Найти в Дзене
Арт КомодЪ

Полнота с флорентийским оттенком. Фернандо Ботеро, Барселона 2025

За свою жизнь он создал около 3000 живописных работ и 200 скульптурных форм, не считая графики и набросков. Невероятно плодовит? Его живопись трудно назвать «тонкой» (во всех смыслах). Полотна поражают прежде всего объемами тел (и не только!), сочетанием красок и почти фантасмагорическими композициями. Это какая-то реальность/нереальность сновидений. Добрая. Наивная. Новая. Коктейль, как говорит сам Ботеро (уже представляла этого художника на канале). Новая монументальная живопись. «Однажды я понял, что меня интересует работа с объемами. Сначала это было на уровне идеи: я захотел работать с округлыми формами, создавать их. Откуда пришло осознание важности объема в предмете искусства? Отовсюду – из истории искусства, из моих поездок в Италию, из художественного наследия XIII-XIV веков, из работ Джотто, Мазаччо, Пьеро делла Франческа или Паоло Учелло. Я опираюсь в моей работе на искусство этрусков, на преколумбийскую эстетику, на поп-искусство. Так что мои работы – это микс. Своего р
Оглавление

За свою жизнь он создал около 3000 живописных работ и 200 скульптурных форм, не считая графики и набросков. Невероятно плодовит? Его живопись трудно назвать «тонкой» (во всех смыслах). Полотна поражают прежде всего объемами тел (и не только!), сочетанием красок и почти фантасмагорическими композициями. Это какая-то реальность/нереальность сновидений. Добрая. Наивная. Новая. Коктейль, как говорит сам Ботеро (уже представляла этого художника на канале). Новая монументальная живопись.

Авторский почерк Ботеро

«Однажды я понял, что меня интересует работа с объемами. Сначала это было на уровне идеи: я захотел работать с округлыми формами, создавать их. Откуда пришло осознание важности объема в предмете искусства? Отовсюду – из истории искусства, из моих поездок в Италию, из художественного наследия XIII-XIV веков, из работ Джотто, Мазаччо, Пьеро делла Франческа или Паоло Учелло. Я опираюсь в моей работе на искусство этрусков, на преколумбийскую эстетику, на поп-искусство. Так что мои работы – это микс. Своего рода коктейль, глядя на который зритель не ошибется, сразу узнает мой почерк. Сомнений не остается: это Ботеро! Разумеется, если человек захочет проанализировать мое творчество, он сможет “считать” разные источники» (Фернандо Ботеро, из интервью для Euronews, 24 июля 2015).

140 полотен выставлено этой весной 2025 года в Барселоне в Palau Martorell.

Фернандо Ботеро во дворце Марторел (Барселона)
Фернандо Ботеро во дворце Марторел (Барселона)

Посчастливилось увидеть своими глазами. Нет, это не кич. Это иное, чему названия пока нет. Oversize, который впору.

-3

-4

-5

-6

-7

-8

-9

-10

-11

-12

Корни дуба

Фернандо Ботеро (1932, Медельин, Колумбия - 2023, Монако). Родился в семье с очень скромными доходами. Отец его умер, когда мальчику было только четыре года. Семья по линии отца помогала вдове воспитывать детей. В результате, по рекомендации дяди, Фернандо начал обучаться профессии матадора. Коррида - наше все? Это (карьера) закончилось, правда, едва начавшись: юноша получил травму в одном из первых боев. Так в руки он взял впервые кисть - своеобразное переключение занятий, психотерапия. Его живописные опыты нашли отклик у колумбийской молодежи: что-то глубинное о колумбийском народе просматривалось в полотнах молодого художника - эпос и современная острая гражданская тематика.

В 1951 состоялась его первая персональная выставка. В 1952-м он в составе арт-группы художников из Латинской Америки посетил Испанию: Мадрид, Барселону. Поступил в художественную школу Мадрида, потом учился во Флоренции.

В 1970-х он создает свои версии сюжетов мирового искусства: «Мона Лиза», «Подсолнухи». В Барселоне появляется его толстобокий «Кот», ставший символом города у моря.

Он уже выставляется в Париже. Ну, и вообще шагает по миру. Такой поп-арт? Не стыдный. Несмотря на свою коммерческую популярность и востребованность работ на арт-рынке, он щедро дарит свои картины Колумбии - это обеспечило (или подарило?) ему признание и любовь колумбийцев. Кроме этого он дарит музеям Колумбии полотна других признанных художников из личной коллекции стоимостью многие миллионы долларов. Щедрость и благодарность. Благодарность источнику, который дал когда-то ему вдосталь напиться, пережить трудные времена и продолжает питать его фантазию своими древними преданиями и обычаями на протяжении всей жизни. Люблю таких людей. Их успех благословен свыше.

-13

-14

-15

-16

-17

-18

Сын Колумбии. Человек Мира. Он такой один. Его даже серьезные искусствоведы не берутся пока приписывать к какому-то одному течению в искусстве. Не исключено, что это будет «Ботеризм» официально, со временем. Пусть пока он останется таким в нашей неформальной памяти.

-19

-20

-21

-22

-23

***

Много обнаженной натуры. Из песни слова не выкинешь. Пусть пройдет отдельным блоком эта карусель жизни. Ничего стыдного. Как у старых флорентийских мастеров. Почерк только другой. Мадонны от Ботеро.

-24

-25

-26

-27

Ну, а закончим, пожалуй, инфантой. Похоже, искусство испаноязычных стран не бывает без той инфанты. Только к Ботеро она не обречена - полна полнотой.

-28

…И что еще? Вот это чувство благодарности художнику - за яркую визуальную картинку-памятку: жизнь обычных людей, не богачей, не селебрити, может быть (и должна быть!) полной.

Жизнь одна, другой не будет. Пусть будет жизнь, где вокруг все любимые. У любви нет oversize, ее всегда не хватает. Ну, если только не у Фернандо Ботеро.

©️ Мила Тонбо 2025