- Референсы модели
Кое-какие референсы в качестве отправной точки:
- Начало разработки дизайна:
Для начал я немного поскульптил женскую фигуру, нарастив немного мышечную массу, но так, чтобы девочка не стала похожа на мужика или бой-бабу из качалки (которая курсит стероиды по полной, но не признается:)
В целом Идея в дизайне заключалась в следующем:
Талея, как одна из представителей расы титанов, прибывших к нашей планете должна носить «военно-рабочую одежду», которая из себя представляет плотно облегающий костюм в Sci Fi стиле.
Несмотря на референсы выше, мне также хотелось сдвинуть идею образа в более мягкие органические формы.
Я сразу делаю оговорку: в целом результат мне понравился, но только как концепция, качественная зарисовка персонажа, в плане исполнения. Как итоговая версия, идущая в игру - однозначно нет. Скорее всего, дизайн будет перерабатываться, а качество исполнения повышаться за счет нанятых художников.
Итак, разработка «тушки», скульптинг:
Пока я делал скульптурный набросок, делил модель на различные куски (так мне было удобнее) и прорабатывал отдельно каждый. После чего пересобирал их. На этом этапе вообще не думал о правилах и техниках.
После чего, просто прогнал ретопологию, чтобы получить цельный меш и дорабатывать уже его как одно целое:
В конце этого этапа все будет более аккуратно и причесано - считай первичные и вторичные линии будут пойманы.
Далее выровняю базовыми кистями весь меш в Zbrush, чтобы не было заломов и вмятин из-за рванины на кусочечном скульпте, который показывал выше, и как раз проведу сглаживания сабдив, после чего более тонко поработаю над кромками и фасками другими кистями, чтобы отполировать всю поверхность.
В то же время такой костыльный подход (постоянные переходы от скульпта к полигонажу и обратно, т.е. от одного метода моделирования к другому через промежуточную ретопологию) мне как-то помогает ловить формы, которые задумывались.
Словно мозг переключается с одной логики процесса на другой и как то по ощущениям немного свежеет взгляд на происходящее...меньше замыливания в голове. Но это мое личное. У каждого свой подход и свой почерк.
- Доработка дизайна
Далее стал наполнять модель деталями. Ключевая идея - это вырезы разной причудливой формы, которые в свою очередь будут заполнены другой поверхностью (возможно, с другим материалом):
Ну и далее начал «чистовую отделку».
Подход тот же: выделил какую - то отдельную деталь, запихнул ее в отдельный сабтул и дорабатываю отдельно от всего остального:
Когда с дизайном покончено, нужно проводить ретопологию модели персонажа под анимацию. Это и будет рабочая модель (условная «лоу-поли»), которую далее можно будет развернуть на UV и отправить на запечку и текстурирование:
Очень важно: прежде чем вы начнете разворачивать модель и далее запекать, текстурировать нужно обязательно прогнать модель через несколько анимационных тестов. От простых с сложным.
К слову, я делал так:
Получил общую модель после ретопа, без ступней и кистей - кинул в Mixamo, проверил анимацию (анимации лучше накидывать самые «дикие» этакий краш-тест прототипа) - модель сломалась - анализ больных мест (сетки и полилупов) - исправление/переделка ретопа - повторение теста - все отлично - доработка «тонких» частей тела (ступни, кисти/пальцы) - цикл с тестами в Mixamo повторяется (сломалось - на доработку) - все отлично - увеличение поликаунта модели (небольшой сабдив) - снова Mixamo и снова тесты - если все хорошо - новые тесты уже с рабочим скелетом (Epic Skeleton) и тесты в UE c MoCap анимациями (они посерьезней Mixamo'вской игрушки):
И вот только после этого, можно разворачивать модель на UV и совмещать с ранее полученным бюстом:
Теперь можно все собирать и гнать на текстурирование. Но сначала нужно создать голову. Об этом в следующей главе.