Женщины в красных нарядах часто встречаются на картинах Филиппа Малявина и Абрама Архипова, работавших в конце XIX-начале XX века. Оба художника родились в крестьянских семьях, поэтому остро чувствовали обаяние и жизненную силу крестьянок, любили изображать их в ярких платках и кофтах всех оттенков красного цвета. Эти и другие картины – на выставке «Адепты красного», которая только что открылась в Третьяковской галерее.
Биографии обоих живописцев были непростыми. Архипов в 15 лет приехал из рязанского села в Москву, сразу поступил в училище живописи, ваяния и зодчества, где постигал живопись под руководством знаменитых Репина и Поленова. Путь Филиппа Малявина в искусство начался на Афоне, куда он в 16 лет отправился из самарской деревни учиться иконописи; талант не остался незамеченным, добрые люди посоветовали продолжать обучение в Академии художеств в Петербурге. У обоих После студенческой поры – поиски самовыражения и естественное обращение к жизненным истокам, но не вместе, а независимо друг от друга.
«Для Архипова красный цвет – это тема жизненной энергии и радости, он особенно хорош в лучах солнечного света, как на картине «Чаепитие». Художник продолжает «красную» тему, когда этот цвет становится символом революции; в новые времена он олицетворяет новую жизнь для крестьянства. Работая в 1920е годы в родной Рязанской губернии, Архипов размещал натурщиц в солнечном свете и угощал их сладостями, чтобы хорошее настроение играло на лицах», – рассказала куратор Екатерина Евсеева на открытии выставки.
Что означал красный цвет в крестьянской одежде и как эти традиции развиваются в наши дни? Об этом я спросила Анну Дульневу из Рязанского историко-архитектурного музея-заповедника, которая участвовала в подготовке выставки «Адепты красного».
- Красный – это цвет активной жизни, поэтому он встречается прежде всего в костюме женщин детородного возраста, – пояснила Анна. – Присутствие цвета нарастает постепенно, сначала девочка подпоясывала платье узким красным пояском, девушки надевали красные рукава и сарафаны по праздникам. Самый яркий красный присутствовал в одежде молодой замужней женщины, рожавшей детей. С возрастом красный исчезал, пожилые женщины возвращались к белому, завершая жизненный круг.
- Сегодня я услышала, что красный считался свадебным цветом…
- По крестьянской традиции, в первый день свадьбы девушка надевала траурную белую или черную одежду, прощаясь с волей и беспечной молодостью. А на второй день она обязательно наряжалась в красное и покрывала волосы платком с красным узором, что символизировало начало жизни новой семьи и рождение детей.
- Как со временем меняется отношение к красному цвету в одежде?
- С развитием мануфактур все ткани, в том числе праздничные красные, стали доступнее, а бледные естественные красители уступили место ярким химическим составам. У нас в Рязанской губернии фабричные ткани получили повсеместное распространение к концу XIX века, именно эту «ситцевую Россию» зафиксировали Архипов и Малявин на своих холстах. В одном этнографическом дневнике я читала, что 50-летняя женщина принесла в музей свою красную рубаху, сказав, что уже стара для нее. Но сейчас возрастная граница отодвигается, женщины в 50 лет не считают себя старухами и смело носят красное.
Многие из гостей, пришедших на открытие выставки «Адепты красного», надели красные платья или брюки. Но в ярко-красном были в основном молодые женщины, а те, кто постарше, выбрали малиновый или бордовый цвета. Как на платье хореографа Балашовой, портрет которой Филипп Малявин написал в 1924 году, уже в эмиграции в Париже. Малявин с возрастом стал сдержаннее в красках, а Архипов не изменял ярко-красному цвету до конца жизни.
Любуясь портретами, я обнаружила, что изображенные на них люди как две капли воды напоминают персонажей аудиокниги, которую я сейчас слушаю. Надо же, какое совпадение! Об этом – в одной из следующих публикаций блога «Книжный слушатель».