Думаете, только Караваджо успел наломать дров и пополнить криминальную статистику мира искусства? Не тут-то было. Наш сегодняшний герой тоже, кажется, хотел запомниться любой ценой — даже если прольется чья-то кровь.
Я не преувеличиваю. Судьба Бенвенуто Челлини — сплошные контрасты: упорное изучение ремесла, скрупулезная работа над произведениями искусства и образ жизни драчуна, убийцы и сердцееда. И весь этот коктейль в одном человеке.
Уже хотите спросить, с чего он так? Может, как всегда, все травмы родом из детства? Поговорим обо всем по порядку.
Начнем с исходным данных: Бенвенуто появился на свет в ноябре 1500 года в небедной и очень знатной итальянской семье. Его родители ждали первенца 18 лет. А вот Бенвенуто был вторым и внеплановым ребенком. Видимо, поэтому и назвали его в переводе с итальянского «Добро пожаловать» — как бы намекая «Мы тебя уже и не ждали».
Его отец — мастер по изготовлению скрипок и клавесинов и заодно инженер-строитель — мечтал, что сын посвятит себя только музыке и будет блистать при дворе Медичи. Но когда Бенвенуто исполнилось 15, с неохотой отдал его в ученики в ювелирную мастерскую. Дело подростка захватило. Только вот усидчивость, которая требовалась ювелиру, плохо сочеталась в его душевном коктейле со вспыльчивостью. Поэтому юноша часто устраивал драки. А в 16 лет вместе с братом учудил такое побоище в родной Флоренции, что их даже из города изгнали!
Но, видимо, когда на небесах раздавали совесть, мастер «Добро пожаловать» стоял в очереди за второй порцией таланта. Поэтому схему «главное, чтобы не поймали» Бенвенуто использовал многократно. Из своего флорентийского инцидента уроков он не извлек и продолжил без устали драться, пить и воровать. Вдобавок, не пропускал ни одной юбки. А набедокурив в одном городе, просто переезжал в другой. Ведь итальянский полуостров шестнадцатого века не был единым государством, а скорее серией небольших республик и княжеств. Ими правили могущественные фигуры, которые и дали начало великому искусству. Поскольку щедро оплачивали труд художников, чтобы украшать их произведениями своих дворцов.
В итоге к 19 годам Челлини одновременно имел репутацию выдающегося негодяя и не менее выдающегося ювелира. Он специализировался на подсвечниках, ларцах, столовых приборах и зарабатывал на этом немало. К 24 годам Бенвенуто уже открыл собственную студию в Риме и даже устроился кларнетистом в оркестр к Папе Клименту VII. Вращался в кругах художников и музыкантов, создавал печати и печатки, отливал статуэтки и статуи.
Но все-таки его неуживчивый характер давал о себе знать, и из-за этого он часто становился главным героем споров и дуэлей. Впрочем, в 1527 его умение владеть оружием послужило защите Рима. Он участвовал в обороне города от войск династии Габсбургов. А после поражения поскитался по провинциям и вернулся лишь в 1529.
Начал делать огромную золотую чашу для Папы, но закончить не успел. Расправился с убийцей своего брата, порезал нотариуса и был вынужден сбежать в Неаполь. И хотя кровавый след тянулся за ним по всей Италии и даже Франции, для такого первоклассного мастер всегда находилась работа.
Увы, ювелирные произведения Бенвенуто Челлини практически не сохранились, но все-таки во Флоренции можно увидеть его самую известную скульптуру — бронзового Персея с головой Медузы Горгоны в руке. Статуя еще примечательна тем, что Персей держит в руке голову с лицом своего двойника.
Что до финала этого искусствоведческого боевика, то вроде как в 54 года Челлини все-таки остепенился, получил дворянский титул, а в 58 даже постригся в монахи. Но в рясе долго не продержался. Через два года расстригся, женился и умер в 71 год. Оставив после себя троих детей, бесчисленное количество утерянных шедевров и собственное жизнеописание. В котором, по мнению исследователей, многое нафантазировал или по крайней мере приукрасил.
Конечно, очень хочется вас сейчас спросить, как Пушкин: гений и злодейство — вещи несовместные? Как думаете, мастерам такого уровня позволительны любые поступки или лучше в их биографии особо не погружаться? Очень хочу узнать ваше мнение.
А пока напоминаю: с вами на связи была Анастасия Постригай — искусствовед, ректор Академии OP-POP-ART, галеристка, арт-консультант. Уже более 20 лет я влюбляю людей в искусство. Подписывайтесь на меня, чтобы изучать его через яркие истории о жизнях художников и их произведениях на простом языке, без сложных терминов.