаполе, оно выставлено в Национальном археологическом музее.
Мозаики с изображением собак и надписью Cave canem («Берегись собаки») в Помпеях, служившие своеобразными «охранными» знаками у входа в дом.
Мозаика «асаротос оэкос» («неприбранная комната») пергамского мастера Соза, изображающая остатки пира на полу, и «Голуби на чаше», воспетая Плинием Старшим.
Помимо геометрических и растительных орнаментов, были популярны антропоморфные и зооморфные изображения, а также сложные сюжетные композиции. Каждый зажиточный римлянин считал обязательным иметь хотя бы одну мозаику в доме.
В Риме, помимо мраморов, начинают использовать для мозаики стекломассы. Что интересно, мозаика из камня чаще остается на полу, а стекломассы идут на стены, ларарии, нимфеи, колонны и прочие вертикальные поверхности.
Примером такой работы с хорошо известной датировкой является настенное панно из так называемого Дома Нептуна и Амфитриты в Геркулануме. Помимо стекла, в отделке важную роль играют ракушки.
Византия
Настоящий прорыв в искусстве мозаики произошёл в Византийской империи, где начали использовать смальту с добавлением металлов для получения богатой цветовой гаммы. Вплоть до XIII века Византия играла ведущую роль в развитии стеклоделия, но затем центром производства стекла в Европе стала Венеция.
Византийская мозаика приобрела более изысканный характер, где использовались камни более мелкого модуля и тонкая кладка, а фон изображений чаще всего был золотистым.
Поскольку освещение в храмах Древней Византии было недостаточным, разглядеть все великолепие мозаики было сложно, она выглядела темной. Поэтому мастера стали подкладывать под тессеры золотистую фольгу. Она отражала солнечные лучи, делая картину более яркой и живой. Так зародилась «золотофонная» мозаика. Также мастера поняли, что, если выкладывать элементы под небольшим углом, можно добиться переливов и мерцания. Подобную технику использовали для оформления сводов, куполов и прочих неровных поверхностей.
Средневековье
В раннем средневековье своими мозаиками славился итальянский город Равенна, который украшали мозаикой многочисленные дворцы и храмы.
Настоящий прорыв в искусстве мозаики произошёл в Византийской империи, где начали использовать смальту с добавлением металлов для получения богатой цветовой гаммы. Для усиления блеска и игры света под тессеры подкладывали золотую фольгу, что создавало эффект мерцания и переливов, особенно на сводах и куполах храмов.
Эпоха Возрождения
В период ренессанса была усовершенствована техника мозаики, известная как флорентийская, названная по городу, где она была разработана и позднее распространилась по всей Европе. Её основной принцип заключается в подборе разнообразных кусков натурального камня, которые не только плотно соединяются друг с другом, но и своей структурой подчёркивают особенности изображаемого объекта.
Одной из характеристических особенностей этого вида мозаики является полировка, благодаря которой цвет и структура камня проявляются наиболее ярко и насыщенно. В начальный период развития флорентийской мозаики использовались мягкие и легкодоступные породы мрамора, добываемые на юге Европы. Со временем каменный материал для мозаики стали поставлять со всех континентов, расширяя цветовой и текстурный диапазон этой техники.
Эпоха Рококо
В эпоху Рококо мозаичное искусство сделало новый виток. Для создания произведений стали использовать фрагменты раковин моллюсков и бисер. К примеру, в Германии стало модно украшать бисерной мозаикой детали мебели, а также небольшие объемные предметы (шкатулки, бутылки). Во Франции получила распространение бриарская техника, основанная на использовании фарфоровых бусин.
Модерн
Большой вклад в мозаичное искусство сделал архитектор Антонио Гауди. Он придумал технику «тренкадис». Для своих произведений мастер использовал любые материалы: фрагменты плитки и посуды, битые бутылки и стекло. Для фиксации элементов Гауди использовал цементный раствор. До него таких экспериментов в мозаичном искусстве еще никто не делал.
Использованы материалы: