Выставка художника Игоря Гумилевского - «Отклики Жизни» перемещает меня в уютный уголок Люберецкого района, знакомит с живописными пейзажами природы Подмосковья. Эти пейзажи отвечали сердцу многих деятелей искусства. На местных дачах, таких, как Малаховка, гостили поэты, писатели, певцы и композиторы. Проникнуться «малаховским» образом жизни приезжал и Владимир Маяковский и Иван Бунин, а также: Александр Куприн, Федор Шаляпин, Леонид Собинов, Рейнгольд.
Жизнь «по-малаховски», это когда вечерние чтения стихов и музицирования в гостиной перемежаются чаепитиями в саду под яблоней, рыбалками на изумительном озере и осенней охотой. Гумилевский передает это в своих полотнах: натюрмортах, портретах, пейзажах и многофигурных композициях. Его картины разных жанров объединяют любовь к природе Подмосковья и собственный взгляд на людей и на вещи. Художник был прекрасный колорист и знаток всех течений и жанров живописи, его работы очень декоративны и смелы. А охотничьи натюрморты - вообще редко встречающийся у современных художников жанр, в котором Гумилевский.
Он продолжил традицию нидерландского натюрморта, в центре которого - стол, заваленный плодами земли и самой изысканной снедью. Особое место в творчестве голландцев и фламандцев занимают охотничьи натюрморты. Подстреленная дичь и элементы охотничьего снаряжения сжато передают всю эпопею выслеживания зверя, погони за ним и весь азарт его добычи. Гумилевский создал охотничий натюрморт современными, более экспрессивными средствами. В его исполнении это отображение вечного диалога между жизнью и смертью.
Автор любуется охотничьими трофеями - рыжей пушистои лисой, иссиня-черными переливами оперенья тетерева, переходами серого и белого цветов в заячьей шкурке. Яркая мажорная гамма красок подчеркивает глубоко продуманный сюжет его натюрмортов. Поражают контрастность, смелость цветовых сопоставлений. Часто в «кадр» у Гумилевского попадают сумки-ягдташи, ружья. плащи и сапоги охотника. Иногда художник с восхищением отображает облик верных спутников охотника - гончих. Собаки - просто живые, каждая со своим неповторимым характером.
Нельзя не восхититься цветами Гумилевского, которые так и рвутся наружу из тесных рам, грудами овощей и фруктов, ослепляющих стихией своих красок, нельзя не замереть в молчании перед его негромкими пейзажами, показывающими всю тихую прелесть российской природы.
Два изображения матери рассказывают не только о жизни этой простой, познавшей тяжелый труд и невзгоды женщины, но и о мастерстве Гумилевского-портретиста. Картина с девочкой, читающей письмо у открытого окна, - это пример многофигурной композиции, в которой не только реалистично отображена фигура юного создания и полная чистоты и уюта атмосфера ее комнатки с письменным столом, но и ясно читается заложенная автором идея: сейчас ты еще в родительском доме, но впереди настоящая, полная тревог и радостей жизнь, не бойся вступить в нее, верь в себя. Размышлениями о вечном полна композиция с молитвенником, лежащим на подставке у киота. Освещающая его страницы свеча - символ беспрестанного творческого горения талантливого человека.
Пик творчества Гумилевского пришелся на послевоенное время. Его давно нет в живых. Но его творчество трогает нас. Да и само время, в котором он жил, было монументальным. Время быстрого восстановления страны после разрухи. Оно и рождало таких людей.
О художнике
Игорь Гумилевский родился в 1925 году в деревне Тоновке Орловской области. Детство автора прошло в подмосковном поселке Малаховка. Это позволило Гумилевскому познакомиться со столичной богемой и посещать музеи и выставки московских художников. Будучи ребенком, он часами мог любоваться картинами мастеров, пристально разглядывая их. Он увлекся рисунком и живописью, впоследствии выбрав творческий путь на всю жизнь. Игорь Гумилевский пробовал свои силы в разных жанрах: пейзаже, портрете, натюрморте, занимался резьбой по дереву и лепил из глины. Но живопись всегда занимала в жизни художника первое место. В 1945 году он окончил Московское художественное училище памяти 1905 года, с 1945 по 1947 год учился в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова. В 1958 году Игорь Владимирович был принят в Союз художников СССР. Картины Игоря Гумилевского находятся в музеях Пскова, Брянска, Тулы, а также в частных коллекциях за рубежом
