Люсиль самый несчастный персонаж в этом фильме и потому, самый жестокий.
Джессика Честейн мастерски воплотила сложный образ Люсиль Шарп. В её игре можно увидеть всю палитру внутренних противоречий и болезненных переживаний, что делает её персонажа особенно правдоподобным. Одним взглядом она передаёт не только холодную решимость, но и скрытые страхи и страдания. Повторяющиеся фразы Люсиль, её внимание к кольцу и багровому цвету указывают на глубокую связь с темой любви и родственных уз, которых ей так не хватает.
Как верно сказала актриса в интервью: все что делает Люсиль, делается из любви.
Все ее поступки исходят из глубокой потребности в любви. Её одержимость братом Томасом вытекает не только из родственных чувств, но и из искалеченного восприятия любви как единственного смысла жизни. Она готова идти на любые жертвы ради сохранения этой связи, что делает её опасным антагонистом.
И как правильно подметила Джессика Честейн, Люсиль, вероятно, не считала себя красивой. Не зря в фильме есть момент с метафорой о бабочках и мотыльках.
В тот момент, в парке Люсиль была в чёрном платье, а Эдит — в роскошном золотом, подобно бабочкам, которые погибли из-за недостатка солнечного света.
Люсиль поделилась, что в Англии живут чёрные мотыльки — жуткие создания, лишённые всякой красоты. Они обитают во мраке и питаются бабочками. Это сравнение олицетворяло саму Люсиль, как мотылька, и Эдит, как бабочку, которой она питается.
- Это природа, - говорит Люсиль Эдит, - дикий мир в котором все сущее смертно и пожирают друг друга у нас на глазах.
Это ее мировоззрение и способ жить. Она жила этим, в то время как Томас был увлечен. Увлечен романом Эдит, увлечен созданием кукол и муляжей, увлечен добычей глины. Отчасти поэтому он был чуть добрее. Люсиль же была поглощена только любовью, выгодой и убийством. И музыкой.
Для неё это естественный порядок вещей: любовь, выгода и убийства переплетаются с музыкой как символом утешения или временного покоя от мрачной реальности.
Музыка, которую играет Люсиль, вечное напоминание ей о ее матери, как и ужасающий портрет, который висит в гостиной.
Люсиль отражает свою мать в манере игры на фортепиано и в ношении ее кольца, что подчеркивает ее зависимость от фигуры матери. Она держит под замком ее книги, демонстрируя отчаянную потребность сохранить хоть какие-то элементы прошлого. Лифт, который установили для матери, когда она стала инвалидом. В шахте лифта спрятан тесак, которым мать была зарезана. В этом доме всё напоминало ей о матери, чью любовь и заботу она так хотела почувствовать. Эта привязанность к матери представляется как отчаянная любовь и символизирует неразрешенные внутренние конфликты.
Люсиль Шарп ухаживала за ней определенное время, вероятно надеясь получить хоть какую-то долю любви. Однако даже тогда мать не давала ей этой любви. Отец ненавидел мать и был с ней жесток, однажды сломав ей ногу.
Символично то, что Эдит лежала там где лежала ее мать. Люсиль сломала ногу Эдит, как отец ее матери. Психическая болезнь Люсиль проявлялась в зацикленности. За столько лет, она так и не смогла ее отпустить. Она по прежнему страдала из-за недостатка ее любви.
Зацикленность - одно из признаков нездоровой психики.
Когда Эдит говорит им что они чудовища и оба безумные, Люсиль вспоминает что мать перед смертью сказала то же самое.
Люсиль является воплощением зацикленности на травматическом прошлом. Ее постоянные возвращения к воспоминаниям о матери отражают неспособность преодолеть глубоко укоренившиеся эмоциональные раны. Психоаналитическая теория утверждает, что невысказанные и непрожитые эмоции могут продолжать влиять на поведение человека на протяжении всей жизни. Таким образом, Люсиль представляет собой пример личности, поглощенной своим прошлым до такой степени, что настоящее становится вторичным.
Такой жизненный опыт наложил глубокий отпечаток на психику Люсиль: она выросла в атмосфере ненависти и насилия без тепла семейных отношений. Её психологическая нестабильность привела к тому, что она убила мать тесаком в момент ярости.
Не получив желаемой любви от матери даже в момент ухода за ней, Люсиль становится заложником своих психопатологических состояний. Её дальнейшие действия — убийства женщин ради финансовой выгоды — можно рассматривать как проекцию её внутренней борьбы с недополученной любовью и ожесточением души.
Отношения между Томасом и Люсиль пропитаны сложностями и тайнами их прошлого. В детстве Люсиль, вероятно, оберегала своего брата от внешних угроз и трудностей жизни в полуразрушенном поместье. Эти же чувства она испытывает к Эдит в начале фильма, что явно проявляется в ее реплике: «Ты уверен? Эдит еще дитя».
Однако по мере развития сюжета становится ясно, что забота Люсиль носит патологический характер: она стремится контролировать Томаса и всех вокруг него для удовлетворения своих собственных потребностей. Когда она спрашивает брата о его уверенности в выборе Эдит как жены, это лишь подчеркивает ее собственные сомнения и страхи потерять контроль над ситуацией.
Люсиль, занимающаяся заботой о своем брате Томасе, демонстрирует классический пример привязанности и симбиотической связи. В детстве она играла ему колыбельные песни, которые ей пела их мать, создавая тем самым некую нить связи с прошлым и иллюзию безопасности. Томас, в свою очередь, старался приносить радость своей сестре через создание игрушек.
- Браки заключались ради наследства. А ужас... Ужас был во имя любви. Сильные чувства толкают на безумные поступки. Жестокие, полные боли и отчаяния. Такая любовь выжигает и калечит тебя... Выворачивает наизнанку. Да, это чудовищная любовь. Она превращает людей в монстров. Но ты не видела его ребенком. Томаса. Он был совершенен. Все его маленькие детские прегрешения. Я защищала его от матери. Все удары палками доставались мне. А потом она узнала наш секрет. Случайно. Любовь, которую мы дарим друг другу с Томасом, единственная которую мы знаем. В этом разлагающимся доме, вдали от всех.
- Но это неправда. Ты душишь его.
И Эдит была права. Не зря Люсиль так испепелилась на эти слова. Она и сама это понимала.
Люсиль, как и все люди с психологическими заболеваниями или расстройствами, все понимала. Понимала что любовь ее монструозна. Но у нее своя правда, а у большинства людей своя. И менять чужую правду, как и мнение, мы не в силах и не вправе. Приходится справляться с ними, их же оружием.
Психологический портрет Люсиль Шарп демонстрирует осознание собственной жестокости и монструозности ее любви. Это осознание подчеркивает сложность человеческой психики: люди могут одновременно быть осведомлены о своих недостатках и неспособны изменить свой путь из-за глубоко укоренившихся убеждений и восприятий мира вокруг них.
Это правило работает и в обратную сторону: если психически здоровый человек думает о жестокости, это не значит, что он совершит жестокий поступок.
Люди с психическими расстройствами часто обладают острым пониманием социальной действительности; они видят грань между нормой и отклонением четче большинства людей без подобных нарушений. Однако их восприятие часто окрашено личными травмами и внутренними конфликтами.
Эта дилемма поднимает важный этический вопрос: можем ли мы справляться с людьми с психологическими расстройствами их же методами? Ответ лежит в области морали и индивидуального выбора каждого человека.
В истории семейства Шарпов особое место занимает взаимоотношение между братом и сестрой — Люсиль и Томасом. В детстве Люсиль взяла на себя роль защитницы Томаса. Она перенимала на себя все удары палками, которые предназначались ему, тем самым формируя в себе неизлечимую жестокость и агрессию. Этот аспект их детства объясняет причины психологического состояния Люсиль: она выросла с глубокими травмами, что сделало ее жестокой.
Томас же, благодаря заботе сестры, получил чуть больше любви и тепла, что позволило ему сохранить часть человеческой доброты и эмпатии. Такое распределение ролей в детстве часто приводит к дисбалансу в психическом состоянии между родственниками: защитник испытывает больше стрессов и травм, тогда как защищаемый получает возможность сохранить эмоциональную стабильность.
Почему Люсиль убила Томаса?
Вероятно, Люсиль убила его, так как вынести отвержение единственного и последнего любимого человека, она была не в силах. Она не получила любви от отца, не добилась любви от матери, нашла ее в Томасе и не надеялась ее найти в других мужчинах. Потерять любовь Томаса было для нее концом.
Томас стал для неё последней опорой, единственным человеком, в котором она видела смысл своего существования. Потеря этой любви стала для неё концом света. В этом контексте её действия можно рассматривать как отчаянный акт мести и саморазрушения.
Она убила его в момент ярости и отчаяния, как подобает психически больному, не способного контролировать свои эмоции и импульсивные действия.
Когда она говорит Эдит во время их сражения: «Я не остановлюсь, пока ты не убьешь меня. Или я тебя», становится ясно, что для неё любая жизнь без Томаса не имеет смысла.
Интересный аспект персонажа Люсиль заключается в её явном желании быть убитой. Эти слова подчёркивают её истинное намерение и желание прекратить свои страдания через смерть. Обычно первое произнесённое утверждение отражает истинные мысли человека.
Этот аспект её психики связан с глубокой внутренней болью и неспособностью справиться с эмоциональными травмами прошлого. Люсиль видела смерть как способ освободиться от своих страданий и боли. Не особо важно, убита будет Эдит или она. Убив Эдит, Люсиль убила бы и себя, не видя смысла жить дальше без любви и Томаса.
В кульминационной сцене фильма Люсиль провела рукой по лезвию ножа, что говорило о ее стремлении ощутить физическую боль. Этот акт можно рассматривать как попытку заменить невыносимую эмоциональную боль физическими ощущениями. Метод самоповреждения часто используется людьми, страдающими от эмоциональных и психических расстройств, чтобы временно отвлечься от своих душевных страданий. В контексте Люсиль этот момент подчеркивает её отчаяние и потерю надежды на решение внутренних конфликтов иначе.
Концовка фильма показывает Люсиль в состоянии аффекта — крайнего эмоционального возбуждения, которое практически лишает человека контроля над своими действиями. Её поведение становится иррациональным и непредсказуемым.
С психологической точки зрения состояние аффекта можно объяснить как результат сильного внутреннего конфликта и накопленных эмоциональных травм. Люсиль переживает сильное потрясение из-за потери любимого человека, что толкает её на крайние меры — убийство соперницы и собственную гибель.
Психологические проблемы Люсиль ещё более углубляются тем фактом, что она видела в своём брате любовника, а не просто родственника. Нормальные родственные отношения были ей недоступны из-за жестокого обращения со стороны матери и отсутствия заботы со стороны отца.
Эта ситуация формирует у неё патологическую потребность в любви и близости, которая превосходит обычные семейные узы. Для Люсиль любовь стала чем-то редким и драгоценным, что можно найти лишь в одном человеке — её брате Томасе. Такое восприятие отношений привело к развитию тяжёлого расстройства личности.
Таким образом, фильм «Багровый пик» представляет собой глубокое исследование человеческой психики с акцентом на трагедию людей. Люсиль, чья жизнь была разрушена отсутствием родительской любви и патологической привязанностью к своему брату. Эти темы делают фильм многослойным произведением искусства, которое вызывает у зрителей широкий спектр эмоций и размышлений о природе человеческих отношений и психических расстройств.
Люсиль и Томас — оба персонажа заслуживают сочувствия, но их невозможно спасти. Финальная сцена, когда Люси говорит: «Никто на помощь не придет», символизирует их полное осознание своей участи. Это утверждение отражает глубокое понимание того, что они обречены бороться со своими демонами в одиночку. Фраза усиливает трагичность их положения и подчеркивает невозможность внешнего вмешательства в их внутренние конфликты.
Психологический разбор фильма “Багровый пик” Гильермо дель Торо
Записаться ко мне на консультацию можете, написав в тг: @licoris_dar