В последнее время очень активно слежу за киноиндустрией новой России. Не самостоятельно, а посредством новых кинокритиков, которые публикуют свои мысли в собственных популярных и не очень телеграм-каналах. Чаще всего анонимно.
Поскольку сейчас в России за «железным занавесом», (так в СССР называли то, что сейчас называют «санкции»), проходит много кинофестивалей, то и кинокритики печатают много букв по этому поводу.
В общем, казалось бы, есть что почитать, но...
Как это ни странно, общая мысль у всех наших киноведов одна, и она пугает: «Смотреть нечего! Ни сейчас, ни в будущем, ибо те, кто выставляет свои фильмы на кинофестивали, а это лучшие из лучших, тоже снимать еще не научились».
Почему? Казалось бы, ответ лежит на поверхности. Потому что в современной России продолжается уничтожение всего советского наследия под грифом «это никому не нужно», «это время прошло» и взамен: либо ничего не предлагают, либо предлагают «голливудский суррогат». Но! Снимать «в Голливуде» и снимать «как в Голливуде» это две большие разницы.
«Как в Голливуде» — это всегда будет вторично, убого, и неинтересно.
Вот это сейчас и показывают в кинозалах и озвучивают все современные кинокритики в своих кинобложиках, но при этом упорно продолжают ругать советский кинематограф, который, по их сугубо личному мнению, был хуже некуда и поэтому мы... тут можно вспомнить старую песню: «Весь мир до основанья мы разрушим, а затем... мы наш, мы новый мир построим».
Построят ли? Посмотрим.
Пока же, я буду смотреть в закрома Родины, подчеркну советской Родины. (Читай – фильмы Свердловской киностудии). Там, в отличии от современных кинофестивалей, и даже целых московских кинонедель, всегда есть что посмотреть.
В общем, вчера я посмотрел шедевральную кинокартину Геннадия Бокарева и Ярополка Лапшина: «Перед рассветом» (1989 года). Удивительное дело, современные новинки можно смотреть хоть целый день, а на следующий день, о чем кино, уже и забудешь. Я же вот второй день хожу под впечатлением от фильма Бокарева и Лапшина и понимаю, насколько же он актуален сейчас. Причем, тут особо подчеркну, сейчас, когда уже третий год идет специальная военная операция, и враг уже зашел на наши земли.
Выверенный до миллиметра киноязык Бокарева и Лапшина рассказывает очень тонко и точно, показывает о тех ниточках души, которые заставляли людей в начале Великой отечественной войны совершать те или иные поступки, а ты будто смотришь современную историю: героизма, трусости, предательства, лжи и сермяжной правда.
Два зека: один политический и вор по жизни под конвоем молодого и фанатичного преданного партии чекиста пробираются через фашистский тыл к своим, а когда понимают, что фронт уже так далеко, что им не добраться, то принимают решение сражаться с врагами, каждый в меру своего разумения и умения. Но сражаться особо не получается, а получается взять на себя диверсию партизанского отряда, в который их не взяли, и ценой своей жизни спасти заложников, более 200 стариков, детей и женщин от расстрела.
Можно часами говорить о каждом герое, о каждом их поступке. Они могут не нравиться и наоборот влюблять в себя с первого взгляда. Я уж не говорю о великолепном актерском составе. Сейчас не об этом.
Киноблогеры на прошлой неделе договорились до то, что студентам киноВУЗов не надо показывать Тарковского, мол устарел и вообще это другое кино. Глупость, конечно, полная, но почему только о Тарковском говорят. Потому что он в итоге был признан на западе?
Вот Лапшин и не устарел, и настоящее кино, и признан был у себя на Родине.
Вот его надо показывать, и на его фильмах учить студентов. Как говорит, молодежь – ИМХО. По крайней мере, когда я пишу свои истории я всегда равняюсь на таких мастеров как Лапшин.
Смотрите советские фильмы, и у Вас будет безупречный вкус!