В то время как многие художники выражают свою принадлежность к какому-то одному определенному художественному движению, Эдуард Мане — художник, которого невозможно привязать к конкретному стилю. Он прославился своими новаторскими работами, которые проложили мост между реализмом и импрессионизмом. Его последняя крупная работа, написанная за год до смерти, "Бар в Фоли-Бержер", является кульминацией его уникального (и для некоторых спорного) подхода к живописи.
КЕМ БЫЛ ЭДУАРД МАНЕ?
Эдуард Мане (1832-1883гг) начал свою художественную карьеру с изучения работ мастеров живописи, которые были известны своими экспрессивными работами и использованием цвета — Диего Веласкеса и Франсиско Гойи.
Когда Мане только начинал создавать свои собственные произведения в конце 1850-х годов, движение реализма все еще было достаточно популярно в Париже, поэтому ранним его работам присущи черты именно этого стиля живописи.
Но с опытом и развитием своего собственного художественного почерка, живопись Мане преобретала другие черты, отличные от реализма. В 1863 году Мане полностью отдалился от традиционных художественных салонов двумя противоречивыми картинами: "Завтрак на траве" и "Олимпия". Обе эти работы изображают обнаженных женщин в современной обстановке и обе были раскритикованы престижной Академией изящных искусств. С этого момента Мане прокладывал свой собственный путь в мире искусства в качестве радикального модерниста. Несмотря на то, что годы спустя он примкнул к движению художников-импрессионистов, он оставался верен своему собственному уникальному стилю, а не одному конкретному движению.
АНАЛИЗ КАРТИНЫ "БАР В ФОЛИ-БЕРЖЕР"
На картине изображена девушка-буфетчица, которая стоит за стойкой в баре "Фоли-Бержер". Несмотря на большое количество посетителей, у нее усталый и одинокий вид, что создаёт ощущение тоски и разочарования, которое отражает общее настроение того времени.
СОВРЕМЕННАЯ ОБСТАНОВКА
Как и на большинстве работ Мане, сюжетом "Бара в Фоли-Бержер" является реально существующее место - Парижский бар с названием "Фоли-Бержер". В конце 19 века это заведение было невероятно популярно среди художников, а также парижан среднего и высшего класса.
Мане дает зрителю возможность взглянуть на происходящее в одном из залов этого бара.
ОБЫЧНЫЕ ЛЮДИ В КАЧЕСТВЕ НАТУРЩИКОВ
Мане предпочитал использовать реальных людей в качестве натурщиков для своих работ, чтобы сюжеты выглядели современно и правдоподобно. Центральная женская фигура на этой картине — буфетцица по имени Сюзон, которая работала в Фоли-Бержер в 1880-х годах. Рядом с ее рукой находится ваза с апельсинами, что могло символизировать то, что девушка была проституткой — эта тема привлекла внимание Мане и ранее, когда он дебютировал с Олимпией.
Мане изображал фрукты и на других своих картинах, например, на "Завтрак на траве", где также изображена корзина с фруктами в левом нижнем углу.
Девушка на картине обращена к нам, зрителям. Стоящая за стойкой, опираясь на край обеими руками, обнажая внутреннюю часть запястий. Ее пустой взгляд брошен на неизвестный предмет справа (слева от нас). Возможно, она ждет, пока клиент сделает заказ на выпивку, либо собирается подать выпить. Она выглядит разочарованной, вызывая у зрителя, чувство любопытства относительно того, что она может испытывать.
ИСКАЖЕННАЯ ПЕРСПЕКТИВА
На момент своего создания, картина "Бар в Фоли-Бержер" сразу же подверглась критике из-за странной перспективы. На первый взгляд может показаться, что за девушкой, главной героиней, стоит толпа людей, но на самом деле это их отражение в зеркале.
В отражении все, что видит перед собой буфетчица - толпа веселящихся людей, акробат на трапеции в верхнем левом углу, женщина, сидящая на краю сцены и смотрящая в бинокль, а справа от нее (слева от нас) находится женщина в белом, которая кажется единственной женщиной в белом и выделяется из толпы.
В зеркале отражается и спина наклонившейся над стойкой блондинки.
Глядя на отражение кажется, что девушка лишь слегка опирается на стойку и она более вовлечена в процесс, хотя все, что мы видим - это ее спина. Похоже, что буфетчица разговаривает с мужчиной, который тоже отражается в зеркале.
Как зритель, мы оказываемся в положении мужчины, разговаривающего с ней. Однако детали на переднем плане и в зеркале не совсем совпадают, что заставляет многих современников Мане обвинять его в ошибке.
Сегодня у историков искусства есть разные теории относительно того, почему перспектива на картине кажется искаженной. Некоторые считают, что это намеренная "ошибка" — показать два разных опыта буфетчицы. Или же двойственность композиции может намекать на двойную жизнь девушки - буфетчицы и проститутки.
Хотя нет единого мнения о значении искажения перспективы, изображение зеркала на заднем плане, скорее всего, является отсылкой к шедевру Веласкеса "Менины", который был большим источником вдохновения для Мане.
Эта последняя крупная работа "Бар в Фоли-Бержер" воплощает в себе все черты присущие стилю Мане. Сюжет картины захватывает не один момент происходящего внутри Фоли-Бержер, а предлагает взглянуть на светское общество в Париже конца XIX века.