Когда заходит речь о современном российском кино, то у большинства наших людей возникают чуть ли не рвотные рефлексы, а у кого-то и не «чуть ли». Те же самые реакции хоть и в меньшей степени, вызывают и российская музыка, российские игры и прочие медийные продукты. Про зарубежных зрителей и говорить не приходится - им наша художественная продукция не интересна вовсе - может, за редким исключением.
Так что же не так с отечественными киноделами, музыкантами и геймдизайнерами? На самом деле один из их главных грехов - это неуёмная склонность к копипасте. С этим наверняка согласится большинство зрителей и слушателей.
И дело не в копировании как таковом. По сути, любое произведение в той или иной степени является копией какого-то другого творения. Вот только всякое нормальное произведение, будучи плодом вдохновения от какого-то источника, развивает и видоизменяет изначальную идею. Автор вступает в своеобразный диалог со своим предшественником, соглашается с вдохновителем или спорит с ним. По-настоящему революционные, до предела новаторские произведения появляются в мире очень редко, а всё остальное - развитие идей.
Но российским «творцам» свойственно заниматься кое-чем другим. Копирование превратилось у них в некую навязчивую идею, самоцель. Свои собственные, уникальные разработки если и появляются, то сразу отправляются в долгий ящик, а сам ящик благополучно отправляется на свалку истории. Почему-то отечественные киноделы считают, что для снискания успеха, в том числе коммерческого, продукт должен быть максимально похож на заграничный оригинал, причём чисто внешне - так, ради «голливудских» спецэффектов можно закрыть глаза на откровенно никудышную игру актёров.
Упомянутой схемой руководствуется, в частности, небезызвестный Фёдор Бондарчук. В 2008 году он расхваливал свой фильм «Обитаемый остров», с гордостью упоминая «почти американские» визуальные эффекты и - опять-таки с гордостью - очень плохую игру исполнителя главной роли. Но, как и следовало ожидать, фильм даже не окупил затрат на производство.
Беда всех этих милых людей заключается в том, что они пытаются производить фильмы, музыку и всё остальное по западным, «капиталистическим» принципам, однако сами эти принципы изучали исключительно по советским методичкам. Все эти Бондарчуки в отечественной культуре делают то же самое, что когда-то делал в экономике и политике Егор Гайдар - коммунистический функционер, спешно переобувшийся в «капиталистические» сапоги.
В результате Бондарчук и его единомышленники, так сказать, путают божий дар с яичницей. Или, другими словами, кинокартину со стиральной машиной. Сейчас объясню подробнее.
В производстве каких-либо материальных товаров копирование - это скорее благо. Хотя бы потому, что отечественный аналог какой-нибудь японской или корейской стиральной машины будет стоить дешевле оригинала. В изготовлении такой продукции уникальность обычному потребителю не нужна: стиральная машина, утюг или диван - это утилитарный предмет, выполняющий некую чисто практическую функцию. Покупатель здесь рассуждает так: зачем мне покупать оригинальную заграничную стиралку «Индезит», если я могу заметно дешевле приобрести точно такой же агрегат, произведённый на родном отечественном - или китайском - заводе? По этой причине, к примеру, клонов японской приставки NES, лицензионных и пиратских, было произведено и продано несоизмеримо больше, чем оригинальных приставок. В России почти никто из «детей девяностых» не знает, что такое NES, но абсолютно все знают, что такое «Денди» (китайский пиратский клон упомянутой консоли).
А вот потребитель фильмов и музыки рассуждает с точностью до наоборот. «Зачем мне смотреть отечественную поделку “под Голливуд”, если я могу посмотреть просто голливудский фильм?». Даже в условиях дикого капитализма зрители и слушатели ценят оригинальность и свежие идеи, а настойчивое и неуёмное копирование лишь отпугивает публику. Любитель кино скорее заплатит деньги за посредственно снятую картину, без дорогих декораций и спецэффектов, но с оригинальным сюжетом и сценарием, чем за достаточно качественный «конструктор» из элементов, понадёрганных из разных зарубежных оригиналов.
За сорок лет свободного (в большей или меньшей степени) искусства все эти Бондарчуки и Волошины так и не поняли этой простой идеи. И продолжают собирать своё кино из деталей зарубежных картин, не удосуживаясь добавить что-то своё. В годы Перестройки такой продукт ещё мог иметь определённую популярность - как зримый символ падения тоталитарного режима, однако зритель быстро понял, что качественно снятый иностранный фильм - это лучше, чем точная копия иностранного фильма, даже относительно недурно снятая. Зрители это поняли, а вот «творцы» вроде Бондарчука - не поняли.
Заинтересовались материалом? Подписывайтесь на канал! 😉
Ещё статьи этого автора: